第二首琵琶之新聲，亦撩人之怨曲，滿腹離緒之人，何堪聽此，故有第三句。末句忽接寫月，正以見邊愁不盡者，對此“高高秋月”，但“照長城”，愈覺難堪也。句似不接，而意實相連，此之謂暗接。(劉永濟《唐人絕句精華》)

【詩例】

從軍行

王昌齡

琵琶起舞換新聲，總是關(guān)山舊別情。

撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。

【解析】

語不接而意接的“暗接”方法在中國古典詩詞中運用得非常普遍，杜甫的“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”;李商隱的“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”;黃庭堅的“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”;陸游的“萬里關(guān)河孤枕夢，五更風雨四山秋”以及馬致遠的《天凈沙》等都是成功的范式。這種手法的特征在于：不強調(diào)文法嚴密的句意聯(lián)屬，疏遠平鋪直敘的敘述方式，放逐散文式的步法，追求舞蹈式的步法，意象與意象之間和結(jié)構(gòu)與結(jié)構(gòu)之間具有相當大幅度的轉(zhuǎn)折與跳躍，從而構(gòu)成由詩欣賞者的審美想象去充實的大片空白，增添了詩作的含蓄美。西方現(xiàn)代派詩宗艾略特所謂的“壓縮的方法”，德國接受美學創(chuàng)始人沃爾夫崗·伊塞爾所謂的“本文中的空白”，所指與此相類。王昌齡的這首七絕，充分顯示了暗接手法的藝術(shù)表現(xiàn)力和帶給詩作的藝術(shù)魅力。

隨著舞蹈的變換，琵琶又翻出新的曲調(diào)，詩境便在一曲樂聲中展開：“琵琶起舞換新聲”。雖系新聲，仍傳舊情，不過是新瓶裝舊酒而已，而且不是偶然如此，而是經(jīng)常如此，總是如此，說明別情一直是軍中宴樂的基本旋律，新與舊的矛盾統(tǒng)一成為詩意的一次波折，造成抗墜揚抑的音情：“總是關(guān)山舊別情”。喜新厭舊是審美的一般規(guī)律，一聽又是“關(guān)山舊別情”，該讓將士們感到厭倦了吧？否。有些東西是百聽不厭、百聽常新的，雖然“總是”如此，但并不影響每一次都讓人產(chǎn)生強烈的情感共鳴。“關(guān)山舊別情”對將士們就是如此，無論何時聽來都讓人動邊愁、添思情，既怕聽，又愛聽： “撩亂邊愁聽不盡”。

前三句就樂聲抒情，至“聽不盡”已達到高潮，那么結(jié)句該如何處理才能既收攏全篇，又另辟佳境，收“曲終人不見，江上數(shù)峰青”之效呢？詩人匠心獨運，提交了一份非常優(yōu)秀的答卷：“高高秋月照長城”。前三句都是就樂聲抒情，這一句忽結(jié)以寫景之句，看似不接，而實有內(nèi)在的聯(lián)系。黃叔燦看到了個中奧秘： “ ‘撩亂邊愁’ 而結(jié)之以 ‘聽不盡’ 三字，下無語可續(xù)，言情已到盡頭處矣。‘高高秋月照長城’，妙在即景以托之，思入微茫，似脫實粘，詩之最上乘也?！?《唐詩箋注》)這樣處理，至少有兩點優(yōu)長：其一，化實為虛，化解了難以為繼的尷尬。既然那聽不盡的邊愁難以敘描，索性就不再敘描，而結(jié)以寫景之句，以景結(jié)情，讓讀者從“高高秋月照長城”之景中去體味不盡邊愁之情。暗接不是不接，舞蹈式的步法不是沒有步法，這是必須予以澄清的。其二，這樣處理，也增添了詩作的空靈美、淡遠美，避免了一味抒情可能帶來的過濃過厚的不足，所謂“繁濃不如簡澹，直肆不如微婉，重而濁不如輕而清，實而晦不如虛而明：不易之論也” (劉克莊《跋真仁夫詩卷》)，誠不易之論也。