踏歌圖

南宋·馬遠(yuǎn)作

絹本水墨

縱一九二.五厘米

橫一一一厘米

藏故宮博物院

《踏歌圖》的構(gòu)圖可分為上、下兩部分，中間以云氣相隔。上部危峰挺立、樓閣掩映，城廓隱約可見，分明是帝王城畿景色。下部為近景，翠竹垂柳，溪水石橋，幾個(gè)農(nóng)民正結(jié)伴踏歌而行。這一遠(yuǎn)一近兩層意思鮮明地點(diǎn)出了主題：在一片仙靈之氣的清山秀水中，帝王安居寶座，天下太平，人民載歌載舞，生活幸福。一派歌舞升平、太平盛世的景象。

正隆六年(1161),金主完顏亮大舉攻宋，兵潰被殺，其后內(nèi)部矛盾激化，僅圖自守，無力攻宋，民族矛盾漸趨緩和。南宋經(jīng)濟(jì)在相對穩(wěn)定情況下有所增長，統(tǒng)治者更是粉飾太平，過著奢侈豪華的生活。馬遠(yuǎn)《踏歌圖》正是這一時(shí)代背景的產(chǎn)物。作者是宋光宗、寧宗兩朝的畫院待詔，畫上有當(dāng)時(shí)皇帝寧宗趙擴(kuò)所題五絕詩一首，明確地道出了《踏歌圖》的主題思想：

宿雨清畿甸，朝陽麗帝城。豐年人樂業(yè)，垅上踏歌行。

畫上“踏歌”的人物是點(diǎn)明主題之處，表現(xiàn)得十分生動(dòng)。人物共有六個(gè)，中間一老者，右手拄著拐杖，左手抓耳撓腮，雙腳正踏著節(jié)拍，上身擺動(dòng)在作舞蹈。憨態(tài)可愛，褲子上綴著補(bǔ)丁，幸福歌聲中露出一絲生活的真實(shí)。老者剛走過的石橋上，一壯年漢子雙腳踏著節(jié)拍，兩手拍著巴掌，搖搖晃晃地走過來，他眼睛瞇成了兩條縫，咧著大嘴在笑在唱。其后一人緊緊抓著他的腰帶，踉踉蹌蹌地跟在后面。最后，竹林邊一個(gè)壯年漢子肩扛竹棍，上挑酒葫蘆，眉頭不展，想著心事，步履蹣跚地走著。那個(gè)酒葫蘆點(diǎn)出了一個(gè)“醉”字，這些人正是趁著酒興，踏歌而歸。從這一點(diǎn)看，畫家是否真心實(shí)意地粉飾太平是值得懷疑的。田垅左端還畫著一大一小兩個(gè)孩童，他們望著踏歌而來的前輩長者，既感到不可思議，又覺得可笑。畫家似乎通過孩童的神色告訴人們，這種歡樂愉快是表面的、反常的。那眉頭不展的表情、那肩頭膝下的補(bǔ)丁、那借酒而來的歡樂似乎表現(xiàn)出畫家對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的深層憂慮，而在表面上又是迎合圣意的。

人物表現(xiàn)技法十分簡潔，衣紋用釘頭鼠尾描，拙壯有力，五官等細(xì)部點(diǎn)戳而成，生動(dòng)自然。在宋代人物畫表現(xiàn)中亦為上乘之作。

踏歌圖

畫山水是馬遠(yuǎn)的特長。他的山水畫在構(gòu)圖上一變五代、北宋以來的全景式，而截取景觀的一角，或近山參天，遠(yuǎn)山則低，或四面全空，僅畫一孤舟，以突出近景，強(qiáng)調(diào)空間感。畫山石等學(xué)李唐而有所發(fā)展，以水墨作大斧劈皴，用墨凝重，對比強(qiáng)烈。畫松瘦硬屈曲，長臂伸出。用筆剛健而有力，筆鋒顯露。畫樹多細(xì)而清勁。這些特點(diǎn)在《踏歌圖》中都有所表現(xiàn)。

構(gòu)圖上部峭拔的山峰十分引人注目，那瘦硬堅(jiān)挺、過分夸張的細(xì)長形體不僅為上部景色定了秀峭清高的基調(diào)，而且和下部巨石的矮壯墩厚形成強(qiáng)烈對比。上部遠(yuǎn)山也順應(yīng)基調(diào)而為愈細(xì)愈高之勢，已經(jīng)脫離了自然造化形體而帶有人間仙境的寓意。下部田垅大體成一字橫向，竹、樹多作俯勢，照應(yīng)橫向基調(diào)。而一株老干新枝的垂柳又圓曲而上，在上部縱向和下部橫向基調(diào)中取得平衡、和諧。

皴法主要為大斧劈皴，在臥石和秀峰上痛快淋漓地迅疾刷掃，造成勁挺渾大的效果。水紋勾法則又柔弱綿軟，與石法鮮明對比而不著意于孤立效果。

《踏歌圖》是馬遠(yuǎn)的代表作，也是南宋院體繪畫的典型作品。它所顯示的畫風(fēng)不僅對南宋畫壇有深刻影響，及至明代浙派亦一脈相承。