戲曲聲樂論著。清徐大椿撰。徐大椿(?—1778)，字靈胎，號(hào)回溪老人。江蘇吳江人。為當(dāng)時(shí)名醫(yī)。袁枚稱其“聰強(qiáng)過人，凡星經(jīng)地志，九宮音律，以至舞刀奪朔，勾卒嬴越之法，靡不宣究，而尤長于醫(yī)”(《徐靈胎先生傳》)。徐大椿是著名詞曲家徐?之子，秉承家學(xué)，又善度曲。所著《樂府傳聲》一書，對(duì)于唱法的分析和研究非常詳密，頗受戲曲界重視。

《樂府傳聲》的理論思想上承魏良輔《曲律》和沈?qū)櫧棥断宜鞅嬗灐?、《度曲須知》等諸家之說，作出了更為深入而又全面的闡發(fā)。全書凡三十五款，其中除開首《淵流》、《元曲家門》散論曲學(xué)問題外，其余均為戲曲演唱的具體法則和理論闡述。《淵流》概言“曲”的起源和南北曲的流變，對(duì)戲曲聲腔的發(fā)展，作了簡略的描述。他認(rèn)為戲曲腔調(diào)之流變“乃風(fēng)氣自然之變，不可勉強(qiáng)也。如必字字句句，皆求同于古人，一則莫可考究，二則難于傳授，況古人之聲已不可追，自吾作之，安知不有杜撰不合調(diào)之處？即使自成一家，亦仍非真古調(diào)也。”肯定了聲腔的新變。《元曲家門》則分析了“曲”與“詩詞”的不同，認(rèn)為“曲”“取直而不取曲，取俚而不取文，取顯而不取隱”，并提出了“因人而施，口吻極似”的戲曲本色之說，關(guān)于戲曲演唱問題的闡述，《樂府傳聲》大致從“字”、“腔”、“板”、“情”四者入手。從第三條《出聲口訣》論口法始，到第十八條《交待》論字之“首腹尾”終，詳細(xì)探討了戲曲演唱中“五音”、“四呼”、“四聲唱法”、“收聲”和“歸韻”等問題，是為論“字”;其論“腔”則從第二十三條《起調(diào)》始，以三十三條《句韻必清》終；末二款《定板》、《底板唱法》則論“板”。其中《曲情》等數(shù)條論述戲曲演唱的情感等問題。他提出：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情為尤重”，他認(rèn)為“聲者眾曲之所盡同，而情者一曲之所獨(dú)異”，情乃一曲之靈魂，而且，“生旦丑凈，口氣各殊”、“悲歡思慕，事各不同”，若演唱不能得其情，“則邪正不分，悲喜無別，即聲音絕妙，而與曲詞相背，不但不能動(dòng)人，反令聽者索然無味矣?！倍閯t不僅于口中求之，更要從人心中流出，他認(rèn)為“必唱者先設(shè)身處地，摹仿其人之性情氣象，宛若其人之自述其語，然后其形容逼真，使聽者心會(huì)神怡，若親對(duì)其人，而忘其為度曲矣?！?/p>

對(duì)于唱曲藝術(shù)的總結(jié)和研究，自元代《唱論》始，明代魏良輔、沈?qū)櫧?，清代李漁等對(duì)此都有著述，徐大椿既繼承了前人，又有所發(fā)展，使《樂府新聲》成為一部既有實(shí)踐價(jià)值又具理論價(jià)值的聲樂論著。其提出的許多實(shí)踐技巧問題，如“字音”的識(shí)別，“口法”的掌握和“四聲唱法”等都有強(qiáng)烈的實(shí)用意義，至今依然有參考價(jià)值。

有清乾隆十三年豐草亭原刻本，此本附《洄溪道情》一卷；清道光四年徐培重刻本；清咸豐九年真州吳桂重刻本；《正覺樓叢書》本；1917—1924年北京肇新印刷局石印本，此外尚有《新曲苑》本和《中國戲曲聲樂論著叢編》本。收入《中國古典戲曲論著集成》(七)，1959年中國戲劇出版社出版。