是指以水作為媒介進行調色，通過水和色的相互作用來塑造形體的課堂教學技能。水彩畫清醒透明，濕潤流暢，而且工具材料簡單、操作便捷，是學生學習色彩畫最為理想的畫種。
運用水彩畫教學技能的基本要求和方法是：①會用水，用筆、用色以及掌握這三者的配合。水分的運用，例如畫實的東西，水分要少些，畫虛的東西(遠景、晨霧等)水分就要多些。用筆，例如涂大面積的色彩，用較柔軟含水量大的羊毫或大白云等筆；畫樹枝等挺拔線條，則要用富有彈性的葉筋、點梅等狼毫筆。用色，水彩畫的透明度是通過畫紙的白色表現(xiàn)出來的，因此畫面色彩不能畫得太厚，上色次數(shù)也不能太多。在實際操作中，應將水、筆、色三者密切配合運用。②掌握水彩畫的作色方法，其基本方法有濕畫法和干畫法兩種。濕畫法是指在濕底子上或濕底色上連續(xù)作色的方法，它適宜畫球面、圓柱面和色彩逐漸變化的物體，以便渲染環(huán)境氣氛。畫時先畫明部，待未干時接畫灰部，使色彩相互滲化，逐漸過渡。干畫法是將顏色畫在干的紙面上或干的色層上。它適宜描繪畫面的轉折、色彩區(qū)別明顯的物體和描繪細部。畫時先平涂輕淡的基本色調，色塊之間避免滲化，待干后罩上較暗部分的色彩，這樣一層層逐步深入，最后描繪細部。濕畫法和干畫法常常在一張畫面上同時使用，往往在開始時輔大面用濕畫法，局部重點刻劃用干畫法。③起稿要淡(紙面不能弄臟),畫面的形體結構和大的明暗記號用鉛筆勾好后，即可上色(圖3—12—35)。其作色步驟一般先畫遠景(前景顏色淺的物體要留空),后畫近景，先畫亮部，后畫暗部，先用濕畫法輔大色調，再用干畫法深入刻劃。有時可適當采用一些特技畫法來加強畫面的藝術效果，如采用撒鹽、涂白蠟、噴水、刀刮等。

圖3—12—35