水村圖

元·趙孟頫作

紙本水墨

縱二四.九厘米

橫一二○.五厘米

藏故宮博物院

元初趙孟頫是開“元畫”一代新風(fēng)的大家，對后世的影響特別深遠(yuǎn)。他變易“南宋”畫格的《水村圖》,正是“元畫”“寫其意，得其韻”、借景抒情、求得自然神韻的佳構(gòu)。

氣格“蒼秀”的《水村圖》,為趙孟頫四十九歲時(shí)所作。圖卷以平遠(yuǎn)布局寫水鄉(xiāng)、丘陵、疏柳、叢草、林間茅屋，以橫向沙坡的反復(fù)呼應(yīng)，構(gòu)成畫面的基本節(jié)奏。山巒平緩，叢樹錯(cuò)落，景物在五與一之比的卷幅上展示圖像，顯現(xiàn)出清曠誘人的江南景致。清吳升《大觀錄》稱此卷“坡角小柳三株，蕪菁映帶，一坡欲斷，一堤復(fù)接，溪湖蕩漾，山峰平遠(yuǎn)，勢甚飄逸”。作品融注了一種靜穆的心態(tài)，那靜靜的山、幽幽的水、沉沉的叢林……似乎是一種人化的自然，表現(xiàn)出古代山水畫中一種特殊的反映長期農(nóng)業(yè)社會的靜態(tài)意識。

水村圖

《水村圖》以董源江南畫派筑基而自出機(jī)杼。畫法上有如下特點(diǎn)：一、畫山用披麻皴法。筆法在行楷、行草間。巒頭、山坡、水域山腳相交處，皆以疏朗的干墨渴筆，土坡筆勢如“網(wǎng)巾水”狀波紋的筆法，極隨意松秀，枯而能潤，取鑒董源“水暈?zāi)隆碑嫺穸右酝卣?。圖中丘陵、土坡處最見皴筆線條的發(fā)揮，異常蒼秀而耐人尋味，正如方薰所說的“趙松雪、王叔明間作勾勒一法，如飛帛書者，虛中取實(shí)，以勢為之”(《山靜居畫論》)那樣。丘陵山頭不多但見尊卑相顧、連綿相屬之情，皆氣脈相接、形勢映帶。由于此卷不是“上有重巒復(fù)嶂，下有密樹箐林，中有云氣澗道”一類曲折變化之局，故只能“平中求奇”,而皴法筆墨豐富正符合“境平則筆要有奇趣”的審美要求。其復(fù)筆處干墨積疊技法，和以往傳統(tǒng)相比，也是用筆的“奇”處。山頭皴法細(xì)勁中見疏松，不顯刻畫之跡，形象似嚴(yán)謹(jǐn)又脫俗(特別是像坡陀、砂磧帶有“似是而非”的抽象意味),筆道寬闊簡逸中極富內(nèi)涵魅力。皴筆幾乎無松懈敗筆，用筆交接處神采煥然，有靜穆古雅之趣，而無“渲染少則薄而不厚”之弊，這也和圖中輪廓渾融相接、筆骨凝練有關(guān)的。二、畫樹法有多種，所謂“坡間之樹扶疏，石上之枝偃蹇”,組合甚為協(xié)和?！皥D卷以樹始”,右下角唯一的前景以“鹿角”與介字點(diǎn)葉為伍，頓挫涉筆，巧拙互用，點(diǎn)葉層次一樹一種墨色，一樹中不用濃淡變化，以求統(tǒng)一。整個(gè)圖卷以點(diǎn)線為構(gòu)圖的基本要素，突出線骨為主要造型語匯，制約了墨在形象塑造方面的地位。但樹法以線立枝干后卻全以水墨點(diǎn)染。樹點(diǎn)點(diǎn)法有幾種：(1)疏柳錯(cuò)落于前后土坡，勾樹枝后，不以“柳絲”法，均以墨色渲染成形，極似董源《夏景山口待渡圖》中柳法。(2)山腳細(xì)攢點(diǎn)成片的小樹叢，皆米點(diǎn)為法，取鑒“米氏落茄之原委”(明朱謀垔《畫史會要》)的橫筆墨點(diǎn)，用似舊禿的鋒，聚點(diǎn)成片，來形成整組形象，特見渾樸自然。子久在《富春山居圖》中常見運(yùn)用。(3)小圓墨點(diǎn)表現(xiàn)中、遠(yuǎn)景的小樹叢。一組組跡散勢聚，節(jié)奏上甚見呼應(yīng)。樹叢和山巒相呼應(yīng)，組合為視覺上的“密”,和“借地為水”的“疏”自然照應(yīng)?！氨弊凇鄙剿畼涠嗲?，以樹木為主，山為輔，而“南宗”山水樹多直，以峰巒為主，樹為輔。此卷因整幅作品作中景狀態(tài)處理，故山與樹比例較平均。三、點(diǎn)苔保持宋法，大抵用同一類型的圓筆點(diǎn)出。在山頭、土坡上都不是用“或濃或淡，大小相同”的方法，而是以稍禿的筆，用筆尖的部分來點(diǎn)苔，筆墨疏朗，有點(diǎn)近似董源《瀟湘圖》中的小墨點(diǎn)表現(xiàn)遠(yuǎn)景植被(后人有稱“雨點(diǎn)皴”)。但董源是密集的點(diǎn)法，趙氏此卷點(diǎn)子不是可有可無，而是有“助山之蒼茫，為顯墨之精彩”(清唐岱《繪事發(fā)微》)的妙處，和在絹本上“帶濕點(diǎn)苔”是不同的。趙孟頫此圖中點(diǎn)法聚散平勻，形散而勢聚，有渾樸含蓄的情趣。四、小景物全以細(xì)勁的中鋒筆線勾出，小竹、蘆草也見師法董、巨而自出新意。竹籬、房舍、橋板、舟楫、蘆草等形象，在畫面上雖不太顯目，但極“簡妙”。圖卷構(gòu)圖不用古人之丘壑蹊徑，物象皆集聚在中段，兩頭相對空曠虛靈，也是《水村圖》為后世所稱道的一個(gè)原因。從技法演變的角度看，《水村圖》體現(xiàn)出由宋時(shí)重寫生而趨向?qū)懸庖馊?，山水畫格由寫?shí)型向?qū)懸庑桶l(fā)展。

有評者認(rèn)為，《鵲華秋色圖》代表趙氏“古雅風(fēng)格”,《水村圖》代表了“自由放逸的意趣”,“尤其是《水村圖》更能說明其在這個(gè)時(shí)代的繪畫創(chuàng)造與這個(gè)時(shí)代文人畫的表現(xiàn)特點(diǎn)。它的這種‘自由放逸’體現(xiàn)在：一是以水村山野為題材，表現(xiàn)出和平寧靜的境地，符合當(dāng)時(shí)文人具有山林隱逸的思想要求；二是充分運(yùn)用水墨的調(diào)子，竭力使藝術(shù)表現(xiàn)向平淡清逸方面發(fā)展；三是以渴筆畫法，發(fā)展了宋人的皴染。在技巧上，正為當(dāng)時(shí)及后世的山水畫，開拓了新的路子。有關(guān)這些，也正是趙孟頫既著力于傳統(tǒng)，又有助于文人畫的表現(xiàn)。他在元代成為畫壇巨匠，這不是偶然的”(王伯敏主編《中國美術(shù)通史》第五卷)。