詠物類·用意之妙，使人不覺的宋詞賞析

【依據】落筆得“舊時月色”四字，便欲使千古作者皆出其下。詠梅嫌純是素色，故用“紅萼”字，此謂之破色筆。又恐突然，故先出“翠尊”字配之。說來甚淺，然大家亦不外此。用意之妙，總使人不覺，則烹鍛之工也。(先著、程洪《詞法輯評》卷四)

【詞例】

暗 香

石 湖詠梅

姜 夔

舊時月色，算幾番照我。梅邊吹笛，喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻春風詞筆。但怪得竹外疏花，香冷入瑤席。江國正寂寂，嘆寄與路遙。夜雪初積，翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓西湖寒碧。又片片吹盡也，幾時見得。

【解析】文學作品是描摹現(xiàn)實生活的，明代的李贄將作品分為“畫工”和“化工”，畫工，指刻意雕繪的作品，雖描繪得窮極工巧，但只追求形似，缺乏天然情趣，而且“似真非真，入人心者不深”?；?，追求自然質樸的美，一派自然，妙乎天成，其用意使人不覺，讀來饒有韻味。要達到“入化”，用意之妙，使人不覺，就得略貌而傳神，要見其精神，含蓄雋永。姜夔的《暗香》在詠梅花時，就是如此。

詞的上闋，先從清幽的月光和悠揚的笛聲來襯托梅的瑩潔，“舊時月色，算幾番照我”，過去有多少月光照過梅花，又有多少騷客詞人吟詠過梅花，但石湖的梅，卻自有一番神韻?！懊愤叴档选?，是從聲音寫起，由聲入畫。被 “喚起”的玉人，是詞作者所懷念的對象，當看到外面的梅花，“不管清寒與攀摘”，照樣綻蕾怒花，勾起詞人多少美好的回憶，可嘆自己雖有何遜之才，怎奈年紀漸老，不能再用筆描摹這動人春色，這又從反面襯托了梅花的美已經到了連何遜這樣的詩人都難以用語言描摹的程度。何遜是南北朝齊、梁間詩人，他八歲即能寫詩，其詩尤擅長摹寫景物，他對景物觀察細致，用詞精當，格調清新秀麗，極為后代詞人所推崇。“竹外疏花，香冷入瑤席”，“疏”寫出梅花的姿態(tài)，梅花無葉，星散地點綴枝頭，這個 “疏”字寫得 “入畫”，“香冷”是梅的氣味，飄入 “瑤席”，可見其濃郁，“香”與 “冷”相并，也傳出了梅的氣質，讓人想象出梅花那種凜然不可犯的堅貞，具有 “冷美人”的氣質。面對這樣的良辰美景詞人為什么感到 “怪”呢？這令人想起何遜的名句：“旅客長憔悴，春物自芳菲。”越是鮮艷的景物，越能勾起人們對美好往事的回憶，但這關于梅的回憶卻只能給詞人帶來深深的苦痛。所以詞人怪這明麗的梅花闖入自己的眼際，這清香的氣氳飄入自己的居室。

詞的下闋，寫江南江畔，一片沉寂，想給自己思念的 “玉人”寄去懷思，但路途遙遠，難以實現(xiàn)。昨夜一場雪，積成銀白世界，綠樹浸濕，仿佛凝成的淚珠，梅的紅萼默默地綻蕾吐蕊，執(zhí)著的緬想過去那繁華的景象。忘不了我們在一起攜手相訴衷情之處，正是千百樹梅花綻蕾怒放，紅艷艷一片壓倒西湖上的碧綠的冷色。但梅花終于一片片被無情的寒風吹落，不知什么時候才能再見到它 (意指再與情人相見)。

姜夔筆下的梅花，不但有顏色、姿態(tài)、氣味，更有神韻，梅花的神韻就在于襯托出了人的感情，人的精神。這首是感嘆昔日美好愛情的消逝，表現(xiàn)詞人的一種凄清愴傷的感情，這種感情全是由梅花烘托出來的。有時甚至用擬人手法，由梅的回憶直接傳達出來。作者在描摹梅花時，重襯情而輕繪形，這正是“略貌取神”的化工筆法。

姜夔的詞以 “清妙秀遠”見稱，他認為 “學就是病”，不必摹擬古人，即使有些筆法與前人相犯，他也能發(fā)揮自己的獨創(chuàng)，造句入化，用景物表現(xiàn)獨特的感情。例如《暗香》中的“長記曾攜手處，千樹壓，西湖寒碧”，其構思和周邦彥的名句 “人正在，空江煙浪里”十分相似，都是以景物烘托詞人的情感，但姜夔的 “千樹壓西湖寒碧”寫得明麗而有氣魄，和周邦彥霧里江浪的描繪截然不同，這就是因為他造句入化，用意之妙使人不覺。為表現(xiàn)自己胸襟而寫景，可謂 “裁云縫月之妙手”。