● 一部偉大的影片是一部含義如此清新、富于想象、引人入勝或令人激奮的影片，它使我們對人生有新的看法。

——————波·凱爾

● 一般地說，電影的一個基本要求，就是引導觀眾有順序地分別注意發(fā)展中的劇情的各個方面。這是電影的基本手法。

——————普多夫金

● 電影不僅擺脫了空間的限制，而且擺脫了時間的限制。

——————蘇珊·朗格

● 電影在時間與空間方面所享有的自由卻遠比戲劇大。

——————魯·愛因漢姆

● 電影把繪畫與戲劇、音樂與雕刻、建筑與舞蹈、風景與人物、視覺形象與發(fā)聲語言聯(lián)結成統(tǒng)一的整體。

——————愛森斯坦

● 電影和電視是自由藝術和美術的特殊結合。

——————哈桑二世

● 電影既如雕刻、繪畫等是視覺藝術，又如音樂是聽覺的藝術，它是以視覺為主、視聽結合的藝術。

——————張瑤均

● 電影是通過具體的形象，特別是人物形象，直接訴諸觀眾的視覺藝術。

——————張駿祥

● 電影家并非倫理家。他既不尋求證明一個真理，甚至也不求表達什么感情。他要以畫面使人們受感動。

——————莫洛亞

● 電影演員必須表演得仿佛他根本沒有表演，只是一個真實生活中的人在其行為過程中被攝影機抓住了那樣。

——————齊·克拉考爾

● 電影演員的基本功和其他劇種的演員不一樣，它在表演上要求更生活化，更自然，要看不出演戲的痕跡。

——————謝　晉

● 在一部好影片里，每個場面都必須在劇本階段就作好周密的計劃，以便在最短的時間內(nèi)演出一切必要的東西。

——————魯·愛因漢姆

● 把無論兩個什么鏡頭對列在一起，它們就必然會聯(lián)結一種從這個對列中作為新的質(zhì)而產(chǎn)生出來的新的表象。

——————愛森斯坦

● 我希望電影是傳達真實的眼睛，它批判政治和社會的謬誤，為群眾的幸福而盡力。

——————山本薩夫

● 物色演員第一是形象、氣質(zhì)，第二才是演技，觀眾首先相信他“是”才行，不“是”，演技再好也白搭，這與話劇大不相同。

——————謝　晉

● 通過鏡頭看事物和用肉眼看事物是不同的，最明顯的不同之處就是通過鏡頭看事物有一個方框，而肉眼則沒有。

——————鄭君里

● 假如要使影片顯得自然而又有意義，那么，表演就得既不同于舞臺風格，又不同于真實的日常生活。

——————歐·帕諾夫斯基

● 舞臺表演技巧和電影表演技巧有許多的差別，電影演員必須放棄那種過大和夸張的表演，甚至在化妝上也是如此。

——————朱　狄

● 演員難度最大的是掌握角色的氣質(zhì)和準確的人物關系。

——————謝　晉

● 演員被選中擔任某個角色的那一天起，演員就逐步向角色靠攏，生活在角色之中。

——————謝　晉

● 影片中的靜場是不靜的，空鏡頭是不空的。靜場恰恰是感情最激蕩的時候。

——————謝　晉

● 鏡頭代表著眼睛，但它代表著兩種眼睛，一種是觀眾的眼睛，一種是劇中人的眼睛。

——————夏　衍