中國的倫理人文與西方的人文主義，雖然基點都是人，但是，文化品格卻有著相當(dāng)?shù)牟町?。這一點，在音樂藝術(shù)上有著明顯的表現(xiàn)。中國音樂如前所述，隨著宗法社會的發(fā)展和完善，而趨向平和、恬靜。歐洲音樂從格里高利圣詠、奧爾加農(nóng)到巴赫、海頓、莫扎特、瓦格納，再到貝多芬、德彪西，卻有一個從神壇走向世俗，從莊嚴(yán)、靜穆走向震蕩、激越的軌跡。顯然，歐洲音樂的文化品格強(qiáng)調(diào)的是個性的解放，而中國音樂的文化品格則強(qiáng)調(diào)的是群體協(xié)調(diào)。同樣基于“人”的出發(fā)點，為什么會形成如此迥異的文化品格呢？
人，在童年的遭際，往往形成影響其一生的性格、氣質(zhì)。人類各種群體迥異的童年遭際也往往形成影響力深遠(yuǎn)的不同特色的文化。
當(dāng)初，古希臘雖是四大古文明中的后起之秀，卻占盡了天時、地利、人和。首先，正由于它起步晚，又擁有四通八達(dá)的海路，使它一開始便得以吸收較成熟的西亞、北非古老文明。同時，它自己的地理條件得天獨厚，星羅棋布的數(shù)百個島嶼，不僅有豐腴的田地，還一個個面對著取之不盡的海洋資源，怪不得有人說，希臘群島是上帝在愛琴海上撒下的一把珍珠。這內(nèi)力與外因的結(jié)合，再加上那一時代那片地區(qū)沒有大的戰(zhàn)事，海與島都籠罩著一片祥和，希臘經(jīng)濟(jì)便驀地發(fā)展起來，迅猛得異乎尋常。財富的獲得者，無疑首先是權(quán)力在握的氏族首領(lǐng)，于是貧富兩極分化所導(dǎo)致的矛盾使原始氏族制的血緣紐帶黯然失色。經(jīng)濟(jì)的變革，促成了希臘歷史上劃時代的“梭倫改革”——對財產(chǎn)私有權(quán)的法定承認(rèn)。隨后，古希臘形成了以地區(qū)圈定國民而不是以血緣宗族維系的城邦民主制。與此相適應(yīng)，古希臘產(chǎn)生了“人是自由的”這句人論名言。它直接針對的是舊的氏族制度的種種限制。它的立論基點無疑是財產(chǎn)私有權(quán)。盡管古希臘的“自由”范圍有限，并不包括奴隸(在古希臘，奴隸只是會說話的工具),但這一人論口號為西方文化奠定的基調(diào)卻影響千古。當(dāng)文藝復(fù)興時期人文主義誕生之際，“人是自由的”這句古希臘的口號被現(xiàn)成地接了下來，只是修正了“人”的概念，“自由”的針對物也變成了中世紀(jì)的神權(quán)壓迫。那一時代的杰出藝術(shù)家?guī)缀醵汲闪巳宋闹髁x的勇猛斗士。在文學(xué)領(lǐng)域，他們嘲笑僧侶的所謂禁欲(薄伽丘《十日談》);他們以悲劇手法把愛情的價值提升到史無前例的尊貴地位(莎士比亞《羅密歐與朱麗葉》);他們用平等的筆觸有聲有色地描述、刻畫世間的農(nóng)民、手工業(yè)者、商人、大學(xué)生、僧侶、騎士、侍從等等各色人物(喬叟《坎特伯雷故事集》);他們夸張地標(biāo)揚人的力量而揭露僧侶的寄生性(拉伯雷《巨人傳》)。在雕塑與繪畫領(lǐng)域，以達(dá)芬奇與米開朗基羅為代表的藝術(shù)家們不僅賦予神們、圣人們、英雄們以普通人的氣質(zhì)、個性、內(nèi)心矛盾(《最后的晚餐》、《哀悼基督》),還大開人體藝術(shù)之風(fēng)，著力讓每一塊肌肉都表現(xiàn)人的生機(jī)、人的力量(《大衛(wèi)》)。在音樂領(lǐng)域，作為宗教音樂對立面的世俗音樂迅速發(fā)展起來，并且產(chǎn)生了適合表現(xiàn)人的情感、情緒的歌劇。最值得注意的是，音樂形式上的變化：三度和六度不再認(rèn)為是不協(xié)和的；主調(diào)音樂的地位逐漸提高。這些變化意味著西方音樂為擺脫單純追求音與音橫縱之間的協(xié)和美，邁出了步伐。從此，西方音樂一步步離開為協(xié)和美而制定的傳統(tǒng)束縛，越走越遠(yuǎn)。沿著西方人文主義的“自由”口號所指引的方向，西方音樂是越來越自由了，以至徑直走向標(biāo)揚“割斷傳統(tǒng)”的先鋒派音樂。
如果說西方人文主義，包括受其影響的西方音樂文化的開放性來自其搖籃期——古希臘時代的天時地利人和，那么，中國宗法倫理人文以及與其相適應(yīng)的音樂文化的內(nèi)向、收斂性，則恰恰來自童年期的艱辛。
中國的遠(yuǎn)古神話流傳下來的并不多，其中偏有好幾個與天災(zāi)有關(guān)，如《女媧補(bǔ)天》、《羿射九日》、《鯀禹治水》等等。設(shè)想一下，如若我們的祖先不是碰上過山崩地裂(地震),遭受到由此引起的一連串災(zāi)難——山林起火、地下冒水，從著火的山林里竄出來的惡禽猛獸肆意殘害人類，如若他們不是常常遭遇赤地千里的旱情，又常常遭遇水漫家園的洪澇災(zāi)害，他們何至于非要到神話里去尋找補(bǔ)天、射日、治水的超人呢？ 可見中國的遠(yuǎn)古時期，生存條件遠(yuǎn)比古希臘惡劣得多。是生存條件逼得人們相互依賴、相濡以沫，他們靠著以血緣維系的群體，靠著在一個絕對權(quán)威的號令下集結(jié)的力量，創(chuàng)造了迥異于古希臘的華夏文明。
華夏文明童年的艱辛與成就使這片土地上的人們堅信，人是有力量的，但是，這力量主要來自群體而不是個人。人與人之間，最自然的群體結(jié)構(gòu)，乃是血親族群。于是，一種獨特的宗法倫理人文在這樣的背景下生成。毫無疑問，宗法倫理觀屬人文范疇，因為它的著眼點是人而不是神。但是，它的內(nèi)涵卻與西方人文主義相去甚遠(yuǎn)，在某種意義上甚至幾乎背道而馳。因為群體合作不僅需服從權(quán)威，而且需消解個性。宗法倫理觀追求的理想人格是忍讓、寬容、息事寧人、顧全大局的謙謙君子。中國傳統(tǒng)的家庭結(jié)構(gòu)——幾代同堂，最能訓(xùn)練這種人格。這種人格的提倡，創(chuàng)造的是一種集體至上(家庭集體、家族集體)的氛圍，有利于維護(hù)整體利益。宗法倫理人文排斥目無祖宗、家長的個性自由。古琴音樂、昆曲的溫文爾雅，正是為適應(yīng)這片土地上培養(yǎng)理想品格的需要而形成的。
中西方兩種不同的人文主義似乎并不宜以優(yōu)劣評說。古希臘高喊“自由”的結(jié)果固然創(chuàng)造了財富，但是私欲橫流也驅(qū)使城邦間戰(zhàn)事疊起；自由民不事耕作貪圖享受，最終被蠻族毀滅而陷入黑暗的中世紀(jì)。而中國的宗法倫理人文雖說束縛了中國人的個性發(fā)展，但是中國古代文明的高度發(fā)展仰仗的正是宗法倫理人文所張揚的協(xié)同性道德，中古的繁榮也正植根于宗法人倫社會的穩(wěn)定。事實上，直到十八世紀(jì)，中國在世界之林，還是一株令人矚目的繁茂大樹。由于中國的倫理人文中消解機(jī)制的完備，中國人豁達(dá)，通常持“知足常樂”、“安貧樂道”的生活觀，用優(yōu)雅的音樂調(diào)解失衡的情緒也是中國人常做的事。在淡淡的弦聲中，便忘卻萬古愁了。世上沒有完人，也沒有完美無缺的文化。任何文化都有它的正負(fù)兩面。任何一種人論的存在，都有它歷史的合理性。也就是說，任何人文的理想品格，一定是對人類的生存與發(fā)展有利的。因為各種人論的產(chǎn)生都是人類生存的需要。在生物界，一些生物和亞生物由于適應(yīng)性差而滅絕。人類社會有時也會產(chǎn)生不適應(yīng)社會生存需要的人格特質(zhì)和文化特質(zhì)，但一種社會倡導(dǎo)的理想品格與理想文化類型，往往是在其特定社會中具有適應(yīng)性的典型人格模式與典型文化模式。適合于修身養(yǎng)性的那部分中國傳統(tǒng)音樂文化，顯然是在宗法社會中最具有適應(yīng)性的。
近一二百年，中國傳統(tǒng)文化的負(fù)極，在西方殖民化的炮艦攻勢前充分暴露其弱勢，半殖民地的處境，使許多國民對中華自身文化整體喪失信心。在音樂文化領(lǐng)域，把歐洲音樂奉為正宗藝術(shù)、藐視本民族音樂的潮流悄然而起。于是，正規(guī)的中國音樂院校實行起歐洲音樂的教育體制，民族器樂的改革趨向平均律化。如傳統(tǒng)琵琶上的兩個3/4音的品被掰掉，傳統(tǒng)笛子的六個吹孔，被重新調(diào)整；民族樂隊的建制模仿歐洲交響樂隊，為拉弦組創(chuàng)制了中胡、大胡、低音革胡與二胡搭配，意圖是仿效交響樂弦樂組里小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的配制。照著這個總路子，阮也有了大、中、小三檔型號，笛子、笙也有了高、中音不同型號。為了取齊音高，樂隊里的管子和嗩吶還被加了鍵，抹煞了它們獨具個性的音響。作曲界也有不少人單純追求西方技法。與此同時，西方世界的文化負(fù)極——兩次世界大戰(zhàn)、商品化、機(jī)械化、標(biāo)準(zhǔn)化，對人的異化所帶來的恐懼，也使西方不少人士對西方文化的延續(xù)前途喪失信心。德國哲學(xué)家奧斯瓦爾德·斯賓格勒在《西方的沒落》一書中，從文化類型論出發(fā)，研究了世界上八種文化的誕生、成長、衰微和滅亡的生命周期，證明西方文明正處于必然的沒落，而對東方文化有了新的評價。美國音樂學(xué)家保羅·亨利· 朗格在其巨著《西方文明中的音樂》中，將“西方的沒落”作為最后一節(jié)的標(biāo)題，指出當(dāng)浪漫主義時期結(jié)束時，西方人“發(fā)覺西方音樂正處于無望的困惑之中”。許多西方音樂家邁開了尋求東方神韻的開拓步伐，西班牙作曲家托馬斯·馬可的弦樂四重奏中，竭盡技法之能事來演奏惟一的音符——中央C。美國作曲家拉·蒙特·揚的《1960年作品7號》,全曲僅有B與升F兩個音，“總譜”上僅有的術(shù)語是“長時間持續(xù)”。這種藝術(shù)思維方式，正體現(xiàn)了中國人“虛”、“實”統(tǒng)一、“有無相生”的哲學(xué)觀念和“澄懷味象”式審美觀照上的實質(zhì)性把握。美國作曲家特里·賴?yán)摹稄澢炜罩械牟屎纭泛头评帧じ窭沟摹陡”分羞B續(xù)不斷的固定音型與靜止的調(diào)性，似乎在刻畫天地萬物流動運化，生生不息，而又著墨簡約地將絢爛之極歸于平淡，這與中國人歸結(jié)的“外師造化，中得心源”的審美創(chuàng)造規(guī)律一脈相承。甚至有些西方人認(rèn)為：“假如音樂再來一次新的解放，那么它將不是來自西方，而是來自東方。”(參閱陳小兵《東方意蘊：西方音樂文化的開放傾向》)
世界進(jìn)入高信息、高科技的時代，電腦的聯(lián)網(wǎng)，可在瞬間完成最新信息的傳遞。標(biāo)準(zhǔn)化之路，越來越快捷，如果順路而走，很可能喪失自我。應(yīng)該看到未來的琴簫合鳴，德昭風(fēng)淳，中國音樂文化中那種與協(xié)調(diào)群體關(guān)系之目的息息相關(guān)的修身養(yǎng)性功能不僅在中國土地上仍能發(fā)揮其正面的積極作用，而且在中西文化交融的現(xiàn)代文明中也將轉(zhuǎn)型延續(xù)。