〔明〕張岱

丙辰學(xué)琴于王侶鵝，紹興存王明泉派者推侶鵝，學(xué)《漁樵問答》、《列子御風(fēng)》、《碧玉調(diào)》、《水龍吟》、《搗衣環(huán)珮聲》等曲。戊午學(xué)琴于王本吾，半年得二十余曲：《雁落平沙》、《山居吟》、《靜觀吟》、《清夜坐鐘》、《烏夜啼》、《漢宮秋》、《高山流水》、《梅花弄》、《淳化引》、《滄江夜雨》、《莊周夢》，又《胡笳十八拍》、《普庵咒》等小曲十余種。王本吾指法圓靜，微帶油腔。余得其法，練熟還生，以澀勒出之，遂稱合作。同學(xué)者范與蘭、尹爾韜、何紫翔、王士美、燕客、平子。與蘭、士美、燕客、平子俱不成，紫翔得本吾之八九而微嫩，爾韜得本吾之八九而微迂，余曾與本吾、紫翔、爾韜取琴四張彈之，如出一手，聽者服。后本吾而來越者，有張慎行、何明臺，結(jié)實有余而蕭散不足，無出本吾上者。

——《陶庵夢憶》

古琴，在明代進入一個持續(xù)穩(wěn)定且傳承發(fā)展的階段，上至宮廷如明憲宗(成化)、明思宗(崇禎)等皇帝均好鼓琴，宮內(nèi)有專人管理制琴事務(wù)。不少王公貴族造琴刻譜呈一時風(fēng)氣。下至民間文人雅士，斫琴彈琴自不待言，私人集資刊印琴譜蔚為成風(fēng)，不少文人士大夫提倡琴學(xué)，將古曲和民間尚在流傳的曲目，編纂成譜集，并對其表現(xiàn)內(nèi)容研究和闡釋。從十五世紀(jì)初到十九世紀(jì)末的五百年間，先后刊印的琴曲譜集達數(shù)百種之多，留傳至今的尚有一百五十余種?，F(xiàn)存最早的琴曲譜集《神奇秘譜》即由明代朱權(quán)刊于洪熙元年(1425)。

琴譜刻印既有保存古曲之功，也促進了當(dāng)時不同琴派、師承之間的琴藝交流。明代琴派紛呈，浙派、江派、廣陵派、虞山派、紹興派等各擅其長。山陰張岱當(dāng)屬紹興琴派，其古琴造詣使之為明代著名琴人。

《紹興琴派》一文可見張岱及友人習(xí)琴論琴之況?！氨健?，即1616年，張岱二十歲，“學(xué)琴于王侶鵝”，王侶鵝乃其時紹興琴派名家，正值青春的張岱“學(xué)《漁樵問答》、《列子御風(fēng)》、《碧玉調(diào)》、《水龍吟》、《搗衣環(huán)珮聲》等曲”。到了戊午，乃1618年，張岱二十二歲，繼續(xù)學(xué)琴，這次“學(xué)琴于王本吾，半年得二十余曲：《雁落平沙》、《山居吟》、《靜觀吟》、《清夜坐鐘》、《烏夜啼》、《漢宮秋》、《高山流水》、《梅花弄》、《淳化引》、《滄江夜雨》、《莊周夢》，又《胡笳十八拍》、《普庵咒》等小曲十余種”。半年就學(xué)了二十多曲，有些還都是古琴曲中的“硬骨頭”，如《高山流水》，即便他說的《普庵咒》是小曲，其中的“跪指”指法要熟練自如亦非易事，況且會彈是其一，彈出琴韻則另當(dāng)別論了。張岱習(xí)琴，可謂刻苦和天分兼?zhèn)洹?/p>

操縵彈曲乃張岱琴藝之一面，琴藝的審美體悟更見張岱琴學(xué)美學(xué)觀念。還是《紹興琴派》，他接著道：“王本吾指法圓靜，微帶油腔。余得其法，練熟還生，以澀勒出之，遂稱合作。……后本吾而來越者，有張慎行、何明臺，結(jié)實有余而蕭散不足，無出本吾上者?！薄皥A靜”好理解，“油腔”似易引起微議，通常“油腔”字面上于彈琴而言是貶義詞，然從張岱以“澀勒”避開其師“油腔”稱贊“合作”琴藝來看，“油腔”或指王本吾彈琴之吟揉綽注熟極而活潑瀟灑自得之氣，而張岱則更希望疏簡古樸一些，避免因熟潤而過于巧了，是在細膩瀟灑基礎(chǔ)上增添古拙之氣的美學(xué)追求吧。說其他人“結(jié)實有余而蕭散不足”，倒是從側(cè)面表明“油腔”非如今油滑之意，而直指王本吾琴藝的灑脫活潑了。

當(dāng)時一起學(xué)琴者眾而造就不同：“與蘭、士美、燕客、平子俱不成，紫翔得本吾之八九而微嫩，爾韜得本吾之八九而微迂?！币粋€“微嫩”，一個“微迂”，似尚未到達沉著韻暢之境。不過，文字間張岱還是頗有自得的：“余曾與本吾、紫翔、爾韜取琴四張彈之，如出一手，聽者服。”看來，師徒四人能應(yīng)和無間，琴藝也頗可欣慰了。曾經(jīng)也學(xué)習(xí)過古琴的筆者雖然向來不怎么欣賞當(dāng)下時見的多人古琴合奏，因古琴吟揉綽注連帶彈奏者的心境心情，演奏者對同一曲子的處理尚有細微差別，合奏要么失掉微妙細節(jié)處理，要么韻味缺失唯求整齊而已，但讀張岱此文，齊奏似亦不能一概而論，若風(fēng)格心志多有默契，或許既“如出一手”，也余韻可感。

張岱曾專書與何紫翔論琴：“吟揉綽注，得心應(yīng)手，其間勾留之巧，穿度之奇，呼應(yīng)之靈，頓挫之妙，真有非指非弦、非勾非剔，一種生鮮之氣，人不及知，己不及覺者，非十分純熟，十分淘洗，十分脫化，必不能到此地步。蓋此練熟還生之法?！?《瑯?gòu)治募づc何紫翔》)與鄭板橋《題畫竹》“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”可謂同脈。“澀勒”乃洗去純熟，洗去技巧，練熟還生，而至心手合一。可知張岱推崇的美學(xué)觀念如那則“見山是山，見水是水”的公案，是絢爛而臻于質(zhì)樸的意蘊。

張岱的琴聲不僅自娛自樂，更以鼓吹琴音為己任?！霸街星倏筒粷M五六人，經(jīng)年不事操縵，琴安得佳？余結(jié)絲社，月必三會之”，《陶庵夢憶·絲社》一文對此有詳述。除去起首幾句交代結(jié)社緣起，通篇為絲社的成立“小檄”，“偕我同志，爰立琴盟，約有常期，寧虛芳日?！瓘娜菝赝?，莫令解穢于花奴；抑按盤桓，敢謂倦生于古樂；共憐同調(diào)之友聲，用振絲壇之盛舉”，尤其末一句，頗生豪情，琴響松風(fēng)宛若于耳。不由念及《紹興琴派》所述四人彈琴“如出一手”之佳況，更見絲社興盛紹興琴派之功。

關(guān)于紹興琴派還需說幾句，自王本吾之后影響較大的就是張岱琴友尹爾韜，因為尹既能彈奏古譜，還能作曲，曾被明崇禎皇帝招至朝廷彈琴譜曲，并任職受命整理宮廷收藏的古譜，其傳譜和創(chuàng)作計七十三首琴曲由他的友人孫淦在他去世后編輯成《徽言秘旨》和《徽言秘旨訂》刊印于康熙三十年，成為清代很重要的琴譜。

短短一篇《紹興琴派》，習(xí)琴、琴曲、琴家琴藝、學(xué)習(xí)者心得，皆以簡潔凝練的語言一一瑩現(xiàn)，張岱的美學(xué)觀念和琴學(xué)造詣亦蘊涵其中，讀來若古琴之音余韻不絕。

張岱論及諸多“吳中絕技”時說：“陸子岡之治玉，……張寄修之治琴……俱可上下百年保無敵手。至其厚薄深淺，濃淡疏密，適與后世鑒賞家之心力、目力針芥相投，是豈工匠之所能辦乎？蓋技也而進乎道矣?！鼻偌级俚?，好比修身而修心，“練熟還生”，“生鮮之氣”，同理是也。