中國音樂與書法生長在同一文化潤土之上，其藝術(shù)風(fēng)格及流派有著千絲萬縷的聯(lián)系。
北碑南帖與北曲南曲
南北朝時(shí)期，北朝以碑為主，碑宜于隸、楷，其字結(jié)體自然以方嚴(yán)為主，并顯示出雄勁方樸、剛健之氣的風(fēng)格特色。南朝很少立碑，以寫帖為主，帖宜于行、草，其字結(jié)體則婉麗清媚，富有瀟灑之態(tài)的風(fēng)格特色。
北碑以魏碑為代表。清代康有為在他的《廣藝舟雙楫》中把魏碑歸納為十美、十三宗。十美是：一曰魄力雄強(qiáng)；二曰氣象渾穆；三曰筆法跳越；四曰點(diǎn)畫峻厚；五曰意態(tài)奇逸；六曰精神飛動(dòng)；七曰興趣酣足；八曰骨法洞達(dá)；九曰結(jié)構(gòu)天成；十曰血肉豐美。十三宗是：雄強(qiáng)茂美之宗；飛逸渾穆之宗；瘦硬峻拔之宗；正體變態(tài)之宗；峻美嚴(yán)整之宗；靜穆茂密之宗；豐厚茂密之宗；質(zhì)峻偏宕之宗；渾勁質(zhì)拙之宗；體骨峻美之宗；峻健豐偉之宗；虛和圓靜之宗；平整坤凈之宗。
南帖以王羲之和王獻(xiàn)之父子二人為代表。西晉末年，中原士族逃奔江南，建立東晉以及后來的南朝政權(quán)。因此，黃河流域的文化也部分移植到長江流域。南朝士族重書法，繪畫也發(fā)達(dá)。由于此時(shí)書法主要不是寫在碑上供雕刻，而是寫在絹上或紙上供欣賞，于是，開始了對(duì)用筆、用墨以及細(xì)膩、委婉、含蓄風(fēng)格的追求。而王羲之則成為書法歷史上的重要人物，二王的真書便為當(dāng)時(shí)南方書體的正宗。
以上所述北碑南帖的藝術(shù)風(fēng)格與明清北曲南曲的藝術(shù)風(fēng)格極其相似。
明王世貞在《藝苑卮言》中講：“凡曲，北字多而調(diào)促，促處見筋。南字少而調(diào)緩，緩處見眼。北則辭情多而聲情少，南則辭情少而聲情多。北力在弦，南力在板。北宜和歌，南宜獨(dú)奏。北氣易粗，南氣易弱。”明魏良輔在《曲律》中講：“北曲以遒勁為主，南曲以婉轉(zhuǎn)為主，各有不同?！泵餍鞆?fù)祚《花當(dāng)閣叢談》說：“我吳音宜幼女清歌按拍，故南曲委婉清揚(yáng)。北曲宜將軍鐵板，歌‘大江東去’,故北曲硬挺直捷?！泵魍躞K德《曲律》“雜論”說：“南北二調(diào)，天若限之，北之沉雄，南之柔婉，可劃地而知也。北人工篇章，南人工字句。工篇章，故以氣骨勝；工字句，故以色澤勝?！?br>綜觀上述，不難看出北碑與北曲、南帖與南曲在藝術(shù)風(fēng)格上不謀而合。盡管北碑南帖處于南北朝時(shí)期，北曲南曲處于明清時(shí)期，二者在時(shí)間上并非同時(shí)出現(xiàn)，似乎也沒有直接影響關(guān)系，但它們生存的根基脫離不了中國文化整體上的南北藝術(shù)風(fēng)格傳統(tǒng)和歷史。如中國建筑、繪畫、舞蹈、音樂、方言等也顯示出南北差異。因此，從南北藝術(shù)風(fēng)格差異的文化傳統(tǒng)和歷史背景來看，北碑南帖與北曲南曲藝術(shù)風(fēng)格的聯(lián)系是肯定存在的。
如果要尋找北碑南帖與北曲南曲在藝術(shù)風(fēng)格上的直接聯(lián)系，這實(shí)際上也就涉及到書法風(fēng)格與音樂風(fēng)格的直接關(guān)系。有一點(diǎn)可能是至關(guān)重要的，中國音樂和書法與語言文字關(guān)系緊密。音樂方言的地區(qū)風(fēng)格，即音樂方言聲音的力度感，直接聯(lián)系到字體的力度感，這也是漢語“形聲”字的特點(diǎn)。中國書法家大都是文人，文人書寫筆劃的力度感必然聯(lián)系到書寫內(nèi)容文字的“形聲”作用，并依據(jù)個(gè)人情感與心里默讀產(chǎn)生“心聲”和“心畫”。如虞世南在《筆髓論· 契妙》中講：“字之態(tài)度，心之輔也；心悟非心，合于妙也?！脑诔涡倪\(yùn)思至微妙之間，神應(yīng)思徹。又同鼓瑟綸者，妙響隨意而生?！庇纱?，方音上的南柔北剛的力度感基礎(chǔ)便付諸于視覺筆劃的完形。也可以說，人的視覺、聽覺、觸覺與心理感知在藝術(shù)力度結(jié)構(gòu)感的完形中是有所統(tǒng)一的。因此，北碑北曲，南帖南曲風(fēng)格的根本聯(lián)系在于力結(jié)構(gòu)心理完形的共生基礎(chǔ)——如“形聲”相互聯(lián)系的整體力度感。這一點(diǎn)也可以從中國民間舞蹈南柔北剛風(fēng)格的力度感中得以證明。(參閱本書“音樂與舞蹈”的舞樂風(fēng)采中“南柔北剛”一節(jié))
南曲與北曲的藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)，實(shí)際在宋元時(shí)代的北雜劇與南戲中已形成。雜劇音樂由北方民間曲調(diào)及七聲音階構(gòu)成，南戲音樂由南方民間曲調(diào)及五聲音階構(gòu)成，這就形成了南北兩大聲腔的并立和風(fēng)格的迥異。南曲旋律多為級(jí)進(jìn)，節(jié)奏也多舒緩?fù)褶D(zhuǎn)。北曲旋律則常有四度以上的大跳進(jìn)行，節(jié)奏較為剛勁。這些風(fēng)格特點(diǎn)在本世紀(jì)中國南北民歌中仍然留存。
誠然，文化藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展不僅僅取決于區(qū)域性的生長，也還有跨越區(qū)域的文化傳播的作用，南北音樂風(fēng)格和書法風(fēng)格在歷史的發(fā)展中相互影響、相互吸收、相互融合，便印證了音樂藝術(shù)與書法藝術(shù)共同發(fā)展的真諦。
京劇四大名旦與書法流派風(fēng)格
京劇與書法屬于不同藝術(shù)形式。對(duì)于不同藝術(shù)形式流派的比較，首先應(yīng)該找到可比的特征。
京劇藝術(shù)流派的特征主要體現(xiàn)在演員的唱、念、做、打上，書法藝術(shù)流派的特征主要體現(xiàn)在書法的筆跡與字體上。而京劇“唱念”體現(xiàn)的聲音樂感與筆跡體現(xiàn)的“點(diǎn)畫”力度感，“做打”體現(xiàn)的人物造型感與“字體”體現(xiàn)的造型感是有著一些相通的藝術(shù)風(fēng)格特征。以下將四大名旦與四位書法名家的藝術(shù)風(fēng)格作一些簡略對(duì)照。
首先是梅蘭芳與王羲之，二位都是京劇與書法中的重要?dú)v史人物，他們博采眾長，推陳出新，在各自的藝術(shù)領(lǐng)域開創(chuàng)了一代新風(fēng)。
梅蘭芳的嗓音堪稱“脆亮甜潤寬圓俱備”,初期專演純粹的青衣戲，唱腔風(fēng)格為“和平中正之音，不花不滑，不險(xiǎn)不怪，如渾金璞玉而無圭棱”。他精通音律，五聲尖團(tuán)用而不泥，其唱法無腔不新而又不離傳統(tǒng)。如打破藩籬的“南梆子”唱腔的運(yùn)用，以及在“南梆子”中加“哭頭”(《春秋配》)等。梅的念白，抑揚(yáng)頓挫，句讀分明，越是高音(如《女起解·會(huì)審》的“苦哇”),越甜越潤，似“拔絲山藥”,愈高愈細(xì)，裊裊不絕，且顯出金絲光彩?！队钪驿h》金殿罵秦二世胡亥一段，能從念白中分出喜、怒、憂、思、悲、恐、驚來，字字珠璣，口、眼、身、手面面俱到。
王羲之書法字跡的平和自然，含蓄委婉之態(tài)可與梅派唱腔“和平中正，如渾金璞玉而無圭棱”媲美。他的筆畫“體勢(shì)較為方整、縱長，筆畫勻稱，比較秀麗”。唐李嗣真稱其書法是“盛美”、“朱粉無設(shè)”。張懷瓘稱之“其行妍美，粉黛無施”。
梅的做工身段，師承王瑤卿，但他又糅進(jìn)昆曲表演的身段，可謂花團(tuán)錦簇，令人照眼皆迷?！渡篮蕖分械拇筠D(zhuǎn)身舞姿，翩似驚鴻，婉若游龍。他的古裝劇，吸收昆曲中的舞蹈動(dòng)作，創(chuàng)造多種舞蹈，如鐮舞、綢舞、佾舞、劍舞、袖舞等。他的武打是以舞、武結(jié)合，其融昆、京、舞、武于一爐，以“率”、“美”為主。
王羲之先以衛(wèi)夫人為師，后改學(xué)張芝、鐘繇，其書備精諸體，創(chuàng)妍美流便之新體。其行書字體，是對(duì)于章草的折中，對(duì)于楷書的升華，并作草如真，作真如草。其《蘭亭序》平和、自然、含蓄，《喪亂帖》、《得示帖》以瀟灑偏勝，《姨姆帖》以古樸見長?？梢哉f，王羲之與梅蘭芳的藝術(shù)風(fēng)格都以“妍美”為基礎(chǔ)，并同時(shí)兼容多種氣質(zhì)。
京劇名旦尚小云，其嗓音高勁圓亮，以剛為主，適演青衣戲。他的大段唱工，尤其是西皮慢三眼轉(zhuǎn)二六，唱得一氣呵成，如騰蛟起鳳，大氣磅礴。其念白言語爽朗、感情洋溢。尚的做工身段，如跑圓場(chǎng)，能越跑越圓，有前激后蕩之勢(shì)，其做工身段幅度大，亦以剛為主。
顏真卿是唐著名書法家，他的書法下筆分量重，筋氣老健，韌厚而有彈性，給人以“力拔山兮氣蓋世”之感，剛勁有力，氣勢(shì)雄健。顏真卿善正書，稱四大楷書家之一。喜作大字，其字體結(jié)體茂密。可以說，顏真卿與尚小云在藝術(shù)風(fēng)格特征上均是以“剛勁氣勢(shì)”為主的。
京劇名旦程硯秋是梅蘭芳的弟子，其唱腔特點(diǎn)卻不同于梅的剛?cè)嵯酀?jì)，而是寓剛于柔的唱法，其嗓音很適于表現(xiàn)悲劇人物凄清哀婉和情柔氣剛的性格。他常能獨(dú)具匠心，以字生腔，唱得纏綿悱惻，哀感動(dòng)人。他還采用生凈中的“腦后音”使聲音拔高，運(yùn)用“鬼音”來使聲音拖長變細(xì)。如《賀后罵殿》二黃導(dǎo)板的“有賀后在金殿一聲高罵”就是這種唱法。先用“腦后音”把聲調(diào)催起來，以峭拔的旋律，化聚為散，但卻沒把音腔唱“散”,而是巧妙地運(yùn)用“鬼音”的拖長變細(xì)把聲音銜接起來，聽起來似斷非斷，如珠走玉盤，琤琮齊鳴。程的念白，重而有力，是性格化的念法，是先運(yùn)氣、提氣，把氣催起來再發(fā)音的念白，也是與“腦后音”、“鬼音”的結(jié)合運(yùn)用。程的做工身段表情有獨(dú)到之處(亦有童子功),其身材瘦長，體態(tài)輕盈華嫵。水袖功夫能分出“勾、挑、撐、沖、撥、揚(yáng)、撣、甩、打、抖”十字訣，并能以這些動(dòng)作作襯托來表現(xiàn)各種復(fù)雜情感。其武工有快而飄灑、剛健婀娜的特點(diǎn)。
歐陽洵也是唐代四大楷書名家之一。初學(xué)王羲之，后漸變其體。其筆跡不單純追求秀婉柔和的美，頗有唐代的剛健之氣。其書骨氣勁峭，法度嚴(yán)整，于平正中見險(xiǎn)絕，于規(guī)矩中見飄逸?？梢哉f，其藝術(shù)風(fēng)格與程硯秋唱腔的“寓剛于柔”有相近之處。其平正中見險(xiǎn)絕的結(jié)體可與程硯秋“腦后音”和“鬼音”的運(yùn)用相媲美。他的代表作《九成宮醴泉銘》工穩(wěn)、嚴(yán)密而又空闊、疏朗，其筆勢(shì)勁挺、獨(dú)具匠心的精妙與超逸也可與程的做功、武功身段相媲美。
京劇名旦荀慧生，嗓音柔亮，唱念風(fēng)格以柔為主。其唱腔大都糅合河北梆子和“口語化”,口語化即他把說平常話似的語氣余霞散綺似地納入唱腔，也有脫胎于王瑤卿的唱腔，但更為柔媚；念白學(xué)王瑤卿，但減其圭棱，增以嫵媚溫柔；荀的做工身段中也吸收許多梆子戲的身段，以“動(dòng)”掩“靜”,運(yùn)“做”(做工)于“柔”。武打戲則學(xué)王瑤卿，亮相、姿態(tài)以美為主。(本節(jié)四大名旦有關(guān)資料部分參閱董維賢《京劇流派》,文化藝術(shù)出版社1981年版 )
上述荀派的藝術(shù)風(fēng)格與元代書法家趙孟頫書法的柔美秀媚的藝術(shù)風(fēng)格有相似之處。
通過以上京劇流派與書法流派藝術(shù)風(fēng)格的簡略對(duì)照，可以看到，中國音樂風(fēng)格與書法風(fēng)格是有相通之處的。這也說明同一文化內(nèi)部的不同藝術(shù)形式的風(fēng)格在藝術(shù)視覺、聽覺、感覺上相互是有聯(lián)系的。在西方文化藝術(shù)中，巴洛克、古典主義、浪漫主義等在建筑、文學(xué)、繪畫、音樂藝術(shù)風(fēng)格中也是具有內(nèi)在聯(lián)系的。而且，可視性強(qiáng)的藝術(shù)如建筑、繪畫、文學(xué)其流派產(chǎn)生往往都先于音樂，并不同程度地影響或啟迪了音樂藝術(shù)流派的發(fā)展，同時(shí)也豐富了藝術(shù)風(fēng)格史的內(nèi)容，增強(qiáng)了我們對(duì)音樂藝術(shù)的鑒賞和想象力。同樣，探求了解中國音樂藝術(shù)與書法藝術(shù)的關(guān)系，對(duì)于揭示中國音樂藝術(shù)美學(xué)的特質(zhì)，增強(qiáng)我們對(duì)中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的鑒賞力，也是一條可行之路。