清·宋湘

其一

三百詩人豈有師， 都成絕唱沁心脾。

今人不講源頭水， 只問支流派是誰。

其二

涂脂傅粉畫長眉， 按拍循腔疾復遲，

學過邯鄲多少步， 可憐挨戶賣歌兒。

這兩首“論詩”詩強調(diào)了一個問題：文學的創(chuàng)新。

“詩三百”的作者們沒有師承門戶，卻能寫出沁人心脾的千古絕唱，那些“按拍循腔”、“邯鄲學步”的人，非但不能登藝術(shù)之堂奧，反而落入乞兒打蓮花落的“下九流”之中。

詩到清代，已是盛筵難再，江河日下。無論是什么新起的流派，要么是其理論本身陷入偏狹之暗衢；要么是初始之際，尚有振興氣象，末流便只暴露了其流派的缺陷，成了作繭自縛的雕蟲匠人。王士禛“神韻派”末流空談興會；沈德潛重揚明七子復古宗唐，使“格調(diào)派”陳言滿紙，都是不講“源頭活水”，把支流視作大海。

自宋代以來，詩文中的宗派流弊便很突出了，明清的宗派更迭得更為繁復。其實，立了宗派就必然有末流。直接掘到源頭活水才是把握住了文學的生命，才能日新日日新。文學猶如人的生命，是必然要不斷進化發(fā)展的。而且任何名著哪怕是有說不盡的大海般豐富的巨作，也不可能滿足、替代后人的對生命和世界的感受和解釋。正如趙翼所說：“預支五百年新意，到了千年又覺陳?！敝挥胁粩鄤?chuàng)新，才能更新人對自身和世界的理解，才是真正的好詩。

創(chuàng)新，就要求超越“支流門派”劃地為牢的界限，就要一代有一代之文學。對于一個作家來說，就要求有獨創(chuàng)性，不能專一師承、邯鄲學步，要突破舊的程式，不能虛文矯飾，扭捏作態(tài)，“涂脂傅粉”。強調(diào)獨創(chuàng)性，是在強調(diào)創(chuàng)造力的個性獨立，但又不是不顧及現(xiàn)實世界的客觀共性，還要站在“活水”之中。源頭活水，不是別的，只是生命與生活的直接強烈的遇合碰撞。真正的藝術(shù)家都在營造一個既不與前人重復、也不與旁人雷同的獨立天地。我們完全可以說：“只問支流派是誰”的人，定非好詩人。