寫景類·言景不言情的宋詞賞析

【依據(jù)】此種小令從唐樂府之七言絕句脫胎而來。全以比興出之，言景不言情，而情之所寄于言外得之，上也。言情而以景融入，用吞吐之辭，見含蓄之妙，耐人咀嚼，余味盎然，次也。方回此作，純是唐五代遺音，通首不見一情語，而深厚之味，綿邈之情，必幾經(jīng)諷詠始能領(lǐng)會。(陳匪石 《宋詞舉》卷下)

【詞例】

浣 溪 沙

賀 鑄

樓角初消一縷霞，淡黃楊柳帶棲鴉。玉人和月摘梅花。笑捻粉香歸洞戶，更垂簾幕護窗紗。東風(fēng)寒似夜來些。

【解析】文學(xué)是人學(xué)，文學(xué)作品必然帶有人的情感。情感，是文學(xué)作品的動力與核心。在所有的文學(xué)樣式中，詞是最長于抒情的。強烈的抒情性是詩歌的生命力所在，詩歌情感的表達有多種多樣的方式，有直接傾瀉，亦可委婉道出。對中國古典詩詞來說，由于字?jǐn)?shù)和格律的限制，要在簡短的篇幅內(nèi)包含盡可能深廣的內(nèi)涵，達到 “一沙一世界，一花一天國”，就必須高度講求凝煉含蓄，抒情就偏重于婉曲蘊藉，含蓄蘊藉便成為中國古典詩詞的基本風(fēng)格特征。中國歷代詩論也都十分強調(diào)這一點。南朝梁鐘嶸認為“文已盡而意有余”的作品是“詩之至也” (《詩品序》)。唐司空圖主張詩要有“韻外之致”、“象外之象”，“不著一字，盡得風(fēng)流”。宋嚴(yán)羽以禪喻詩，要求詩歌創(chuàng)作“如空中之音，相中之色，鏡中之象，言有盡而意無窮”。詞作為一種特殊的詩歌形式更是要求含思宛轉(zhuǎn)。宋張炎曾說：“簸弄風(fēng)月，陶寫性情，詞婉于詩?！?《詞源》)王國維也認為：“詞之為體，要眇宜修。能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言。詩之境闊，詞之言長?！痹~體長于描摹人的心態(tài)，能傳達出人心最細微的感情，能創(chuàng)造出難以言傳的境界，因此，深婉含蓄，意在言外，耐人尋思的婉約詞便成為詞的正宗。而為達到委婉抒情，詞人們常借景抒情，把感情寄寓在景物描寫中。言景不言情即是這種表達方式之一。它表現(xiàn)為全篇都是景物描寫，沒有一句情感的直接表露，感情隱藏在景物畫面之中，讀者須反復(fù)吟詠體味，才能領(lǐng)略其言外之意，獲得回味無窮的審美享受。賀鑄的這首 《浣溪沙》 詞，便是如此。

上片前兩句純?nèi)粚懢啊Ｐ睊鞓墙堑囊豢|晚霞剛剛消去，寫黃昏景象十分細致。楊柳綴滿了淡黃的細葉，點明是早春時節(jié)，色調(diào)清雅。飛倦的烏鴉映帶在柳枝間，使淡雅中添了一點凝重。早春黃昏的景色靜謐又凄清。在這樣的畫面中，“玉人和月摘梅花”，一位玉人流連梅花之下，在清冷的月光中摘梅。梅月交映，花美，月美，襯托出人更美。作者雖只是客觀地摹景敘事，但幽冷的日暮時分，玉人的摘梅之舉，不由得教人猜測她的心事，故景物描寫中已透出感情的端倪。

下片首句“笑捻粉香歸洞戶”，與上片相銜接?！胺巯恪贝Q梅花。玉人摘得梅花自歸洞戶，“笑”字表露出她對花的喜愛之情。第二句“更垂簾幕護窗紗”，仍以賦筆敘事。從庭院進入洞戶，仍覺寒氣難耐，便在窗紗之內(nèi)“更垂簾幕”以護之，所護是紗，是花，還是人？妙就妙在沒有明說。紗是不知冷暖，無需護的?；ㄊ菋赡鄣?，寒風(fēng)中會凍損，從前面玉人對花的喜愛之情可以見出“垂簾幕”是為護花，“護”字傳達出玉人惜花憐花之情。而人們常以花來喻美女，鮮花、美女異質(zhì)同構(gòu)，因此玉人護花也就隱含著自憐自惜的意味了。煞拍“東風(fēng)寒似夜來些”，說入夜的東風(fēng)比白天要寒冷得多，這一句既說明了玉人一連串的行動，又以寒風(fēng)的無情襯托出人的多情，更透露出人的復(fù)雜微妙的心情。似是平淡的一句卻傳出全詞的神韻，言雖盡而意無窮。

這首短短的小詞，雖只是言景不言情，但景物和人物行動的描寫卻層層深入地展現(xiàn)了玉人愛花惜花憐花的深厚之情，并且在更深一層次上表達了青春少女的自憐自惜之情。誠如王國維所說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別，不知一切景語皆情語也?！?《人間詞話刪稿》)言景不言情，達到了 “狀難描之景如在目前，含不盡之意見于言外”，構(gòu)成了 “曲終人不見，江上數(shù)峰青”的無限性意境，給人以特殊的美感享受。

含蓄蘊藉的美的形成，一方面是作者在作品中給讀者留有廣闊的想象余地，亦即作品有豐富的蘊含，對讀者的審美想象有強烈的刺激作用； 另一方面，讀者在閱讀欣賞時，并不是被動地接受作者提供的一切，而是在作品的基礎(chǔ)上，以自己的生活體驗加以發(fā)展、補充，去進行一種積極的藝術(shù)再創(chuàng)造。作者與讀者的合作，加強了作品的藝術(shù)感染力，擴大了作品的美學(xué)容量。這也就是接受美學(xué)所提出的，文學(xué)作品的社會意義與美學(xué)價值，只能通過讀者的欣賞活動，在讀者的審美再創(chuàng)造中得到呈現(xiàn)。作品真正意義上的完成是作品與欣賞的結(jié)合。中國古典詩人雖沒有提出接受美學(xué)的理論，但他們重視蘊藉美，強調(diào)言外之意、味外之旨，亦可以從接受美學(xué)的觀點來解釋。突出含蓄美，體現(xiàn)了對讀者審美心理的尊重和肯定。古典詩詞之所以令人百讀不厭，就是因為象言景不言情這樣藝術(shù)技巧的大量運用，為讀者提供了富于啟示力的形象性的聯(lián)想契機，使人們在進行藝術(shù)再創(chuàng)造，獲得審美享受的同時，也提高了審美水平。