意大利作曲家貝里奧1968年的作品，是他的作品中最顯示其雄心和最成功的作品。這是為八個歌手和管弦樂隊寫的樂曲。人聲與樂隊結合得非常緊密，以致人聲聽起來像樂器，而樂器聽起來像人聲。這首樂曲在任何意義上都不是一首正規(guī)的交響曲，“交響”一詞在此是用其最初的意義，即“一齊發(fā)出聲音”的意思。該樂曲有四個樂章：第一樂章是人聲、說話聲和低哼聲，不時為樂隊的轟鳴所掩蓋，以口吃的方式講說歌詞。這是一個緩慢樂章，其聲樂部分與器樂部分之間在起音的關聯上十分精細。第二樂章是紀念馬丁·路德·金的贊歌，聲樂部分只是唱誦他的名字。這一樂章是挽歌式的，音色和旋律輪廓猶如鐘聲，人聲與樂器在悠長、持續(xù)的同度中如此緊密地交織在一起，使人難以分辨。第三樂章以馬勒的《第二交響曲》為基礎，汲取了巴赫、勛伯格、德彪西、施特勞斯、拉威爾、施托克豪森等人的東西。這是一個驚人的、夢幻般的、把過去與現在的音樂形象聚集在一起的大雜燴。貝里奧說這一樂章是“關于一個現成事物（馬勒的樂章）的、印在聽眾心上的紀錄”。第四樂章只能稱作“完成過程中的作品”，因為它在演出中曾用過幾個不同本子。
《交響曲》是60年代后期意義最重大的作品之一。它是一部包括了過去的與現在的、聲樂的與器樂的、通俗的與高級的各種體裁的大匯編。