意境是一個(gè)文藝美學(xué)本體論的深層創(chuàng)構(gòu)。
藝術(shù)的最高層面即意境。透過(guò)藝術(shù)(書(shū)法、音樂(lè)、詩(shī)文等)意境可以了解人類本真之心的演進(jìn)和藝術(shù)本體的確定，可以明乎藝術(shù)意境作為一種召喚結(jié)構(gòu)的奧秘所在。藝術(shù)的意境有觀之不暢、思之有余的不確定性，重表現(xiàn)性而不重再現(xiàn)性，使真力彌漫、萬(wàn)象在傍的主體心靈超脫自在，于摶虛成實(shí)中領(lǐng)悟物態(tài)天趣，在造化和心靈的凝合創(chuàng)造意境。
任何一件書(shū)法作品都是一個(gè)獨(dú)立的充滿審美意味的線條世界。點(diǎn)線按字形結(jié)構(gòu)進(jìn)行創(chuàng)造，使書(shū)法作品在空間構(gòu)成中充盈著時(shí)間的動(dòng)感，而成為有獨(dú)立生命的運(yùn)動(dòng)著的時(shí)空境界。書(shū)法意境產(chǎn)生于文字線條意象的變化之中，產(chǎn)生于走筆運(yùn)墨所誕生的筆意情性之中。因此，那種泯滅書(shū)法的線性特征而與抽象繪畫(huà)合流是違背書(shū)法本體特性的； 同樣，那種一味創(chuàng)新以致拋棄文字形態(tài)走純線條之路，也是難以成功的。因?yàn)?，它們都違背了書(shū)法“達(dá)其性情，形其哀樂(lè)”的藝術(shù)規(guī)律，與書(shū)法造境背道而馳。
繪畫(huà)也如此。藝術(shù)家調(diào)動(dòng)一切藝術(shù)手段去創(chuàng)造畫(huà)之生動(dòng)氣韻——畫(huà)境。畫(huà)家力求超越藝術(shù)媒體的制約，以獨(dú)到的匠心、獨(dú)具的慧眼，化短為長(zhǎng)，達(dá)到藝術(shù)的自由境界。因此，創(chuàng)造藝術(shù)之境，就是將心靈的境界提升到一個(gè)自我超越的高度，將藝術(shù)的本性發(fā)揮到極致。這已成為藝術(shù)家的終極追求。
書(shū)之神采與畫(huà)之傳神
書(shū)與畫(huà)都追求 “神”的境界。
“神”首先標(biāo)示出人的精神所達(dá)到的化育下的神秘境界。范縝說(shuō)： “形存則神存，形謝則神滅也?！薄靶握?，神之質(zhì)；神者，形之用。是則形稱其質(zhì)?！?《神滅論》)其次，“神”指藝術(shù)家透過(guò)形把握到藝術(shù)之神(神采)并獲得的創(chuàng)造自由(神化之境),還表示中國(guó)書(shū)畫(huà)中的神品。如陶宗儀所說(shuō)： “氣韻生動(dòng)，出于天成，人莫窺其巧者，謂之神品?！? 《輟耕錄·敘畫(huà)》)有時(shí)，神又指神韻，是一種以寄托的方法抒寫(xiě)作者主觀審美體驗(yàn)的、生動(dòng)自然、清奇沖淡、縝密洗煉、委曲含蓄而趣味無(wú)窮的藝術(shù)境界。方咸亨說(shuō)：“神也者，心手兩忘，筆墨俱化，……仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智，所謂一切而不可知之謂神也。” ( 《讀畫(huà)錄》)
書(shū)法講究神氣，凝神，風(fēng)神，神品。王僧虔說(shuō)： “書(shū)之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。以斯言之，豈易多得？必使心忘于筆，手忘于書(shū)，心手達(dá)情，書(shū)不忘想，是為求之不得，考立即彰?！? 《筆意贊》)孫過(guò)庭說(shuō)： “凜之以風(fēng)神，溫之以妍潤(rùn)，鼓之以枯勁，和之以閑雅。故可達(dá)其性情，形其哀樂(lè)。驗(yàn)燥濕之殊節(jié)，千古依然；體老壯之異時(shí)，百齡俄頃。嗟乎，不入其門(mén)，詎窺其奧者也！”(《書(shū)譜》)張懷瓘說(shuō)：“不由靈臺(tái)，必乏神氣。其形悴者，其心不長(zhǎng)。”(《文字論》)劉熙載說(shuō)： “學(xué)書(shū)通于學(xué)仙，煉神最上，煉氣次之，煉形又次之?！?《藝概》)可以認(rèn)為，中國(guó)書(shū)法講求以形寫(xiě)神。“形質(zhì)”一詞，是指點(diǎn)畫(huà)、形勢(shì)、形體、形跡、面目、結(jié)構(gòu)，甚至由此而擴(kuò)展到筆法、墨法、章法的概念?！吧癫伞币辉~，可繁衍到神氣、心意、氣象、神韻、逸氣、人品、精神、情性，甚至擴(kuò)展到玄妙的虛境。形是存在表象，神是精神本體。神彩依于形質(zhì)而又超越形質(zhì)，形質(zhì)生發(fā)出神采而氣韻生動(dòng)。
書(shū)法創(chuàng)作講求凝神，神氣充足。王羲之說(shuō)： “夫欲書(shū)者，先乾研墨，凝神靜思，預(yù)想字形大小、偃仰、平直、振動(dòng)，令筋脈相連，意在筆前，然后作字。若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書(shū)，但得其點(diǎn)畫(huà)耳?！? 《題衛(wèi)夫人 “筆陣圖”后》)蔣衡說(shuō)： “作小楷，必先精神凝注，于法度森嚴(yán)中縱橫奇宕，所謂端莊雜流麗也。若信筆為之，肥則俗，瘦則枯，雖形模具備，而神氣全無(wú)。其去晉、唐意法，奚翅千里?！?《拙存堂題跋·樂(lè)毅論》)“凝神”是一種神與境會(huì)的神思境界，其特征是物我一體，瞬間感悟(直覺(jué))性。這是只有具有特別敏銳的觀察力和體驗(yàn)心態(tài)層次的審美主體方能進(jìn)入的境地。中國(guó)美學(xué)將這種審美主體與審美對(duì)象瞬間合一的境界，稱為“暢神”、“物化”境界。這是超越世俗耳目感官之樂(lè)的“聽(tīng)之以氣”,以求得宇宙本源之美而來(lái)的生命創(chuàng)造本源之樂(lè)，是藝術(shù)地成就人生和藝術(shù)地成就作品的“游乎天地之一氣”的與道合一。真正的書(shū)畫(huà)神品皆是這樣一種神與物遊、體玄味冥的入神狀態(tài)中創(chuàng)造出來(lái)的。故王羲之書(shū)《蘭亭序》后，再書(shū)數(shù)通，終不得蘭亭清和之神韻。而懷素則感嘆于 “醉來(lái)信手兩三行，醒后卻書(shū)書(shū)不得”。這一方面說(shuō)明凝神的創(chuàng)造是心靈的出神入化所臻達(dá)之境，另一方面，說(shuō)明神品之作是一種妙合自然、渾然天成、不假人力之作。
中國(guó)繪畫(huà)同樣講究傳神、凝神。哲學(xué)上關(guān)于形神關(guān)系的探討為繪畫(huà)傳神提供了理論依據(jù)，戰(zhàn)國(guó)末葉荀子提出“形具而神生”、“心者，形之君也，而神明之主也”的論斷，揭示了形神的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，對(duì)人物畫(huà)的實(shí)踐的總結(jié)作好了理論鋪墊?！痘茨献印ふf(shuō)山》: “畫(huà)西施之面，美而不可悅；規(guī)孟賁之目，大而不可畏，君形者無(wú)焉?！边@是要求人物畫(huà)傳神的先聲。魏晉以來(lái)品藻人物注重神氣韻度的風(fēng)氣對(duì)人物畫(huà)的品評(píng)發(fā)生了深刻影響。自顧愷之提出 “傳神寫(xiě)照”以后，傳神就成為人物畫(huà)的最高境界。傳形須傳神，傳神依傳形，神形俱有，方可稱傳神。蘇軾說(shuō)：“傳神之難在于目。顧虎頭云：傳神寫(xiě)照，都在阿堵中。其次在顴頰。吾嘗于燈下觀見(jiàn)頰影，使人就筆畫(huà)之，不作眉目，見(jiàn)者皆失笑，知其為我也。目與顴頰似，余無(wú)不似者，眉與鼻口，蓋可增減取似也。”(《東坡集》)丁皋說(shuō)： “眼為一身之日月，五內(nèi)之精華，非徒襲其跡，務(wù)在得其神。神得則呼之欲下。神失則不知何人； 所謂傳神在阿堵間也?！?《寫(xiě)真秘訣》)陳郁說(shuō)： “寫(xiě)其形必傳其神，傳其神必寫(xiě)其心。否則，君子小人，貌同心異，貴賤貴惡，?自而別？形雖似何益！”(《話諛》)沈宗騫《芥舟學(xué)畫(huà)編》說(shuō)：“傳神者當(dāng)傳其神之正也。”由此可見(jiàn)，人或事物具有本質(zhì)意義的精神特質(zhì)，總是要外在地顯現(xiàn)為某種獨(dú)特的狀貌情態(tài)；所謂藝術(shù)傳神，就是描寫(xiě)這樣的狀貌情態(tài)，以傳達(dá)出人與事物的 “精微”、“本質(zhì)”、“神之正”,從而達(dá)到神似的藝術(shù)境界，取得生動(dòng)鮮明的審美效果。
繪畫(huà)創(chuàng)作講求凝神境界。蘇東坡在《書(shū)晁補(bǔ)之所藏與可畫(huà)竹》中曾說(shuō)過(guò)一段很著名的話： “與可畫(huà)竹時(shí)，見(jiàn)竹不見(jiàn)人，豈獨(dú)不見(jiàn)人，嗒然遺其身。其身與竹化，無(wú)窮出清新。莊周世無(wú)有，誰(shuí)知此凝神。”這說(shuō)明了藝術(shù)家在創(chuàng)作中，進(jìn)入虛靜凝神之致，身心俱遺，物我兩忘，達(dá)到主客體完全融一的境界。這種藝術(shù)創(chuàng)造興會(huì)中的物化境界，就是莊子所說(shuō)的 “物化”境界。
從莊子“庖丁解?！眮?lái)看，這一解牛過(guò)程是人與牛對(duì)立的消解，心與物對(duì)立的消除。加之人“以神思而不以目視，官知止而神欲行”,手與心的距離消解了，于是解牛成為一個(gè)自由的無(wú)拘無(wú)束的精神觀照和游戲。技進(jìn)乎道，由技術(shù)的解放而達(dá)到一種自由感，就是解牛的全部精神意志，完全被吸收到他的對(duì)象中去了，因而只感到牛即存在的全部。更進(jìn)一層看，當(dāng)一個(gè)人因忘懷而與物隨化時(shí)，物化之物也就是存在的全部，這就是物化?！哆_(dá)生篇》中“削木為鐻”的梓慶由 “靜物”到 “輒然忘吾有四肢形體”,忘欲、忘知、忘自身、忘世遺意的高度，其虛靜之心，呈現(xiàn)出神明般的審美直覺(jué)體驗(yàn)，“用志不分”而達(dá)“以天合天”(即用所致的虛靜天性與鐻之自然天性冥合融一)。在凝神的直覺(jué)中，需造之鐻進(jìn)入精神之內(nèi)，于是只需以乎合心中精神之鐻(而不是異于自我的外在的鐻)以天合天，主客合一，創(chuàng)成“驚猶鬼神”之鐻?？梢?jiàn)物化境界就是興會(huì)達(dá)到最高層次，即打開(kāi)自己生命的遮礙，以與天地萬(wàn)物生化不已的生命融成一體。自己的精神也就與天地精神相合，自己心靈的自由活動(dòng)，也就是獨(dú)與天地往來(lái)，這就成了最為充實(shí)的精神和生命。此時(shí)的生命，就成為 “天地與我并生，而萬(wàn)物與我為一”( 《莊子·齊物論》)的生命。之所以如此，是由忘欲忘知忘形忘世的人的虛靜達(dá)到的。虛而能一，這樣的 “一”,不粘不滯，一意貫精。所以，宋元君對(duì)那位后至的“儃儃然不趨，受揖不立……解衣般礴，裸”的畫(huà)者，贊之曰： “是真畫(huà)者也”。何也？原因是這位畫(huà)家完全進(jìn)入創(chuàng)作虛靜(心齋)之境，他的舉止不是無(wú)禮，更非盛氣凌人，而是達(dá)到忘欲( “慶賞爵祿”)、忘知 ( “非譽(yù)巧拙”)、忘形 ( “解衣般礴”)、忘世( “裸”)之境而進(jìn)入一種精一凝神、視而不見(jiàn)、聽(tīng)而不聞的自由自在的藝術(shù)世界里去了。
可以說(shuō)，凝神傳神是書(shū)畫(huà)造境的藝術(shù)途徑和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。在形與神的關(guān)系上有三種狀況：一是有形無(wú)神。形全而神遁，主體精神未能充分展現(xiàn)，點(diǎn)劃失據(jù)，形象平庸，字畫(huà)徒具形質(zhì)而毫無(wú)生氣；二是形遜于神。形存而神弱，書(shū)畫(huà)中規(guī)合矩但神采少出；三是形神兼?zhèn)?，形寓神，神啟形，神形互照，主體精神生命自由充沛，神思飛揚(yáng)，格高情真，故作品頗有神韻而盡善盡美。要達(dá)到形神兼?zhèn)渲挥性谌烁?、功力、學(xué)養(yǎng)、凝神等方面皆達(dá)到高格，才能心手雙暢，筆墨圓融。書(shū)與畫(huà)概莫能外。
書(shū)法繪畫(huà)的氣韻美
與傳神相聯(lián)系，中國(guó)書(shū)法繪畫(huà)皆重氣韻。
氣韻生動(dòng)是謝赫提出的。氣韻的關(guān)鍵是氣。氣的觀念起源甚早，西周末伯陽(yáng)父認(rèn)為： “天地之氣，不失其序。”( 《國(guó)語(yǔ)·周語(yǔ)》)《老子》把“氣”納入其哲學(xué)體系： “萬(wàn)物負(fù)陰而抱陽(yáng)，沖氣以為和?！鼻f子提出萬(wàn)物為一氣之變化的見(jiàn)解： “人之生，氣之聚。聚則為生，散則為死……故曰： 通天下一氣耳?！?( 《莊子·知北游》)
作為美學(xué)意義上的“氣”有多層含義：第一，“氣”是概括藝術(shù)本源的一個(gè)范疇。鐘嶸 《詩(shī)品序》說(shuō)： “氣之動(dòng)物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠?！钡诙皻狻笔歉爬ㄋ囆g(shù)家的生命力和創(chuàng)造力的一個(gè)范疇。第三，“氣”是概括藝術(shù)生命的一個(gè)范疇?！皻狻辈粌H構(gòu)成世界萬(wàn)物的本體和生命，不僅構(gòu)成藝術(shù)家的生命力和創(chuàng)造力的整體，而且也構(gòu)成藝術(shù)作品的生命。書(shū)畫(huà)家主觀的氣，經(jīng)過(guò)物態(tài)化的創(chuàng)作過(guò)程，凝結(jié)在藝術(shù)形象中，就成為藝術(shù)作品的重要審美內(nèi)容。謝赫《古畫(huà)品錄》:“雖不該備形妙，頗得狀氣。”孫過(guò)庭《書(shū)譜》評(píng)《蘭亭序》“志氣和平，不激不厲”。這種蘊(yùn)含于藝術(shù)作品中的氣，是作品美感力量的本源。因此，“氣韻”的 “氣”指書(shū)畫(huà)作品表現(xiàn)出來(lái)的元?dú)?。這種畫(huà)面的元?dú)鈦?lái)自宇宙的元?dú)夂退囆g(shù)家本身的元?dú)?，是二者化合的產(chǎn)物。這種畫(huà)面的元?dú)馐撬囆g(shù)的生命。
而“韻”最初是品評(píng)人物神態(tài)風(fēng)度，然后逐漸擴(kuò)大到書(shū)畫(huà)詩(shī)文中，于是，韻成為寫(xiě)意藝術(shù)流派的理想美。范溫《潛溪詩(shī)眼》: “韻者，美之極?！薄胺彩录缺M其美，心得其韻，韻茍不勝，亦之其美?！倍洳?《容臺(tái)集》: “晉人書(shū)取韻?！蓖跏镭憽端囋坟囱?·論畫(huà)》:“人物以形模為先，氣韻超乎其表；山水以氣韻為主，形模寓乎其中?！表嵲跁?shū)畫(huà)中，是超越線條之上的精神意境。中國(guó)書(shū)畫(huà)重視線條，但一個(gè)偉大書(shū)畫(huà)家追求的是要忘掉了線條，從線條中解放出來(lái)，以表現(xiàn)他所領(lǐng)會(huì)到的精神意緒。這種繪畫(huà)、書(shū)法、詩(shī)文等藝術(shù)之中的韻，通常是指一種以抒寫(xiě)作者主觀審美體驗(yàn)為主的、生動(dòng)自然、清奇沖淡、縝密洗煉、委曲含蓄、趣味無(wú)窮的藝術(shù)境界。得“韻”即獲得古人通常所說(shuō)的象外之象、味外之味、言外之意，從而激起無(wú)盡的美感。
一般說(shuō)來(lái)，“韻”和 “氣”不可分?！绊崱笔怯?“氣”決定的?！皻狻笔?“韻”的本體和生命。沒(méi)有 “氣”也就沒(méi)有“韻”。“氣”和 “韻”相比，“氣”屬于更高的層次。就書(shū)畫(huà)作品來(lái)說(shuō)，“氣”表現(xiàn)于整個(gè)畫(huà)面，并不只是表現(xiàn)于孤立的物象。有了 “氣韻”,書(shū)畫(huà)作品自然生動(dòng)。
中國(guó)繪畫(huà)將“氣韻生動(dòng)”列為“六法”之首，并與人品相聯(lián)系。郭若虛說(shuō)：“竊觀自古奇跡，多是軒冕才賢，巖穴上士，依仁游藝，探賾鉤深。高雅之情，一寄于畫(huà)。人品既已高矣，氣韻不得不高；氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至。所謂神之又神，而能精焉?！? 《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》)李日華說(shuō)： “姜白石論畫(huà)曰： ‘一須人品高’。文征老自題其半山曰： “人品不高，用墨無(wú)法。乃知點(diǎn)墨落紙，大非細(xì)事。必須胸中廓然無(wú)一物，然后煙云秀色，與天地發(fā)生之氣湊泊，筆下幻出奇詭。若是營(yíng)營(yíng)世念，澡雪未盡，即日對(duì)邱壑，日摹妙跡，到頭只與髹采圬墁之工爭(zhēng)巧拙于毫厘間也?！?《紫桃軒雜綴》)沈宗騫說(shuō)：“故作畫(huà)必先敦品也。求格之高，其道有四： ‘一曰清心地以消俗虛，二曰善讀書(shū)以明理境，三曰卻早譽(yù)以幾遠(yuǎn)到，四曰視風(fēng)雅以正體裁。具此四者，格不求高而自高矣?！?《芥舟學(xué)畫(huà)編》)唐志契說(shuō)： “蓋氣者，有筆氣，有墨氣，有色氣，俱謂之氣。而又有氣勢(shì)，有氣度，有氣機(jī)，此間即謂之韻。而生動(dòng)處，則又非韻之可代矣。生者，生生不窮，深遠(yuǎn)難盡；動(dòng)者，動(dòng)而不板，活潑迎人。要皆可默會(huì)而工能明言?！?《繪事微言》)
繪畫(huà)作品中氣韻的產(chǎn)生，究竟是發(fā)于筆、興于墨，還是始于意、成于無(wú)意呢？張庚說(shuō)： “氣韻有發(fā)于墨者。有發(fā)于筆者，有發(fā)于意者，有發(fā)于無(wú)意者。發(fā)于無(wú)意者為上，發(fā)于意者次之，發(fā)于筆者又次之，發(fā)于墨者下矣。何謂發(fā)于墨者？即就輪廓，以墨點(diǎn)染渲暈而成者是也。何謂發(fā)于筆者？干筆皺擦，力透而光自浮者是也。何謂發(fā)于意者？走筆運(yùn)墨，我欲如是而得如是，若疏密多寡，濃淡干潤(rùn)，各得其當(dāng)是也。何謂發(fā)于無(wú)意者，當(dāng)其凝神注想，流盼運(yùn)腕，初不意如是而忽然如是是也。謂之為足，則實(shí)未足；謂之未足，則又無(wú)可增加，獨(dú)得于筆情墨趣之外，蓋天機(jī)之勃露也。然雅靜者能先知之，稍遲未有不汨于意而沒(méi)于筆墨者?！? 《浦山論畫(huà)》)書(shū)畫(huà)氣韻，產(chǎn)生于 “無(wú)意于佳乃佳”之中。
書(shū)法作品中的氣韻與人的境界高低相關(guān)。書(shū)法作品中之氣韻，本是天地間之真氣與人之思想、感情、精神相融匯而寓于筆底并體現(xiàn)于作品之中的一種令人回腸蕩氣的不凡氣象和境界。書(shū)法藝術(shù)的美在于書(shū)中之精蘊(yùn)和書(shū)外之遠(yuǎn)致。書(shū)之妙境，在于不雕琢、不造作、不著色相，極自然之致。如《蘭亭序》無(wú)論是寫(xiě)喜抒悲，無(wú)一不是發(fā)自靈府； 《祭侄稿》更是性情畢現(xiàn)，真氣撲人。具有本真之情、本真之性方能造出本真之境。所以，書(shū)法創(chuàng)作，“貴在流露于不自知，不知然而然也。書(shū)過(guò)經(jīng)意，其弊也斧琢，過(guò)不經(jīng)意，其弊也簡(jiǎn)率，惟經(jīng)意之極若不經(jīng)意，方斯言妙”。此正所謂字字刻畫(huà)，字字天然，以草筆之自然含天地之自然。創(chuàng)作激情的產(chǎn)生，往往由于觸物類情而生發(fā)。然而，萬(wàn)趣融于神思，有時(shí)也于靜中得到。書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)作在于靜觀默察，遷想妙得。書(shū)意之妙，往往在于凝思至深而忽然獲得，于是萬(wàn)千意象奔赴筆下，乘機(jī)揮運(yùn)，其書(shū)往往自至妙境，氣韻亦由此而生。書(shū)法作品氣韻生動(dòng)與否，與用筆、用墨、靈感、意真大有關(guān)系。“書(shū)法猶釋氏心印，發(fā)于心源，成于了悟，非口手所傳?！?釋光)只有“四美俱”,才能熔鑄成一個(gè)優(yōu)美的生氣灌注的整體；只有整幅作品被氣韻所點(diǎn)染成為一個(gè)生氣勃勃的生命體，作品才具有龍蛇飛舞之妙，在界破了虛空，留下了筆跡時(shí)，既流出了人心之美，也流出萬(wàn)象之美。于斯，宇宙的節(jié)奏、生命力在這里獲得了形象的顯現(xiàn)。
總體上說(shuō)，中國(guó)書(shū)法繪畫(huà)既有本體論上的差異性，又有價(jià)值論上的互補(bǔ)性，即有構(gòu)成論(筆法、墨法、章法)上的相近性，又有審美境界的趨同性。書(shū)畫(huà)形式作為華夏民族審美精神的外化而成為一種“有意味的形式”,這種形式的筆法、墨法、章法與天地萬(wàn)物的形式具有某種神秘的同構(gòu)關(guān)系。以有限去表現(xiàn)無(wú)限，并通過(guò)無(wú)限反觀有限。書(shū)法的點(diǎn)線飛舞、墨色枯潤(rùn)中將審美情感跡化，將空間時(shí)間化，將無(wú)限有限化。繪畫(huà)通過(guò)壓體成面、化面為線的筆法，水暈?zāi)?，?jì)白當(dāng)黑的墨法，游目周覽，散點(diǎn)透視的章法殘缺簡(jiǎn)約地?fù)]寫(xiě)出微塵大千。
簡(jiǎn)言之，中國(guó)書(shū)畫(huà)境界誕生在具有豐沛心靈、高尚情懷的創(chuàng)作與欣賞的對(duì)話中(高山流水是也)。如果說(shuō)，創(chuàng)境是融道于意，寓意于象，化象為形(線、墨),那么，欣賞卻反其道：品線得象，遺象獲氣，以氣悟道。只不過(guò)書(shū)法比繪畫(huà)徹底地舍去了具象性，更具有抽象意味，因而更具有哲學(xué)意味，也更需要稟道之心方能品味。