律可間出古意，古不可涉律……。如崔顥“黃鶴一去不復(fù)返，白云千載空悠悠”，乃律間出古，要自不厭……。唐人雖為律詩，猶以韻勝，不以饾饤為工。崔顥詩“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”，氣格超然，不為律縛，固自有余味也。(孫濤《全唐詩話續(xù)編》卷上)

【詩例】

黃鶴樓

崔顥

昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。

黃鶴一去不復(fù)返，白云千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。

日暮鄉(xiāng)關(guān)何處是？煙波江上使人愁。

【解析】

律詩屬近體詩，與古體詩是兩種不同的詩歌體裁。它在聲律、對仗等方面均有不同于古體詩的嚴(yán)格要求。一篇四聯(lián)八句，起承轉(zhuǎn)合，章法嚴(yán)密。但有些律詩，詩人為了內(nèi)容表達(dá)的需要，或追求某種獨特的藝術(shù)效果，常不拘格律，故意以古體詩的作法寫律詩，使之帶有濃郁的古體詩風(fēng)味，這就是“律間出古”之意。王力先生曾稱這些詩為“古風(fēng)式的律詩”(《詩詞格律》)。崔顥的 《黃鶴樓》就是其中的一首杰作。

從詩意的轉(zhuǎn)換和格調(diào)的變化看，此詩很明顯地可分為兩個層次。前兩聯(lián)為一層，抒寫登臨吊古的情思。黃鶴樓矗立在武昌蛇山的黃鶴磯上，俯臨長江，是一處有名的古跡。相傳仙人子安曾騎黃鶴由此飛過，又傳仙人費祎每乘黃鶴于此憩駕，因此磯與樓均以黃鶴得名。黃鶴樓前的江山勝景，優(yōu)美動人的神話傳說，曾經(jīng)撥動過無數(shù)詩人的琴弦。當(dāng)崔顥登上這座充滿神奇色彩的古建筑時，他焉能不大發(fā)思古之幽情？“昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓”二句，便是他登樓時所引起的感慨。想到當(dāng)年仙人正是從這里凌云而去，他不禁抬頭仰望青天。然而“黃鶴一去不復(fù)返”，哪里還能看到仙人的蹤影，惟見幾朵白云在天際悠然飄蕩。這四句從黃鶴樓得名的由來著筆，句意緊相連屬，一氣直下，筆勢酣暢。后兩聯(lián)為又一個層次，詩意轉(zhuǎn)為懷土思鄉(xiāng)。詩人佇立樓頭，眺望漢陽城和鸚鵡洲，但見林木歷歷如繪，芳草萋萋如茵。他的故鄉(xiāng)汴州就在鸚鵡洲以北。然而暮色蒼茫，關(guān)山迢遙，詩人極目所見，只有江面上的浩渺煙波，于是鄉(xiāng)愁不由得襲上心頭。此詩前半首于格律多有未合，如第三句幾乎全是仄聲字；第四句以“空悠悠”的三平調(diào)結(jié)尾； 頷聯(lián)又不對仗。用字也不避重出，四句詩中，“黃鶴”二字三見，“空”字二見，這些都是古體詩的句法。七言律詩自沈佺期、宋之問之后即已定型，崔顥曾寫過很規(guī)范的七律，很顯然，詩人是特意這樣寫的。正是這些不拘格律的句法，賦予詩歌一種脫口而出、旋轉(zhuǎn)直上、高唱入云的氣勢。它配合語意，出色表達(dá)了作者對古人的悠悠神往之情和歲月不再、世事茫茫的蒼莽之感。倘若嚴(yán)守聲律，避免“同字相犯”，詩歌這種淋漓酣暢的氣勢和渾融無痕的風(fēng)神也就不復(fù)存在了。后兩聯(lián)詩人的筆觸由歷史折回現(xiàn)實，從遙想古人事跡轉(zhuǎn)為實寫眼前景象，格調(diào)也由變歸正，藝術(shù)境界與前半首截然異趣。嚴(yán)整的聲律，工整的對仗，都有助于烘托詩人凝重深厚的鄉(xiāng)愁。登臨吊古，懷土思鄉(xiāng)是古代詩歌的傳統(tǒng)主題，崔顥的這首《黃鶴樓》在立意上并無甚奇警特異之處。它之所以備受后世推崇，并使大詩人李白為之傾倒，發(fā)出“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”的感慨，其原因還在于它卓然超逸的藝術(shù)成就。詩人不主故常，勇于創(chuàng)新，將古體詩和律詩的表現(xiàn)長處熔于一爐，創(chuàng)造出一種有變有正、半古半律的拗峭體裁，使詩歌顯得格律高古，意境深遠(yuǎn)，將作者思古人不可得見、懷故鄉(xiāng)不可得歸的愁思抒發(fā)得淋漓酣暢，又余味深長。

近體詩的聲律是中國古代詩人長期創(chuàng)作所積累的藝術(shù)經(jīng)驗，它使詩歌精練、整飭、富有節(jié)奏感和音韻美。但它畢竟只是一種形式，對詩歌的內(nèi)容來說，“音韻不過是奴隸，其職責(zé)只是服從。”(布瓦洛語)中國古代文論也一貫主張“文以氣為主”，“不以辭害意”，“凡詩不束于韻而能盡其意，勝于為韻束而意不盡。”(顧炎武《日知錄》)當(dāng)詩歌的格律和詩情沖突，成為一種束縛時，杰出的詩人總是大膽創(chuàng)新，讓形式為我所用，若一味拘泥于陳規(guī)，不敢越雷池一步，勢必削弱了詩意美，風(fēng)格上也顯得卑俗。崔顥很懂得這個藝術(shù)辯證法則，所以才寫出如此氣勢軒昂的作品。清代著名詩論家沈德潛曾盛贊此詩，說它“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇”(《唐詩別裁》卷十三)。這種藝術(shù)境界和“律間出古”的創(chuàng)作手法是分不開的。

唐代詩人為表達(dá)思想情感而創(chuàng)作古風(fēng)式的律詩是很普遍的。如李白《塞下曲》：“五月天山雪，無花只有寒。笛中聞?wù)哿荷丛?。曉?zhàn)隨金鼓，宵眠抱玉鞍。愿將腰下劍，直為斬樓闌?！崩畎淄黄埔月?lián)為單位“起承轉(zhuǎn)合”的章式，把古風(fēng)自由靈活的抒寫方式，引入律詩創(chuàng)作。前四句不用對偶，一氣直下，極寫邊地氣候的寒冷，是謂“起”;五六句緊承前意，極寫軍旅生活的緊張艱苦，是謂“承”;末二句在前六句鋪寫的大背景中，以直截快當(dāng)?shù)膽?zhàn)斗誓言作結(jié)，振起全篇，作為詩的 “轉(zhuǎn)”與“合”。由于前六句低回沉郁，蓄足了勢，所以末二句一出，顯得格外高亢激昂，有力地歌頌了邊塞將士的獻(xiàn)身精神和戍邊豪情。前人準(zhǔn)確地稱之為：“以古風(fēng)格力運(yùn)于律詩中者”(《詩法易簡錄》)。如杜甫《聞官軍收河南河北》一詩，更完全舍棄了“起承轉(zhuǎn)合”的程式，寫其意外驚喜之情，如長江放溜，駿馬注坡，八句如一句，一氣貫注直下，“全非起承轉(zhuǎn)合之體?！?吳喬《圍爐詩話》)李杜“運(yùn)古風(fēng)于律詩”，不僅改善了律詩的章法結(jié)構(gòu)，而且改善了律詩的句法和詞法。這對于李白常表現(xiàn)為以才情縱貫詩歌，措語天然流暢，意脈貫通；于杜甫則表現(xiàn)為錘字煉句，顛倒語序，錯縱文法，出奇出新。