亦稱照相寫實主義（photographicrealism），20世紀70年代興起于美國。其主要特征是精確地摹擬照相技術的效果，追求所謂的客觀具象。概括起來有三個方面：1.借助照相機收集素材。照相寫實主義者認為，照片可以使現(xiàn)實具體化，可以概括凝固一個視覺現(xiàn)象的最適度瞬間。而捕獲映像和隨即而逝的感受，照相機是得力的助手。照相機為他們攝
取熙熙攘攘的大街、飛奔的車輪、商店的櫥窗和裸露的人體提供了可能。其次，依據(jù)照片作畫也可獲得其他方法達不到的某些效果。如焦點、景深的突然改變，各種角度的透視變化———這些均是鏡頭的物理性能造成的。利用照片作為題材和主題也就開辟了鏡頭所攝下的現(xiàn)實和人眼所看到的現(xiàn)實之間的對話。照片還減省了畫家在把具有三度空間的實物搬進二度空間的畫面上所花費的時間，使藝術家在創(chuàng)作過程中騰出精力專心致志地解決繪畫的技巧問題。2.借助機械把資料從攝影轉移到畫布上去。照相寫實主義者融傳統(tǒng)的繪畫風格與新的技術成果于一體，在繪制作品前通常借助幻燈機把幻燈片放映至畫布上，或借助反射型放映機把照片反射到畫布上去，然后根據(jù)畫布上的映像仔細地畫出。從而獲得比照片還要真實的效果。3.照相寫實主義都具有驚人的繪畫技巧，尤其是高超的素描功夫。因為照著樣畫要求嚴格的訓練。正是具備這種能力才使得整個畫面獲得統(tǒng)一，取得與照片類似的效果。為此，他們在畫布上著色很講究，工具使用傳統(tǒng)的鬃筆和現(xiàn)代的“氣筆”。所謂“氣筆”，或稱“噴霧畫筆”，是當代西方流行的一種電子噴霧筆，體積很小，形似鋼筆，它通過電子控制的壓縮空氣瓶為動力來噴色，其噴射劑可與丙烯顏料結合使用。這種工具既有利于繪畫均勻、光滑的畫面效果，又不致留下筆觸的痕跡。
超級寫實主義并不是一個緊密的團體，也不像野獸主義集結于巴黎、抽象表現(xiàn)主義薈萃于紐約那樣有一個中心地點，更沒有超現(xiàn)實主義和構成主義那樣的宣言和綱領。他們散居在美國各地，大都單獨地進行自己的探索，風格技法上也不盡一致，有的注重表現(xiàn)可見事物的本來面貌，有的僅憑技術作畫。
超級寫實主義的主要畫家為托姆·布萊克威爾、馬爾克姆·莫利、查克·克洛斯、理查德·埃斯蒂斯、奧德麗·芙拉克。托姆·布萊克威爾的作品以追求高度的精確性為目標，所選取的題材大多以機動車為主，與許多超級寫實主義一樣，致力于光線反射的作用。如《好抵牛肉館》一畫中的那輛閃閃發(fā)光的藍色旅行車的車身上又折射和反射出鄧金小吃店的招牌。以精確微妙的色彩關系，達到了高度的真實世界。馬爾克姆·莫利對采用機械的方法“翻譯”一幅名畫寄予濃厚興趣。在復制名畫時，他那毫厘不差的絲絲入扣的才能是無與倫比的。查克·克洛斯的代表作品是以那些他熟識的友人為模特兒的巨幅男女頭像。在這些作品中，他的注意力不在于捕捉照片上的人物性格特征，而在于如何將這種照片移植到畫面上去的繪制方法。這些頭像極盡肖似，而且細微的程度可以讓觀眾看到汗毛孔和毛腺囊發(fā)。理查德·埃斯蒂斯生活于紐約，他樂于把兩三張或更多些的照片結合在一起，參照這些照片，用丙烯淡彩畫出用油彩覆蓋草圖。奧德麗·芙拉克是一位女畫家，她常常把古典的靜物和現(xiàn)代的家庭物件，尤其是化妝品結合起來。為此，她要花相當長的時間組合靜物，并拍成數(shù)以萬計的幻燈片，然后經(jīng)過挑選，把要用的片子放大到畫布上，然后再畫。照相寫實主義雕塑家有J.安德烈亞和D.漢森。華裔美國畫家姚慶章屬用油彩覆蓋草圖。奧德麗·芙拉克是一位女畫家，她常常把古典的靜物和現(xiàn)代的家庭物件，尤其是化妝品結合起來。為此，她要花相當長的時間組合靜物，并拍成數(shù)以萬計的幻燈片，然后經(jīng)過挑選，把要用的片子放大到畫布上，然后再畫。照相寫實主義雕塑家有J.安德烈亞和D.漢森。華裔美國畫家姚慶章屬于這一派的年輕一代。