趙孟頫

吾友李仲賓為此君(按，指竹)寫真，冥搜極討，蓋欲盡得竹之情狀。二百年來以畫竹稱者，皆未必能用意精深如仲賓也。此《野竹圖》尤詭怪奇崛，窮竹之變，枝葉繁而不亂，可謂毫發(fā)無遺恨矣。然觀所題語，則若悲此竹之托根不得其地，故有屈抑盤躃之嘆。 羲尊清皇，木之災(zāi)也，臃腫拳曲，乃不夭于斧斤，由是觀之，安知其非福耶？乃賦小詩以寄意云：

偃蹇高人意，蕭疏曠士風(fēng)。

無心上霄漢，混跡向蒿蓬。

李仲賓(1245—1320)，元名畫家。名衎，仲賓為其字，以字行，號息齋道人，薊丘(今北京)人，以擅畫竹著稱。少孤貧，后官至光祿大夫。他曾深入云南、交趾(今越南北部)竹鄉(xiāng)實地觀察風(fēng)霜雨雪晴晦中竹的不同姿態(tài)，著《竹譜詳錄》，分畫竹、墨竹、竹態(tài)、竹品四譜。如在《竹態(tài)譜》中，論及竹子在不同的氣候環(huán)境中的形態(tài)區(qū)別，頗具慧識： “若夫態(tài)度，則又非一致，要辨老、嫩、榮、枯、風(fēng)、雨、明、晦，一一樣態(tài)。如風(fēng)有疾慢，雨有乍久，老有年數(shù)，嫩有次序。根、干、筍、葉，各有時候?！庇秩缭凇懂嬛褡V》中，論及畫竹的方法，確為經(jīng)驗之談，相當精彩： “握筆時，澄心靜慮，意在筆先，神思專一，不雜不亂，然后落筆。須要圓勁快利。仍不可太速，速則失勢；亦不可太緩，緩則癡濁；復(fù)不可太肥，肥則俗惡；又不可太瘦，瘦則枯弱。起落有準的，來去有逆順，不可不察也。如描葉，則勁利中求柔和；描竿，則婉媚中求剛正；描節(jié)，則分斷處要聯(lián)屬；描枝，則柔和中要骨力。詳審四時榮、枯、老、嫩，隨意下筆，自然枝葉活動，生意具足?！彼膫魇乐鳎小缎摅驑涫瘓D》、 《雙鉤竹圖》、《竹梧蘭石四清圖卷》、 《墨竹卷》、 《木石細竹卷》等。其墨竹灑脫挺拔，生氣勃勃；又常用雙鉤，青綠設(shè)色，于文人墨戲外，別創(chuàng)一格，時人有“寫竹之圣者”的美譽。在寫意風(fēng)盛行，畫家普遍忽視客觀對象的物性特征的時代，李衎能留意“寫真”， “欲盡得竹之情狀”，的確十分難能可貴，難怪趙孟頫要贊為“二百年來以畫竹稱者，皆未必能用意精深如仲賓”了。

李衎的《竹梧蘭石四清圖卷》最為有名，名家鑒賞道：“白宋紙本，水墨作畫，開卷二石氣韻圓渾，得北苑(五代董源)遺脈，竹法清健，蘭葉飄逸，竹間老梧二株，以潑墨為葉，筆墨淋漓，的系絕品?！?(鄭午昌《中國畫學(xué)全史》)

趙孟頫這首題畫詩與序，內(nèi)容各有所側(cè)重。序文先對李衎畫竹的寫實作風(fēng)，作了高度贊揚；然后品評其《野竹圖》，指出此圖在藝術(shù)上詭怪奇崛，富于變化，枝葉繁茂，井然有序的特色，并對李衎悲野竹之“托根不得其地”提出了不同看法，認為這正是野竹能“不夭于斧斤”的福氣，順當?shù)匾朐娨狻?/p>

此詩完全撇開藝術(shù)不談，只著眼于野竹孤芳傲世、甘愿隱遁野蒿叢中、混跡埋名的高風(fēng)亮節(jié)，詩中用偃臥不作事的高人和瀟灑疏放的曠士來比喻野竹，而詩人真正要贊揚的，正是這種“高人” “曠士”隱居民間、不求顯貴、甘心淡泊的遁世精神。由此可見，趙孟頫對自己的屈身仕元，是具有矛盾痛苦和自我批判的意識的。所以，這是一首借題發(fā)揮的題畫詩。