仕女圖

清·吳友如作

紙本水墨

縱三六·五厘米

橫三七厘米

藏上海博物館

吳友如的《仕女圖》冊，體現(xiàn)了畫家的典型畫風，茲選其中的一幅。畫中表現(xiàn)的是庭院一角，在山墻四周數(shù)竿修竹和一株梧桐的掩映下，兩個女子憑欄而望，一人托腮而睇，若有所思，另一人回首看著她，似乎正在勸解寬慰。

作者吳友如在美術史上地位不高，常被文人畫家們視為工匠之輩、甜俗之流。他自習繪畫，師法錢杜、改琦、任熊等，擅長人物及肖像，曾以賣畫為生，也曾為蘇州民間木版畫繪制畫稿，所作在民間流傳甚廣，因此被譽為“現(xiàn)代仇十洲”。從這個稱號中我們可以得到兩個信息，一是吳善于人物畫，尤其是仕女，二是他的作品通俗可喜，頗受大眾的喜愛。吳友如曾一度應征到宮廷作畫，但因不慣受到束縛而退出，后來他在上海主持《點石齋畫報》和《飛影閣畫報》,聲名大噪。由于畫報的特性，他的作品多為石版印刷所制，所以常常像這幅《仕女圖》一樣使用只有黑白且沒有皴染的線描畫法。

此畫忠實地反映了當時大多數(shù)人們的審美情趣，也許是曹雪芹筆下林妹妹的形象太深入人心，以至于病態(tài)美在清代成為一種時尚。這兩個仕女也是身形孱弱，削肩柳腰，體態(tài)纖細，倚靠在欄桿邊上，弱不禁風。面目俱是瓜子臉，纖眉細目，櫻桃小口，眉宇之間透著一股淡淡的憂傷。再加上畫面沒有色彩，只以墨線勾畫，用筆復又細謹纖秀，更加重了這種凄凄然的傷感氛圍。繪畫風尚總是與時代特征聯(lián)系在一起，清代，尤其是晚清，本來就是內憂外患交迫的時代，當時“十里洋場”上“時裝人物的臉，只要見過清朝光緒年間上海吳友如的畫報的，便會覺得神態(tài)非常相像。”(魯迅《略論中國人的臉》)盡管吳友如的這類古裝仕女畫藝術價值并不太高，但它們深得市民大眾的喜愛，在一定程度上如實地反映了社會風尚。而就畫論畫，其精工不茍的態(tài)度，極其嚴肅認真，雖須眉纖微，卻無一毫小失。在水墨大寫意風靡的畫壇上，能不為“草草率筆，不求形似”的潮流所左右，而恪守古典繪畫的敬業(yè)傳統(tǒng)，尤屬難能可貴。當然，其氣局的萎靡細碎，自是不足稱道的。

仕女圖