樹下彈箏圖

唐·佚名

壁畫重彩

見于敦煌莫高窟八五窟南壁東側(cè)

在敦煌莫高窟壁畫中，有不少抒情的優(yōu)美小品?！稑湎聫椆~圖》可謂這方面的代表。

此圖在85窟南壁東側(cè)《報(bào)恩經(jīng)變》的下部，為《惡友品》“善友太子本生”中的一個(gè)片段。故事是說波羅奈國(guó)太子善友歷經(jīng)千辛萬(wàn)苦，從龍宮取得摩尼寶珠，歸途中被弟弟惡友搶奪，并被刺瞎雙目，流落到利師跋國(guó)彈箏賣藝，后來(lái)又成了國(guó)王果園的守護(hù)人。國(guó)王有一公主，見盲人彈箏而發(fā)生愛情，便不顧父母反對(duì)，與善友結(jié)了婚。由于彼此真誠(chéng)相待，善友終于雙目復(fù)明，與公主一起回歸故國(guó)，讓惡友交出寶珠，遍降甘米、名衣、金銀七寶、眾妙伎樂等等，普濟(jì)眾生?！稑湎聫椆~圖》即描繪利師跋公主見善友在樹下彈箏而心生愛慕的情景。畫家以其巧妙的構(gòu)思和精練的手法，既成功地完成了這一主題性塑造，又生動(dòng)地寄寓了自己的審美和情感表現(xiàn)。

最動(dòng)人心弦的，首先是一片迷濛、靜謐的石綠色。石綠色的草坪，石綠色的果樹，石綠色的凳子，甚至連赭色的老樹干也帶有濃烈的石綠味，而且，全都顯得混混茫茫、恍恍惚惚，似夢(mèng)，似幻，似柔軟的輕紗，似朦朧的月色。隨后，在這片石綠色之中，我們才漸漸看清兩個(gè)對(duì)坐著的人影，穿青色上衣者為善友，穿醬色上衣者為公主，而他們的白色裙裳，則與白色的顏面、白色的云天諧和呼應(yīng)，成為石綠色主調(diào)中的第一副調(diào)。整幅畫中，最為著意的無(wú)過于善友手中的箏了，它是那樣的濃黑，那樣的堅(jiān)挺，那樣的肯定，甚至連公主那頭云髻都不可與之比擬。如果說，樹冠、圓凳、衣裙、手臉，包括虬屈的樹干、峨博的冠帶等等都是用極其明顯的弧線組成的話，那么，唯有這把箏用的是直線，而且又是微微帶有弧線的直線。如果說，所有色塊造型的走向都形成從左向右傾斜的話，那么，唯有這把箏使用了逆向傾斜，而這種傾斜，又是經(jīng)由善友的衣袖、裙帶和左邊樹干等等所構(gòu)成的放射式集合點(diǎn)所彌合、過渡的。加上善友微垂的雙眼、弄弦的雙手以及公主斂袖凝神的情態(tài)刻畫，一種純真無(wú)邪、心心相印的氛圍油然而生。細(xì)細(xì)品味那典型的晚唐服飾，道地的中國(guó)情調(diào)，與其說這是作者成功地表現(xiàn)了善友的愛情生活，毋寧說是作者利用這個(gè)題材成功地表現(xiàn)了自己的某種理想情趣來(lái)得更合適。

樹下彈箏圖

佛教壁畫有著嚴(yán)格的規(guī)范，這是為其服務(wù)于宗教的性質(zhì)所制約著的。但有才能的畫工，往往能在順應(yīng)這種規(guī)范的前提下出奇制勝，如同天才詩(shī)人能寫出動(dòng)人心魄的格律詩(shī)一樣。《樹下彈箏圖》的價(jià)值正在于斯。當(dāng)然，這是站在我們當(dāng)代人的繪畫鑒賞立場(chǎng)上而言的，上述鑒賞效應(yīng)，也只有摒除以宗教信仰為本體的鑒賞觀，而代之以審美本體的鑒賞觀，才有可能獲得。與此同時(shí)，也值得指出，由于時(shí)間的洗禮，現(xiàn)存畫面與剛完成時(shí)的畫面已經(jīng)有了很大不同。細(xì)察此圖，發(fā)現(xiàn)那些朦朧的石綠色大都是經(jīng)由剝蝕變色后的效果，最明顯的莫過于兩個(gè)泛白的圓凳，至今還能找到一些殘存的深褐色斑痕?？梢韵胂?，假如那些隱約不清、混沌一片的大色塊諸如樹葉花草之類，都被清晰地勾描出來(lái)，并且又是五彩相雜的話，那么，前述的所有鑒賞效應(yīng)，也就會(huì)判然異趣了。