晴巒蕭寺圖

北宋· (傳) 李成作

絹本淺設(shè)色

縱一一一.八厘米

橫五六厘米

藏美國納爾遜-阿特金斯美術(shù)館

《晴巒蕭寺圖》(又稱《層巒蕭寺圖》)采取平易樸實的“全貌式”布局，平遠(yuǎn)和高遠(yuǎn)自然結(jié)合，層巒疊嶂，置景茂密，尺幅寬而丘壑緊，以形象的深入刻畫來豐富軸幅的構(gòu)圖變化，以景物的漸次交疊來形成統(tǒng)一的畫面秩序。境界雄渾博大，以莊重見長；畫面實中求虛，平實中見靈巧?！爱嫗樾脑粗?，有別于自然之文”。此軸上半部處理為“蕭寺”,結(jié)構(gòu)精巧的古塔，和塔身相關(guān)處描繪了一組建筑，有走廊過道連接著各處房舍，每層塔周圍有欄桿可眺望四周的景物，層巒、瀑布、溪流、小橋歷歷在目。下半部是一組房舍和人物活動處。前后兩組建筑掩映有姿。此軸予人以完美的審美感受，很大程度上取決于全景式的布局形式。

《晴巒蕭寺圖》中，中近景樹叢多以曲姿造型，正是李成慣用的手法，特別是分枝姿態(tài)變化較多。在山水畫中，皴法最能顯示各家風(fēng)格特點，樹法相對不甚明顯，故董其昌講：“畫中山水位置皴法，皆各有門庭，不可相通，惟樹木則不然?！?《畫禪室隨筆》)此圖樹木的布置、造型結(jié)構(gòu)是近曲遠(yuǎn)直，近處偃仰疏密，多曲而繁復(fù)，示蟠根老壯之意，有的“藤蔓依纏古木，窠叢簇扎山頭”,有的“枝條疏密交叉，挺干枯茂盤曲”,大都以濃重墨色勾勒，與記載稱李成“毫鋒穎脫”似相一致。樹木均以頓挫感很強(qiáng)的尖勁中鋒墨線描繪，樹身略見“勾斫”一類皴筆，鋒芒內(nèi)斂，樹身“作節(jié)處不用墨圈，下一大點，以通身淡墨空過”(米芾《畫史》)。小節(jié)疤均用墨點成，小枝條用筆流暢，勁利挺健，基本上都用濕筆，無明顯的干濕濃淡變化。(美)高居翰形容此圖“山巒靜穆，枯樹兀立在稀嵐里，黑樹干清晰地矗立在前景，向后退去時，則漸淡成影而消失。曾為唐及唐前山水基本特質(zhì)的溫暖顏色和魅人的細(xì)節(jié)，在此都被犧牲，以便成就一種新的莊嚴(yán)氣氛”(《中國繪畫史》)。這種“漸淡成影而消失”的手法，是指層巒也是指樹叢，以形成整體的藝術(shù)氣氛。

從此圖峰巒、山石畫法看，和范寬雨點、豆瓣一類皴筆的畫法明顯不同。范氏寫真山骨，雄健堅實，勾輪廓基礎(chǔ)上，內(nèi)廓用繁復(fù)的皴筆，墨色也很重，黯黑沉厚，而“李成惜墨，如夢霧中”(米芾)。相對講，《晴巒蕭寺圖》皴筆就顯得疏朗而以柔潤面貌出現(xiàn)，這就可視為“惜墨”的手法了。圖中山石畫法均以細(xì)勁的中鋒線條框廓，然后內(nèi)廓加皴，外廓線條和內(nèi)廓皴筆較為協(xié)調(diào)，皴筆密在凹處，有線面交融之感，加深了清潤秀逸的境象。

晴巒蕭寺圖

圖中瀑布在畫面左方前后照應(yīng)，直懸掛下，在造型上呈上下一氣之勢。上右方后山處亦有“懸巾”狀瀑布，富有“拙”意，而右下角崗阜、石隙、土坡處，水口從窄狹中回亙緩流，環(huán)繞彎轉(zhuǎn)而瀉，“兩崖逼而為瀑”。而水口處則用細(xì)勁的線條以示水紋動勢，河面大部空白以虛代實，不加修飾反見真趣。

下半部一組建筑由茅舍和過路通道將前后聯(lián)系起來。房屋均用“開膛式”傳統(tǒng)手法，人物進(jìn)出一目了然，使觀眾欣賞得以滿足。簡陋的屋舍內(nèi)有桌子、凳子，桌上放著茶碗，一人獨坐休息，兩人對飲而談，屋內(nèi)有小攤處置，房前土坡上有一挑夫緩步而行。與茅舍相鄰有兩所水榭一類的建筑相并，近處一所的屋右角有旗子飄動，應(yīng)是酒家之類標(biāo)志。在這組建筑的前面有小橋橫架，對岸一主人騎驢，兩侍者隨后，一挑夫前導(dǎo)，徑直向橋上而來，在視覺趨向上有助于中心部分的集中。圖中十三個人用筆皆以圓渾整飭的中鋒概括，面部多用三點式，二點為眼，一點為口，人物大致上是粗細(xì)勻稱的線條繪就。此圖是以景物為主的山水畫，但也多少反映了那時的世俗生活的一個側(cè)面。

《晴巒蕭寺圖》的畫風(fēng)，從現(xiàn)存許道寧、郭熙、王詵以及元時朱德潤、唐棣等作品，可以看到李成畫派的影響和發(fā)展。就《晴巒蕭寺圖》的畫面格局、筆墨氣息而論，無疑顯示出北宋初期的時代風(fēng)尚，其藝術(shù)特色亦能在歷代著錄對李成的畫格評論中得到印證。此圖是否確為李氏真跡尚難定論，但對了解李成的畫格有極重要的價值。

李成生于五代后梁末帝貞明五年(919),死于宋太祖乾德五年(967),在北宋只活了八年，才四十九歲，他主要活動時間應(yīng)是在五代末?！缎彤嬜V》中刊李成畫有一百五十九幅，從題材上來看，除“雪景”、“寒林”兩大主題之外就是四季山水，也有《晴巒××》等一類的好幾幅。其中《晴巒蕭寺圖》也在目，雖不一定就是納爾遜一阿特金斯美術(shù)館這一張，但可見這類題材也是當(dāng)時人常畫的。宋劉道醇《圣朝名畫評》論李成畫格時指出：“其畫山巒疊翠，寺宇村舍交相輝映。”甚合此圖以理法為主，以神趣為歸的造型特點。

此圖畫面右上角有北宋末“尚書省印”(6.3厘米正方，白文，北宋1083—1126年間官印),印下部左右角均見殘缺。畫右下方有“朗庵心賞”、“棠邨審定”(白文),“鐵沙沈樹鏞鑒藏印”、“樹鏞審定”(均朱文)等鑒賞收藏印六方。