新時期中國音樂文化的復(fù)蘇、繁榮，也明顯地體現(xiàn)在音樂教育方面。
音樂教育與音樂文化發(fā)展
音樂教育在音樂文化主體發(fā)展中有著重要的作用，而國家教育制度及政策和策略的制定、實施在音樂教育中又有著舉足輕重的地位。二十世紀中國音樂教育與音樂發(fā)展的四次潮流均與此相關(guān)。第一次是清政府進行的教育體制改革，其標志是1904年《奏定學(xué)堂章程》的頒布，首先采用了日本模式。音樂教育亦受日本影響，當(dāng)時突出的音樂教育家沈心工、曾志忞、李叔同均留學(xué)日本。國內(nèi)許多新學(xué)堂開設(shè)了“樂歌課”(將一些日本及歐美流行曲調(diào)填上新詞編成的新歌),學(xué)校里唱歌便成為當(dāng)時社會文化生活的新風(fēng)尚之一。1922年中國教育開始采用美國模式，其音樂教育也開始受歐美影響，當(dāng)時突出的音樂教育家、作曲家簫友梅、趙元任、黃自均留學(xué)歐美。1950年后，中國教育學(xué)習(xí)蘇聯(lián)模式，蘇聯(lián)音樂教育也極大地影響了中國音樂教育(專業(yè)音樂與公共音樂教育),乃至專業(yè)音樂創(chuàng)作。由于受意識形態(tài)領(lǐng)域的影響，蘇聯(lián)音樂界對歐美現(xiàn)代音樂持否定態(tài)度，造成了中國音樂界與歐美現(xiàn)代音樂的隔膜。到七十年代末、八十年代初，中國教育重新轉(zhuǎn)向歐美，音樂教育亦然。如公共音樂教育的奧爾夫教學(xué)法、柯達伊教學(xué)法等的引入，英國作曲家葛爾與美籍華人周文中在中央音樂學(xué)院對現(xiàn)代作曲技法、先鋒音樂的介紹，直接促使了專業(yè)音樂創(chuàng)作中的“新潮”的出現(xiàn)。大批西方音樂家的來訪，促進了西方音樂的教學(xué)，許多中國青年演奏家、歌唱家、作曲家登上了西方國際音樂比賽的獎臺，極大地展示了中國人學(xué)習(xí)音樂的天分和才能?？傊?，二十世紀西方音樂體系及音樂教育的移入，在中國音樂文化內(nèi)部生根、開花，使中國音樂開始了現(xiàn)代音樂教育、專業(yè)音樂創(chuàng)作以及追求音樂現(xiàn)代化的歷程。但在二十世紀下半葉世界科技文化的發(fā)展、西方后工業(yè)社會的出現(xiàn)，使西方教育觀念、音樂教育觀念、專業(yè)音樂創(chuàng)作都發(fā)生了巨大的變化，而此時中國教育及音樂教育的落后狀況，使中國音樂教育發(fā)展所面臨的問題變得錯綜復(fù)雜。
西方后工業(yè)社會音樂文化的出現(xiàn)，引起了音樂界的極大關(guān)注。在1967年著名的全美唐哥伍德會議上，各界人士曾對音樂教育進行了討論，主要議題是：正在形成的后工業(yè)社會的特點和理想的意識形態(tài)是什么？ 在這種社會中音樂與其它藝術(shù)對個人和群體的價值及其獨特作用是什么？ 如何發(fā)掘這些潛力？ 并提出了美國音樂教育和音樂文化發(fā)展新的參照點：(1)新的音樂觀(新興社會的價值體系、多元文化價值觀、新藝術(shù)美學(xué)觀); (2)音樂與科技的關(guān)系；(3)創(chuàng)造性培養(yǎng)(基于二十世紀下半葉西方教育及教學(xué)理論的趨勢)。與此形成對照的是，中國音樂教育中西方音樂體系的教學(xué)、價值觀、教學(xué)方法主要是以十九世紀西方音樂為基礎(chǔ)的。另一方面，中國傳統(tǒng)音樂的教育、教學(xué)和傳承也出現(xiàn)了嚴重的危機。對這一問題，1990年底在上海音樂學(xué)院召開的題為“中國傳統(tǒng)音樂的教育”的第六屆中國傳統(tǒng)音樂學(xué)會年會上反映極為強烈。同時，由于當(dāng)今世界文化格局所帶來的全球意識，即面對二十一世紀全球文化及音樂的發(fā)展和交流，為適應(yīng)全球文化發(fā)展和世界性經(jīng)濟文化環(huán)境中的生存應(yīng)該進行的多文化音樂教育目標。然而，就世界音樂中東方音樂的教學(xué)來看，中國全國音樂院校研究東方音樂的學(xué)者和教師至今人數(shù)僅在十人左右。以上這些問題是中國音樂教育界與音樂文化發(fā)展所亟需面對的問題，也是中國音樂文化在未來發(fā)展中處于何種地位的問題。
專業(yè)音樂教育課程的文化評價
德國文化教育學(xué)家斯普朗格認為：“教育是文化過程?！边@是對那種“教育是知識獲得過程”的觀點的直接批判?！拔幕^程包括文化積淀(傳統(tǒng))、文化傳遞和文化的再創(chuàng)造三個有機過程。文化積淀即對以前文化創(chuàng)造的‘保存’,而文化傳遞是使這被保存的文化變新的文化財富匯入人的生命脈絡(luò)之中，從而再創(chuàng)造新文化。”(轉(zhuǎn)引自鄒進《現(xiàn)代德國文化教育學(xué)》,山西教育出版社1992年版)在現(xiàn)代教育中，課程便是傳遞文化的基本形式，并具有發(fā)展文化的使命。
中國專業(yè)音樂教育(主要指音樂院校本科)的課程可包含四個方面：
(1)音樂基礎(chǔ)理論課：基本樂理課(一年)、視唱練耳課(兩年)、民族音樂概論課(兩年)、中國音樂史(一年)、西方音樂史(一年)。作曲系免修基本樂理課，音樂學(xué)系音樂史課為專業(yè)課。
(2)音樂技術(shù)理論課：和聲課、曲式課、復(fù)調(diào)課、配器課、鋼琴課(各專業(yè)在課時及程度上要求不一)。
(3)文化共同課：中國革命史(一年)、政治經(jīng)濟學(xué)(一年)、哲學(xué)(一年)、藝術(shù)概論(一年)、文學(xué)作品選讀(一年)、美學(xué)課(如音樂美學(xué)和中國古代美學(xué)思想史，目前只在個別音樂院校開設(shè))、選修課。
(4)音樂專業(yè)課：指各音樂專業(yè)的主課，主要專業(yè)有：指揮、作曲、音樂學(xué)、器樂、聲樂、音樂教育。
首先，音樂樂理課、視唱練耳課是以西方十九世紀音樂體系為基礎(chǔ)，沒有相對的中國音樂樂理課或視唱練耳課或音樂體系。這造成了學(xué)生音樂理論觀念的單一性文化基礎(chǔ)，如黃翔鵬所講的那樣：“所有音樂學(xué)生，當(dāng)他開始接受音樂教育，啜吸基本樂理的第一口乳汁時，ABC就把歐洲十八、十九世紀以大小調(diào)體系為基礎(chǔ)的理論知識，當(dāng)作普遍真理灌輸給他?！?黃翔鵬《論中國傳統(tǒng)音樂的保存和發(fā)展》,《中國音樂學(xué)》1987年第4期)第二，關(guān)于音樂技術(shù)理論課，其內(nèi)容和體系是以西方十九世紀的理論為基礎(chǔ)，如和聲、曲式等書面音樂創(chuàng)作、演奏及分析理論方式。這里既不包含當(dāng)今西方音樂教育中的即興音樂、偶然音樂等教學(xué)，也沒有中國傳統(tǒng)音樂即興技術(shù)，如打擊樂演奏、古琴打譜的演奏闡釋技術(shù)。從整體上講，中國地區(qū)性音樂風(fēng)格框架內(nèi)的音樂技術(shù)操作方式?jīng)]有形成課程，這就造成了中國音樂文化傳統(tǒng)及傳遞、再創(chuàng)造的中斷。正如黃翔鵬所說：“依賴學(xué)院中的教學(xué)，我們不能不加警惕、在全新的傳承關(guān)系中，是否已經(jīng)孕育著某種丟棄本源的危機？”(引文出處同前)第三，在文化共同課中，政治經(jīng)濟學(xué)和哲學(xué)以十九世紀西方政治經(jīng)濟學(xué)和馬克思、黑格爾哲學(xué)為主，藝術(shù)概論是一種泛概論(中西藝術(shù)混融在一起)。如果說音樂與文化緊密相關(guān)，那么作為培養(yǎng)音樂藝術(shù)人材的文化課程，就應(yīng)具有系統(tǒng)的文化素養(yǎng)，如中國哲學(xué)史、中國藝術(shù)史、中國文化史、西方哲學(xué)史、西方藝術(shù)史、西方文化史以及二十世紀中國、西方種種文化藝術(shù)的發(fā)展，否則，音樂教育如何能完成“文化過程”的作用，如何能作為民族傳統(tǒng)與未來發(fā)展的最集中體現(xiàn)。由此看來，專業(yè)音樂教育課程存在著許多問題，這不但影響著中國普通(師范)音樂教育的課程，而且將影響到整個中國音樂文化的發(fā)展。當(dāng)今，世界各國教育改革在宏觀與微觀兩方面都進行了許多有益的探索。而“課程改革正是連接宏觀與微觀教育改革的重要紐帶與橋梁。尤其在世紀轉(zhuǎn)換年代，教育改革的主旋律正是要完成教育內(nèi)容的跨世紀更新?lián)Q代”(引自思鳴《讀“從現(xiàn)在到2000年教育內(nèi)容發(fā)展的全球展望”》,光明日報1992年9月30日)。
課程改革是一項極為復(fù)雜的系統(tǒng)工程，它不僅涉及到教育內(nèi)部從目標到評價的所有環(huán)節(jié)，而且還涉及到同教育外部各相關(guān)系統(tǒng)的復(fù)雜聯(lián)系。中國專業(yè)音樂教育與普及音樂教育的課程將作何種改革？ 如何選擇與確立中國音樂教育課程改革的目標模式？ 如何面對當(dāng)今新的世界文化格局和新的世紀的來臨？ 這些對于今天的中國音樂教育狀況來講，一方面是巨大的挑戰(zhàn)，另一方面也是一次新的發(fā)展機會。
中國音樂教育的課程建設(shè)
課程建設(shè)必須有其教育思想和價值觀作為指導(dǎo)?！皻v史的反思表明，由于價值觀念的差異，不同民族經(jīng)由相同或不同時代積淀而成的文化傳統(tǒng)也迥異其趣，而在各種文化傳統(tǒng)影響下所形成的課程也便各具特色?！?喬曉冬《文化與課程建設(shè)的價值取向》,《北京師范大學(xué)學(xué)報》1989年第2期)中國音樂的課程建設(shè)是以其傳統(tǒng)音樂為主體(與西方結(jié)合的融合音樂可作為變化的部分講授，并解答它與西方各樂派的影響關(guān)系),它必須是中國音樂系統(tǒng)知識的傳統(tǒng)積累。學(xué)習(xí)者通過該課程能掌握音樂母語，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)音樂語法、音樂形式與創(chuàng)作(即演奏演唱的詮釋技巧)。應(yīng)該明確指出：這種系統(tǒng)學(xué)習(xí)必須是對中國傳統(tǒng)音樂整體的把握，也可以說是對東方音樂類型、音樂風(fēng)格邏輯、音樂操作行為、音樂概念等的把握，決非僅唱唱民歌，聽聽?wèi)蚯?，翻翻樂譜。在相當(dāng)長一段時期內(nèi)，人們把學(xué)習(xí)中國音樂的目標建立在理解專業(yè)音樂創(chuàng)作的價值上，其根據(jù)正如巴托克指出的：“民間音樂的素材，如果不經(jīng)過有才能的作曲家處理，使它接近專業(yè)音樂，并把它的性格注入到專業(yè)音樂中，它就沒有什么藝術(shù)意義?！?《巴托克論文書信選》)巴托克是匈牙利民族音樂研究家和作曲家，于1945年去世。他沒能看到今日音樂人類學(xué)研究的進展，也沒能看到后工業(yè)社會音樂文化的變化，他是工業(yè)文明音樂尾聲中的人物，他的音樂價值觀是屬于十九世紀的。然而這種價值觀卻深深地影響了二十世紀中國音樂教育的價值取向。當(dāng)今中國音樂課程建設(shè)必須轉(zhuǎn)變這種價值觀念，可以借用和參照當(dāng)今音樂人類學(xué)、文化教育學(xué)以及當(dāng)代社會多文化的音樂價值觀，并以自身文化哲學(xué)、藝術(shù)乃至東方哲學(xué)、藝術(shù)類型來界定中國音樂教學(xué)課程建設(shè)的目標模式及價值觀念。
由于中國專業(yè)音樂教育的課程也一直影響到師范音樂教育的課程，在此主要對前者略提建設(shè)性的意見。
中國音樂的課程與現(xiàn)存西方音樂的課程并行不悖，形成體系化的“雙語教”,其課程也可從三方面來考慮自身體系的完整性：(1)音樂基礎(chǔ)理論課：中國音樂樂理課(包括中國記譜法)、中國音樂概論課(包含地區(qū)性音樂風(fēng)格及音樂藝術(shù)流派風(fēng)格)、中國音樂史。(2)音樂技術(shù)理論課：古琴課(相當(dāng)于西方音樂教學(xué)共同課的鋼琴課),古琴音樂演奏的技法及個人音樂流派操作的美學(xué)(如各流派對同一曲目的不同詮釋);打擊樂課(中國打擊樂在其音樂中占有重要地位，改進傳統(tǒng)打擊樂的音量，保持其非固定音高及音色、使之進入課堂);音樂風(fēng)格技術(shù)分析課(如不同地區(qū)音樂歌唱風(fēng)格或不同樂種演奏風(fēng)格，傳承的即興性或音樂的“口語生成法則”,這與中國口傳心授的方式相關(guān))。中國傳統(tǒng)音樂的操作(演奏唱創(chuàng)作、傳承、審美、接受)學(xué)習(xí)的課程需要建立專門的課程研究項目，但當(dāng)務(wù)之急還在于認識中國傳統(tǒng)音樂操作方式的價值意義和轉(zhuǎn)變音樂價值觀念，因為不平等的音樂價值觀認為，中國“口傳心授”是“落后”的方式。正如梁銘越所說：“反觀美日演奏學(xué)中盛行的‘鈴木教學(xué)法’在過去近三十年的發(fā)展中成為國際公認以‘心授’為習(xí)樂基礎(chǔ)教育方法的一種?！@種‘心授’傳習(xí)法，無疑是東方音樂文化中習(xí)樂手法的重點之一。同時更不能否認，‘心授’的傳習(xí)在中國已有上千年的歷史，它是中國演奏學(xué)中的重要規(guī)范之一。目前的關(guān)鍵問題是：西方正在漸次地總體共識東方的傳統(tǒng)精華時，我們卻一味的貶斥它?！?《社會意識形態(tài)與中國音樂風(fēng)格的相關(guān)性》,載《中國音樂國際研討會論文集》,山東教育出版社1990年版)更為嚴重和有諷刺性的是，當(dāng)西方當(dāng)代音樂教育日益重視即興音樂課時，在中國專業(yè)與普及音樂教育中傳統(tǒng)音樂操作方式的教學(xué)已基本中斷。(3)文化共同課：中國文化史課、中國藝術(shù)史課、中國哲學(xué)課、中國美學(xué)課、選修課，如書法課、國畫課等。這些能反映古代中國藝術(shù)教育中“琴、棋、書、畫”等結(jié)合的優(yōu)良文化傳統(tǒng)特點的課程，應(yīng)考慮其優(yōu)秀部分納入文化課程中。
課程建設(shè)是一項宏大的工程。它還受制于科學(xué)技術(shù)、文化、政治、經(jīng)濟和課程設(shè)計者、管理者、實施者、承受者等等因素。另外也有內(nèi)容的選擇和程度的深淺問題，如在當(dāng)今音樂知識信息量增加的時代，如何安排音樂課程？ 如何避免課程負擔(dān)過重？ 如何考慮音樂課程的連續(xù)性？ 小學(xué)、中學(xué)、大學(xué)音樂教育，專業(yè)音樂教育與公共音樂教育的關(guān)系，以及音樂的“終身教育”和“繼續(xù)教育”,等等。
多文化的音樂教育目標
多文化的音樂教育目標是近年來國際上學(xué)者們關(guān)注的重要問題之一，其總的意義是順應(yīng)全球文化交流與發(fā)展的趨勢，適應(yīng)新的世界文化格局。如聯(lián)合國教科文組織的一項研究成果《從現(xiàn)在到2000年教育內(nèi)容發(fā)展的全球展望》一書指出：“如果說今天人們的生活空間已經(jīng)打破了區(qū)域性的界限而走向世界，那么教育當(dāng)然要培養(yǎng)廣闊的全球意識；如果說區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展的不平衡已達到相當(dāng)嚴重的程度，單純靠經(jīng)濟、政治、科技均難以打破這種現(xiàn)實的困境，那么，一種可能的選擇在于首先從教育領(lǐng)域設(shè)法打破這種不平衡的惡性循環(huán)。”(思鳴《世紀末的教育思考與展望》,《光明日報》1992年9月30日)音樂學(xué)的研究也指出：“在正規(guī)教育制度中，當(dāng)代音樂課程和教學(xué)的多文化要求繼續(xù)向音樂教育工作者提出挑戰(zhàn)?！@種觀念是在多文化背景中一種音樂教學(xué)的研究，它依據(jù)音樂人類學(xué)，也依據(jù)認知心理學(xué)的發(fā)展，在文化方面的復(fù)性社會(即由多數(shù)民族組成的的社會)正規(guī)教育制度中，它涉及音樂文化傳播的性質(zhì)?！边@種觀念產(chǎn)生于美國、加拿大、非洲的文獻及音樂教育工作者體驗和觀察的研究。(參閱《正規(guī)教育制度中的音樂文化傳播》,B.倫德奎斯特，The World of Music 1987年第1期)美國音樂教育工作者C.斯塔拉琪歐認為：“音樂可以聯(lián)系各族人民。……音樂教育者同樣負有打破社會中的文化與政治的隔閡的責(zé)任。音樂教育者認識到，我們的思想行為，必須具有國際性眼光，我們必須幫助下一代為在世界性范圍的經(jīng)濟中生存作好準備。……保存我們國家的文化傳統(tǒng)的多樣性；通過音樂加強世界各國人民間的了解和友好感情；通過交流，互相學(xué)習(xí)，以便在兒童音樂教育中實現(xiàn)我們共同的愿望?！?《音樂教育面臨的新挑戰(zhàn)》,載《中國音樂》1993年第1期)
中國是由多民族人口組成的國家。但目前對多文化音樂教育還沒有取得共識。在專業(yè)音樂院校中，中國少數(shù)民族音樂的教學(xué)只在個別院校進行，在普及音樂教育中很少見。作為世界各國音樂文化的教學(xué)或課程，除西方音樂教學(xué)和課程在教育中占有重要位置外，東方國家的音樂教學(xué)和課程則處于微不足道的地位，只有個別音樂院?；騻€別專業(yè)有東方音樂的課程或講座，公共音樂教育中沒有東方音樂的課程。1962年中國成立了東方歌舞團，以表演中國、亞洲、拉丁美洲的民間歌舞為主，并以演出、娛樂欣賞、出訪為主要任務(wù)，不具有專業(yè)音樂和普及音樂教育文化傳遞的功能。近十年來，中國對東方音樂的研究有了一定的進展。但目前國內(nèi)從事東方音樂教學(xué)和研究的人員力量仍較單薄。東方國家或第三世界國家的音樂在中國音樂教育中的微弱之勢，也是世界經(jīng)濟、文化發(fā)展的不平衡在音樂教育中的表現(xiàn)。如果在未來新世紀里中國人也將走向世界，參與世界的一切文化生活，那么，多文化音樂教育的課程安排，是一個迫在眉睫的問題。這也關(guān)系到在音樂教育中如何傳播和塑造新世紀的文化價值觀念以及適應(yīng)未來社會的品格、能力、思維與行為的問題。這是中國音樂教育面對未來的又一挑戰(zhàn)。