廬山高圖

明·沈周作

紙本淡設(shè)色

縱一九三.八厘米

橫九八.一厘米

藏臺(tái)北故宮博物院

沈周四十一歲時(shí)，畫此圖祝賀老師陳寬七十壽辰。畫面自篆書“廬山高”,并題古體長(zhǎng)歌一首，末識(shí)“成化丁亥端陽(yáng)日，門生長(zhǎng)洲沈周詩(shī)畫，敬為醒庵有道尊先生壽”。按陳寬字孟賢，號(hào)醒庵，學(xué)識(shí)淵博，工詩(shī)，具唐人法，亦善繪畫，曾為沈周師。陳寬祖上是江西人，所以此圖描寫廬山之“高”,以為象征。

廬山高圖

圖中山巒層疊、草木繁茂。構(gòu)圖以S形為軸線，自下而上，由近及遠(yuǎn)。下端作山根坡角，兩棵勁松配以雜樹，形成近景；中景以著名的廬山瀑布為中心，水簾高懸，飛流直下，兩崖間斜跨木橋，打破了直線的呆板，兩側(cè)巉巖峭壁，呈內(nèi)斂之勢(shì)。瀑布上方主峰聳立，云霧浮動(dòng)，山勢(shì)漸入高遠(yuǎn)。但見群峰直插，回環(huán)掩映，爭(zhēng)奇競(jìng)勝，正如李白詩(shī)云：“廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉?！?《望廬山五老峰》)再讀畫上題語(yǔ)“公(醒庵)亦西望懷故鄉(xiāng)，便欲往依五老巢云峰”,感到愈加親切了。全圖布局近、中、遠(yuǎn)景相連，一氣呵成，略無(wú)牽強(qiáng)拼湊，真大家手筆。

局部結(jié)構(gòu)亦頗具匠心。如近景的四株樹，以兩松為主，并行彎曲，勢(shì)與山脈走向相逆，兩株雜樹一直一彎，既有樹干的穿插又有枝葉的變化。再如瀑布兩側(cè)的巖皴法，都取橫向而又型類不同：左面呈橫向放射狀，用密集的點(diǎn)子皴畫出脈絡(luò)，顯得樸茂蒼郁；右面則用橫紋折帶皴并加點(diǎn)，表現(xiàn)巖壁的險(xiǎn)峭；左右兩相對(duì)應(yīng)，中間直落瀑布，勢(shì)相逆而意相承，并引出左方象外之趣。

沈周早年習(xí)畫，上追董、巨江南畫派，近效元代王蒙、黃公望。《廬山高圖》則借鑒王蒙技法，善于組合稠密交疊的石巖，進(jìn)而形成轉(zhuǎn)折交搭的層巒，再位置大小林木，復(fù)合為整一的自然美，疏密、松緊，有條不紊。至于遠(yuǎn)近層次，一靠墨色濃淡逐漸變化，二靠皴點(diǎn)疏密順理布置。皴法則有兩式：除解索皴外，還以淡墨勾石骨，以焦墨皴擦，絕無(wú)余地，再加點(diǎn)子，同時(shí)兼取董、巨江南畫風(fēng)的潤(rùn)濕、渲淡之長(zhǎng)，望之郁然深秀。清方蘭士說(shuō)過(guò)：“每視人畫多信手隨意，未嘗從古人甘苦中領(lǐng)略一分滋味。石翁與董、巨劘(一作摩)壘，敗管幾萬(wàn)，打熬過(guò)來(lái)，故筆無(wú)虛著，機(jī)有神行，得力處正是不費(fèi)力處?！?《山靜居畫論》)

是圖正值沈周中年精力充沛，飽含激情而絲毫不茍。一樹一石，一峰一澗，一條小徑，一溜石階，一個(gè)人物，一座山房，都傾注心血，慘淡經(jīng)營(yíng)。元四家山水畫在明代隨吳派興起而風(fēng)行一時(shí)，沈周則是吳派開山祖，潛心研究四家畫法，臨摹達(dá)到“能亂真本”的程度。通過(guò)他的摹本，元四家畫風(fēng)廣為傳布，但也滋長(zhǎng)了泥古傾向，給山水畫壇帶來(lái)不良影響。