語更欲村，真不可廢，所謂增之太長，減之太短者。(劉辰翁《王孟詩評》孟集卷上)

【詩例】

同張明府清鏡嘆

孟浩然

妾有盤龍鏡，清光常晝發(fā)。

自從生塵埃，有若霧中月。

愁來試取照，坐嘆生白發(fā)。

寄語邊塞人，如何久離別？

【解析】

宋玉在《登徒子好色賦》中形容“東鄰之子”之美時說：“增之一分則太長，減之一分則太短；施朱則太赤，著粉則太白?！泵琅焐愘|(zhì)，著意打扮反失其真。優(yōu)秀的詩歌作品就像美女一樣，天巧自成，恰到好處，也是不能隨意增減的。

《同張明府清鏡嘆》是孟浩然與好朋友張子容同題而賦之作。雖是和詩，并且是為思婦代言，卻寫得十分精當、凝煉，又渾然天成。詩扣題落筆，借鏡寫人，以鏡的精致 (“盤龍鏡”)、明亮 (“清光晝發(fā)”) 暗示少婦當年的嬌美艷麗，容光煥發(fā)；以鏡的“生塵?！?，表明已久置不用，“霧中月”進一步比喻今日之鏡的昏暗，實際上也是暗喻少婦今日之憔悴。三、四兩句，正是《詩經(jīng)·伯兮》“自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐，誰適為容”之意，但沒有直說，丈夫之久離別，少婦之長相思，都在言外。少婦因獨守空閨，歲月流逝，恐紅顏易老而“取照”，結(jié)果是鏡里見白發(fā)，愁來取照愁更愁。這里雖點明“愁”，卻仍然沒有說為什么“愁”。直到末二句才“卒章顯志”，和盤托出，使人茅塞頓開，恍然大悟。這二句直抒胸臆，語言平實，卻是必不可少。無此二句，前六句所寫沒有著落，不知所以，是無睛之龍；有這兩句，令全篇生輝，前面敘寫，都成情語，主題也得以突現(xiàn)和深化。同時，作者又僅點到為止，見好就收，若再贅述，便有蛇足之弊了。當然，前六句更不可少，亦不可減，不這樣層層鋪墊、蓄勢，末二句就只是空洞的呼喊而無感染力量了。增之太長，減之太短，此之謂也。

孟浩然的這首詩，構(gòu)思精巧，前半首寫鏡，一二句寫當年之鏡，三四句寫今日之鏡，兩者形成鮮明對比；后半首寫人，五六句寫自己青春短暫，七八句寫征夫離別久長，兩者又成鮮明對比；前六句含蓄蘊藉，有不盡之意，最后兩句直抒胸臆，有點睛之妙；前六句寫常照鏡——不照鏡——又照鏡，曲折變化，波瀾起伏，末二句感情噴薄而出，水到渠成。如此匠心獨運，寫來卻如行云流水，舒卷自如，絲毫不見慘淡經(jīng)營之痕跡，仿佛妙手偶成。此等 “天籟” 之作，豈可隨便增減？

孟浩然的這首詩所以能天衣無縫，除其他原因外，蓋大得力于措語天然，即語之“村”。作者代思婦立言，純用思婦的口吻，來寫思婦的情事、思婦的心聲。劉辰翁評《早梅》詩“語欲其野”，評本詩“語更欲村”，是同一個意思，即此類詩，語言要質(zhì)樸、自然，要符合詩的內(nèi)容、情調(diào)，要切合抒情主人公的身份、年齡、思想、性格。這里也有個分寸問題，過猶不及，增之一分則太俗，減之一分，又失民歌風味。孟浩然的《早梅》和《同張明府清鏡嘆》，應用野語村言，“天然去雕飾”，而能恰到好處，所以劉辰翁大加贊賞。

唐代因邊境多事，商業(yè)發(fā)達，以征人婦、商人婦為歌詠對象的詩很多；唐代詩人中學習民歌的作者也很多。李白就有不少從內(nèi)容到語言都深受六朝樂府民歌影響的詩作。他的《子夜吳歌四首》其三：“長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關(guān)情。何日平胡虜，良人罷遠征?！本褪沁@方面的代表作。王夫之評說“前四句是天壤間生成好句，被太白拾得”(《唐詩評選》)，道出這首詩的天然真率，其實還應該包括后兩句在內(nèi)。田同之《西圃詩說》云：“余竊渭刪去末二句作絕句，更覺渾含無盡?！比サ裟┒洌m然更含蓄委婉，但同時也失去了民歌的質(zhì)樸、自然，就不是“吳歌”了，李白的這首詩也是增之一分太長，減之一分太短的天生佳作。