碧山尋舊圖

清·蕭云從作

紙本淡著色

縱二三.七厘米

橫一四.七厘米

藏安徽省博物館

清初的山水畫大都崇尚北宋董源、巨然和元代黃公望、倪瓚畫格，這是董其昌以后總的發(fā)展趨勢。但不同地區(qū)又有不同的流派產(chǎn)生，反映出不同的文化背景的特點?；罩莸貐^(qū)新安畫派，筆墨疏簡蕭散，意境荒寒幽僻，擅以渴筆干墨抒寫景物，借藝術(shù)來發(fā)揮個性。風格變化和發(fā)展主要體現(xiàn)在畫家的內(nèi)在氣質(zhì)和情趣差異上。如蕭云從(尺木)這一徽州地區(qū)的山水名家，他雖被推為姑熟派的代表，但也有稱他前與查士標、汪之瑞、漸江為新安四大家，后與孫逸并稱“孫蕭”。

《碧山尋舊圖》系蕭云從《山水圖冊》中一頁，上款曰：“碧山尋舊圖。學荊浩。癸巳夏初訪士介年兄，寫此致意。區(qū)湖蕭云從?！?/p>

這是畫家五十七歲時所作的精品。區(qū)湖即他原籍安徽蕪湖。荊浩是五代山水畫大家，他筆墨并重，善作云中山頂，四面峻厚，百尺危峰，屹立于青冥之間。蕭云從借鑒他的畫法，但“取其意而略其跡”,并不是表面上的擬仿，而是“用古人筆法，寫目前丘壑”,抒寫自我的藝術(shù)意趣。不拘理法工拙，但能恰到好處地表達寄托友情的旨趣?？陀^物象通過主觀審美心理的過濾，形成了一種秀潤、樸茂、淡遠、疏簡的畫面效果。

荊浩在他《筆法記》中曾闡明了他一系列的繪畫美學觀點，特別是“圖真”的看法，即繪畫藝術(shù)表現(xiàn)對象要區(qū)別“真”和“似”的關(guān)系，在他看來，“似者，得其形，遺其氣；真者，氣質(zhì)俱盛”。二者是不一樣的，繪畫不能求表面的似，而失掉對物象精神特質(zhì)的表現(xiàn)?！侗躺綄づf圖》妙在能不求客觀對象表面的“似”,將現(xiàn)實和理想結(jié)合起來，創(chuàng)造一種境界，也即是作者“立意”之所在。

碧山尋舊圖

此圖以平遠布局為基礎(chǔ)，移步換影，將不同視點觀察選取的景物組織穿插起來，小中見大，畫意充實。上突平岡，中設(shè)茅舍，下瞰流溪。諸峰相望，樹叢石罅迸出，用筆似柔而剛，似簡而繁。山石土坡用淡墨中鋒勾勒，披麻、折帶皴法相兼，疏松的線條匡廓，干筆皴擦，濃墨圓筆點苔。前景密樹作纏錯枝，偃仰向背，夾葉與點葉并用，前后呼應(yīng)，再現(xiàn)了江南林木蔥翠蓊郁的氣象。疊嶂層崖，林麓互錯與路徑茅舍相掩映，“或露其要處而隱其全，或借以點明而藏其跡”,處理得極為自然。左舍畫面中心吸引著觀者的視線，懸瀑為伍，巖壁對峙，房中有一士人端坐于書桌之旁。小徑婉約，隱露引伸向右下角橫跨的小橋溪岸，潺潺溪水正從橋下流過，橋上來訪者持杖策行，依幽徑步向畫面中心，使畫面取得了左右顧盼的內(nèi)在聯(lián)系。山形、樹影、房舍、小橋，有結(jié)有散，頗有情意。清笪重光在《畫筌》中曾說山水畫“尺幅小而丘壑緊，尺幅寬丘壑宜緊”,其實也不一定，觀此圖可謂以尺幅小而丘壑緊而取勝，和新安畫派中好些畫家在空間意識上多強調(diào)以虛代實、計白當黑有所不同。

是圖在水墨勾勒皴擦的基礎(chǔ)上，薄施赭石等色，即黃公望善用的淺絳設(shè)色法，亦稱“吳裝”山水。筆和墨的有機結(jié)合，色和墨的相互映發(fā)取得了一種明快、素雅的藝術(shù)效果。蕭云從此圖表現(xiàn)出的溫文、恬靜、素雅、平和、淡泊的情趣，既不同于富麗裝飾的青綠山水，也有異于外強挺健的南宋畫派，是當時士大夫清高隱逸的人生觀和審美心理的一種反映，強調(diào)突出個性，并在形式上不斷求得自我解放，重視藝術(shù)韻致，而使觀賞者獲得審美欣賞的滿足。