美國(guó)當(dāng)代舞蹈界的最新潮流，又稱“反后現(xiàn)代舞”（Anti-postmoderndance）。它的出現(xiàn)或者說(shuō)崛起，可以說(shuō)又一次印證了“合久必分，分久必合”的事物發(fā)展邏輯或必然規(guī)律。這種舞蹈被美國(guó)評(píng)論家們稱作“新舞蹈”，它留下了不滿、改革、隔代繼承（縱向的或時(shí)間的，與美國(guó)早期現(xiàn)代舞縱向時(shí)間與橫向空間交錯(cuò)的“外域”或“跨文化”繼承相對(duì)而言）、發(fā)展、新的程式化、模仿、新的不滿、再改革、再繼承（對(duì)象可能更遠(yuǎn)、更廣）、再發(fā)明……這種環(huán)形鏈狀和螺旋式上升的發(fā)展軌跡。在這條軌跡上，不同輩份、不同流派的現(xiàn)代舞蹈家們?yōu)榱松婧桶l(fā)展而奮斗著，并繼續(xù)以各自不同的生存方式和工作方式實(shí)驗(yàn)著、摸索著。
談到后后現(xiàn)代舞，首先必須提到的無(wú)疑應(yīng)是以皮勞波勒斯舞蹈劇院為首的“人體解構(gòu)”、“人體重構(gòu)”和“人體幽默”派的應(yīng)運(yùn)而生。他們使舞蹈不僅僅接近于日常生活和黎民百姓，而且成為老百姓中間的一部分，因此能隨時(shí)喚起他們的笑聲，并使他們?cè)谛β曋杏兴伎?。由這個(gè)舞蹈劇院派生出來(lái)的“多媒體舞蹈劇院”和“埃索舞蹈劇院”，可以說(shuō)是“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”?！岸嗝襟w舞蹈劇院”是作“環(huán)境編舞”的高手，善于將大自然賜予我們的一切變成舞蹈的刺激源；而埃索舞蹈劇院則能夠在每個(gè)舞蹈中都有一兩個(gè)絕招，從而用高體能和高智慧的結(jié)合，使觀眾身心兩個(gè)方面均得到痛快淋漓的沐浴，被歐美評(píng)論界盛贊為“要什么有什么”。埃索舞蹈劇院的大量杰作給我們的啟示是：通俗完全可以不庸俗，流行照樣可以很嚴(yán)肅！
“后后現(xiàn)代舞”或“反后現(xiàn)代舞”的青年舞蹈家們與前幾輩人極為不同的是，他們對(duì)于發(fā)表什么革命宣言毫無(wú)興趣，而是只愿用舞蹈作品表達(dá)自己豐富多彩的人生經(jīng)驗(yàn)和變幻莫測(cè)的心歷路程。至于評(píng)論家和史學(xué)家們?nèi)绾卧u(píng)價(jià)和分類，他們似乎不太在乎。在這個(gè)生存競(jìng)爭(zhēng)日益激烈的環(huán)境中，他們顧不上那些虛名的東西，而只關(guān)心怎樣吸引觀眾來(lái)踴躍買票?？偠灾?，“后現(xiàn)代舞”曾強(qiáng)烈反對(duì)過(guò)的各種觀念———比如戲劇性、娛樂(lè)性、高難技巧、個(gè)人風(fēng)度、真實(shí)可信、政治色彩、人際關(guān)系、感情情調(diào)、動(dòng)情因素等等，都一一成了“后后現(xiàn)代舞”或者“反后現(xiàn)代舞”的主要內(nèi)容，而這些內(nèi)容中，有些則是美國(guó)早期現(xiàn)代舞的神圣題材。在“后后現(xiàn)代舞”中，有一種取名為“表演藝術(shù)”（PerformanceArt）的綜合表演形式值得我們注意。在創(chuàng)作觀念上，它竭力排除了各種障礙，包括心理上的冷漠因素和劇場(chǎng)中的空間距離，千方百計(jì)地引起觀眾的注意，并贏得他們的同情；在表現(xiàn)手段上，它不惜犧牲舞蹈的統(tǒng)治地位，采用了戲劇表演、聲樂(lè)演唱、馬戲表演、各種音響設(shè)備，甚至許多所謂嚴(yán)肅藝術(shù)家不屑一顧的流行藝術(shù)和舞蹈等等；而在創(chuàng)作題材上，它則努力使舞蹈走出傳統(tǒng)的排練場(chǎng)、舞臺(tái)、劇場(chǎng)、舞蹈界，去反映整個(gè)世界的最新潮流和人生的熱線問(wèn)題，比如各種性問(wèn)題、艾滋病問(wèn)題、多元文化主義、政府的審查制度、環(huán)境的急劇惡化等等。
從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，這個(gè)最新的流派所做的一切努力，都是在用肉體與精神一體的舞蹈，探索整個(gè)人類在這個(gè)經(jīng)濟(jì)與政治、肌肉與神經(jīng)均高度緊張的地球上，奮力求生的觀念和方法，并用自己的決裂和突破，為舞蹈重新分類，也為“舞蹈是什么？”和“藝術(shù)是什么？”這個(gè)千古不朽的命題，提供自己的獨(dú)特定義。