黃山白龍?zhí)秷D

清·戴本孝作

紙本水墨

縱二一.五厘米

橫一七厘米

藏廣東省博物館

此圖為戴本孝《黃山圖冊(cè)》之一。黃山，因兼有泰山之雄偉、華山之峻峭、衡山之煙云、廬山之飛瀑、峨眉之清涼以及雁蕩之巧石，而為世人所贊美。明代旅行家徐霞客曾有“五岳歸來(lái)不看山，黃山歸來(lái)不看岳”、“黃山天下無(wú)”的評(píng)語(yǔ)。黃山在宋元以前并未引起社會(huì)的普遍注意，直至明末普門和尚開拓了去諸峰之路，建立寺院后，人們才紛至沓來(lái)。這些人中，有名公巨卿、樂譚風(fēng)雅者，但更多的則是淹留或避居其間的以畫名世之士。在很大程度上說(shuō)，正由于他們的大量黃山繪畫作品在民間的流傳，才使更多的人得見黃山的雄秀之姿，從此大量游客涌入山門，山水畫家亦以畫黃山為至樂，其中許多人即以畫黃山而形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格，產(chǎn)生了“黃山派”。

戴本孝曾歷登五岳，足跡大半天下，其最早登臨的名山即是黃山，他與弘仁、梅清、石濤等一樣，是繼程嘉燧后較早表現(xiàn)黃山的畫家之一。在其今存墨跡中，有許多是描繪黃山的作品，究其畫風(fēng)之形成，亦與黃山這“真本”是分不開的。戴本孝山水作品有兩個(gè)最大特點(diǎn)，即筆墨枯渴，取意高曠。在明末清初畫家中，以枯筆畫法名擅于時(shí)者，除戴本孝外，尚有程邃，但兩人風(fēng)格迥異。程邃枯瘦樸拙，點(diǎn)線較多，而戴本孝則以“枯毫掃焦墨”,以枯筆皴擦出山石之體積面，明確的山石線條則使用不多，苔點(diǎn)亦甚少。就《白龍?zhí)秷D》即可看出其筆墨法之特點(diǎn)。山石畫法，先以淡枯墨勾畫出輪廓，繼而皴擦出山石結(jié)構(gòu)，凹處反復(fù)加擦，并稍以淡墨渲染，最后以極少濃墨在輪廓交界處略事勾點(diǎn)。淡墨渲染簡(jiǎn)潔精練，濃墨勾點(diǎn)以少勝多，起到提神效果。由于干筆皴擦，占據(jù)大部分空間的山石粗糙蒼毛，使中間以水墨直接點(diǎn)就的樹葉尤顯得豐潤(rùn)茂秀，對(duì)比鮮明。戴本孝的這種枯筆畫法有元人氣息，但在具體表現(xiàn)手法和特征上，是獨(dú)具風(fēng)格的。特別是山石結(jié)構(gòu)不是以線條勾出，而是以枯筆擦出，即在元人作品中也罕見。

在取景上，戴本孝擺脫了元人窠臼，強(qiáng)調(diào)“師法自然”,作品多取自山川丘壑，構(gòu)圖生動(dòng)，變化多端，以筆法之虛實(shí)，求取畫面的自然深層效果。他曾說(shuō)：“筆法能實(shí)其所虛，復(fù)能虛其所實(shí)，此亦天地自然之理?！边@件《白龍?zhí)秷D》,并不用元人畫中常見的“平遠(yuǎn)”法，而是在山不見峰頂，畫面滿實(shí)的實(shí)景中求取空曠效果。利用墨色輕重、虛實(shí)之透視關(guān)系，拉開了遠(yuǎn)近的空間距離。近處實(shí)寫，有意安排了種類不同的樹木，采用墨色相互襯托的手法，在統(tǒng)一中求取變化；遠(yuǎn)處虛寫，悉意使流泉曲曲彎彎，由遠(yuǎn)漸近，使之有咫尺層深之感，亦增添了作品之情趣。整個(gè)畫面顯得意境幽深，氣息清新。

黃山白龍?zhí)秷D

這件作品無(wú)記年，但構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，運(yùn)筆舒放，用墨嫻熟，應(yīng)屬晚年佳構(gòu)。