? ?唐代是中國古代詩歌史上最繁榮最輝煌的時期。據(jù)《全唐詩》及其有關(guān)補遺所載，現(xiàn)存詩有52 000余首，作家2 300多人。數(shù)量之多，作者之眾，內(nèi)容之廣，風(fēng)格流派之繁，體裁樣式之全，均堪稱空前。

從題材內(nèi)容看，唐詩幾乎深入到唐人生活的每個領(lǐng)域，大至國家興衰，政治得失，社會動亂，戰(zhàn)爭勝負，民生疾苦，諸如盛唐時的對外用兵，盛唐至中唐轉(zhuǎn)折時的安史之亂，以及人民在其間受到的征戍與誅求之苦，中晚唐的三大痼疾——宦官專權(quán)、藩鎮(zhèn)割據(jù)、黨爭傾軋，無不寫入詩中，號稱“史詩”的作品，不計其數(shù)。小至琴技棋藝，書理畫趣，蟲魚鳥獸，亦莫不入詩。至于那些描寫自然田園，歌詠日常生活，抒發(fā)離情別緒，贊美建功立業(yè)，向往漁樵山林等傳統(tǒng)題材，更多如雨后春筍。而且形式各異，有紀游體、寓言體、賦體、傳記體、傳奇體等等。特別值得注意的是唐詩在反映現(xiàn)實的廣闊性和深刻性方面大大超過了前代。它們從許多方面接觸到當(dāng)時社會的重大問題，如對統(tǒng)治者的窮奢極欲、橫征暴斂、窮兵黷武、腐敗無能、拒諫飾非、斥賢用奸，都進行了大膽的揭露和譴責(zé)，有的甚至把矛頭指向最高統(tǒng)治者，以至后人無不感慨道唯唐人方敢如此。同時他們對農(nóng)夫織婦所受到的種種壓迫與剝削充滿了深切的同情，描寫下層人民的生活已成為詩歌創(chuàng)作的一大內(nèi)容。它們還提出了婦女問題、商人問題及其他社會問題。凡此種種都是前代詩人沒有或很少寫到的。

從風(fēng)格流派看，更是百花齊放。僅就盛唐而言，“李翰林之飄逸，杜工部之沉郁，孟襄陽之清雅，王右丞之精致，儲光羲之真率，王昌齡之聲俊，高適、岑參之悲壯，李頎、常建之超凡，此盛唐之盛也”(高棅《唐詩品匯總序》)。其中，孟襄陽(浩然)、王右丞(維)等人，高適、岑參等人還被后人奉為田園詩派和邊塞詩派的代表作家。在盛唐之前，還出現(xiàn)過以華麗壯美著稱的“初唐四杰”體和以精工纖巧著稱的沈宋體；在盛唐之后，還出現(xiàn)過以清麗精雅著稱的十才子體，以平易通俗著稱的元白詩派(亦稱長慶體)，以奇警峭勁著稱的韓孟詩派，以精深婉麗著稱的溫李詩派等。

具體而論，唐詩派別雖多；但總體而論，唐詩卻有一個共同的特點：即能把充實的內(nèi)容與飽滿的感情，高度的寫作技巧與純熟的表現(xiàn)方式完美地結(jié)合起來。而這幾個因素本是詩歌的基本因素，唐詩不但能兼而有之，且能將其爐火純青地融為一體，故而能登上詩歌的頂峰。唐之前的詩并非沒有充實的內(nèi)容和飽滿的感情，但苦于表現(xiàn)方法、藝術(shù)技巧尚不能像唐人那樣隨心所欲，作起詩來難免有些板滯拙澀，缺乏活潑流動的韻味與風(fēng)情；唐之后的詩并非沒有高度的寫作技巧與純熟的表現(xiàn)方式，但很多內(nèi)容和感情早已被唐人表現(xiàn)得淋漓盡致，很難再有所創(chuàng)新，故而作起詩來難免或多從形式及人工安排上用力，或擺脫不掉因襲的成分，使詩歌在某種程度上喪失了應(yīng)有的情韻。但唐詩則不同，歷史的機遇使它處于一種最佳的處境。它一方面能保有充實內(nèi)容和飽滿感情，一方面又能在寫作技巧上充分發(fā)揮自己的聰明才智，因而唐人幾乎開口便能寫出好詩，如“少小離家老大回，鄉(xiāng)音無改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來？”(賀知章《回鄉(xiāng)偶書》)“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰(zhàn)幾人回？”(王翰《涼州詞》) “松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處?！?賈島《尋隱者不遇》) 感情真切，情趣盎然，仿佛一切皆從胸中流出，并非在有意為詩，但寫出來的卻是一派有如天籟的真情神韻，這正是它前無古人，后無來者的不可及處。

就體裁形式看，中國古典詩歌的各種體裁，包括“三、四、五言，六、七雜言，樂府、歌行、近體、絕句，靡弗備矣?！?《詩藪》外編卷三) 唐人發(fā)展了漢魏以來的五七言古體詩，既保有其古樸淳美的固有本色，又增加其生動流走的新貌，特別是能吸收唐以來近體詩的優(yōu)點，使其聲情更加婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，搖曳多姿。七言歌行體在六朝時尚屬初起階段，至唐亦蔚為大國。即使是從南北朝起即已失去其音樂性的樂府詩，在唐代也有長足的發(fā)展和進步。李白尚喜借舊題寫時事；至杜甫則發(fā)展為“即事名篇，無復(fù)依傍”(元稹《樂府古題序》)，專寫新題樂府，從本質(zhì)上繼承了漢樂府“感于哀樂，緣事而發(fā)”的寫實傳統(tǒng)；至白居易，更團結(jié)元稹、張籍、王建等人發(fā)起了新樂府運動，使樂府詩發(fā)展到一個新階段。

唐人在詩歌體裁上的最大創(chuàng)新還在于律詩。這是中國古典詩歌中最富有民族特色的詩體。所謂律詩即要求按一定的格律程式來寫詩。唐人吸取了六朝永明體詩四聲八病說和駢文駢賦崇尚駢偶對仗的合理內(nèi)核，將其進一步規(guī)則化，產(chǎn)生了新體的律詩。這些規(guī)律主要包括：音調(diào)要合乎平仄聲的規(guī)律。即在一句之中，要以兩字為節(jié)平仄聲相間，尤其要使偶數(shù)字平仄相間；在一聯(lián)兩句之內(nèi)，要平仄相對，如五言的出句為“平平平仄仄”的話，(七言只需在前邊加上與五言一二兩字相異的仄仄即可)，那么對句即需作“仄仄仄平平”(七言則作平平仄仄仄平平);而在兩聯(lián)之間，即下一聯(lián)的出句與上一聯(lián)的對句之間要平仄相粘，如五言的上一聯(lián)對句為仄仄仄平平的話，那么下一聯(lián)的出句則要作仄仄平平仄，其余以此類推，反復(fù)終篇。字詞句法要合乎對仗要求。律詩多以八句四聯(lián)為篇，四聯(lián)又可分別稱首聯(lián)、頷聯(lián)、頸聯(lián)、尾聯(lián)，其中第二、三兩聯(lián)應(yīng)是嚴格的對仗句式，一四兩聯(lián)則可對可不對。與此相關(guān)，由六朝四句小詩發(fā)展而來的五七言絕句體也逐漸律化，稱為律絕，而其聲律及對仗的規(guī)律可符合律詩中的前兩聯(lián)、后兩聯(lián)、中兩聯(lián)，或首尾兩聯(lián)中的任何一種。由于律詩和律絕有鮮明和諧的節(jié)奏及抑揚有序的聲調(diào)，所以讀起來愈發(fā)朗朗上口，充滿音樂美。

唐詩的特點又隨著時代的不同而有所發(fā)展變化，人們已公認明人高棅對唐詩“初、盛、中、晚”的四期劃分說。

初唐是唐詩的因襲變革期。一方面出于潤色鴻業(yè)的需要，在皇帝的提倡和參與下，一些宮廷詩人，如太宗時的虞世南，高宗時的上官儀，武后時的沈佺期、宋之問，都創(chuàng)作了大量的宮體詩，繼承并延續(xù)了齊梁以來的華靡浮艷詩風(fēng)。他們對五七言律詩的定型作出過歷史的貢獻。另一方面，一些中下層文人紛紛崛起，向?qū)m廷文人的一統(tǒng)天下發(fā)起沖擊，其代表人物是唐初“四杰”：王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王及陳子昂。他們自覺地批判六朝文風(fēng)，有意識地拓展詩歌內(nèi)容，開創(chuàng)新的風(fēng)格。四杰批判“上官體”為“骨氣都盡，剛健不聞”，并倡導(dǎo)“革其弊”(楊炯《王勃集序》)。陳子昂批評當(dāng)時的文風(fēng)為“采麗競繁，而興寄都絕”，并倡導(dǎo)“漢魏風(fēng)骨”(《修竹篇序》)。陳子昂(661～702)的《感遇詩》三十八首、《薊丘覽古》七首、《登幽州臺歌》等，反映現(xiàn)實、抨擊時弊，風(fēng)格雄渾高古，寄托遙深，確有漢魏風(fēng)骨，對廓清六朝余風(fēng)起到巨大的沖擊作用，為盛唐詩歌的繁榮開辟了道路。

盛唐是唐詩的繁榮昌盛期。經(jīng)過近百年的探索和準備，盛唐詩壇出現(xiàn)了百花齊放，美不勝收的繁盛局面。從內(nèi)容上講，此時的詩歌已得到了最充分的解放，唐詩所表現(xiàn)的種種內(nèi)容，都在此時得到最集中的反映。從體裁上講，這時的律詩已走向成熟，蔚為大國，七言歌行和絕句得到了最充分的發(fā)展，達到了詩歌史上的最高水平。從風(fēng)格上講，現(xiàn)實主義和浪漫主義兩大流派在此時都得到了最充分的發(fā)展，而其代表人物杜甫、李白可謂登上了中國古典詩歌的兩座高峰。其它如壯浪奔放的邊塞詩派、優(yōu)美清新的田園詩派亦達到了極高的水平。

高適(702? ～765)、岑參(715～770)以及王昌齡、李頎等人寫下了許多邊塞詩，故后人習(xí)慣上稱他們?yōu)檫吶娕?。他們的邊塞詩表達了將士們從軍報國的英雄氣概和不畏艱苦的豪邁精神，描繪了邊塞雄奇壯麗的風(fēng)光景物和情趣各異的風(fēng)土人情。有些詩還能揭示出戰(zhàn)士們懷土思家的復(fù)雜感情和將士之間苦樂懸殊的不合理現(xiàn)象，如高適的《燕歌行》云：“戰(zhàn)士軍前半死生，美人帳下猶歌舞”，顯得尤為深刻。這些邊塞詩在寫實的基礎(chǔ)上大多充滿浪漫的情趣，風(fēng)格壯浪恣肆，雄奇瑰麗。如岑參描寫邊塞之風(fēng)曰：“輪臺九月風(fēng)夜吼，一川碎石大如斗，隨風(fēng)滿地石亂走”(《走馬川行》);描寫雪曰：“北風(fēng)卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開”(《白雪歌》)，使人耳目一新。

王維(701～761)(圖40)孟浩然(689～740)以及儲光羲、常建、祖詠等更擅長寫田園風(fēng)光，形成了田園詩派。他們發(fā)展了晉宋以來的田園山水詩，善于選取最能反映景物特征的畫面，并融入自己真切的感受，使詩情與畫面相結(jié)合，達到了“詩中有畫”，“畫中有詩”(《東坡志林》)的完美境界。如孟浩然的《過故人莊》曰：“故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花”，充滿了淳樸的田園氣息。王維的《山居秋暝》曰：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”，色彩清麗，充滿詩情畫意。王維的很多寫景詩還有意追求一種清幽的禪境，對后人以禪入詩有開創(chuàng)作用。

李白和杜甫可稱為盛唐璀璨星空中最耀眼的雙子星座。

李白(701～762)(圖41)字太白，生于中亞西亞的碎葉，長于四川。他的思想極為復(fù)雜，龔自珍《最錄李白詩》評曰：“莊屈實二，不可以并，并之以為心，自白始；儒、仙、俠實三，不可以合，合之以為氣，又自白始也?！崩畎拙哂胸S富的內(nèi)心世界，因而抒發(fā)自我遭遇和自我情感成為李白詩最具有特色的內(nèi)容。他在詩中塑造了自己詩仙、酒仙、謫仙的飄逸瀟灑、傲岸不屈的形象，抒發(fā)了自己建功立業(yè)、奮發(fā)向上的雄心和懷才不遇、備受壓抑的苦悶，表現(xiàn)了對熱情、奔放、自由、灑脫的理想生活的憧憬與追求；更謳歌了對平等、真誠、充滿尊嚴的崇高人性的向往與奮爭。他追求的一方面是“人生達命豈暇愁，且飲美酒登高樓”(《梁園吟》)的豪縱生活，一方面更是“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏”(《夢游天姥吟留別》)的高尚人格。這種對自我意識的強調(diào)與贊美是李白詩歌最有價值的所在。當(dāng)然，李白詩也反映了安史之亂前后的現(xiàn)實，李白筆下對大好河山的歌頌，更極大豐富了中國山水詩的寶庫。

李白詩在藝術(shù)上最偉大的成就要推浪漫主義的表現(xiàn)手法，他繼承了屈原開創(chuàng)的這一傳統(tǒng)，并把它推向了最高峰。他善于以飽滿豐富、充滿激情和主觀色彩的感情來寫詩，“興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄洲”(《江上吟》)，正是夫子自道。寫昂揚奮進自不必說，即使是寫愁苦失意，他也充滿了火一般的激情。他還善于以豐富、奇特、瑰麗的想象來寫詩，前人評李白詩“杳冥惝恍，縱橫變幻”(《王世貞《藝苑卮言》)，“飄然而來，忽然而去，……自有天馬行空，不可羈勒之勢”(趙翼《甌北詩話》)，都道出了這一特點。如其名作《蜀道難》、《夢游天姥吟留別》等，都“可謂奇之又奇，自騷人以還，鮮有此體也”(《河岳英靈集》)。李白詩還具有“清水出芙蓉，天然去雕飾”(《經(jīng)亂離后天恩流夜郎》)的自然清新之美，如其《靜夜思》云：“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”，真所謂“信口而成，所謂無意于工而無不工者”(《唐音癸籤》)。

杜甫(712～770)(圖42)字子美，生于河南鞏縣，唐代最偉大的現(xiàn)實主義詩人。他的詩最全面、最深刻地反映了安史之亂前后的時代，被后人一致奉為“詩史”。安史之亂前，杜甫就寫下了《兵車行》等一系列現(xiàn)實主義作品，《自京赴奉先縣詠懷五百字》更深刻地揭示了安史之亂爆發(fā)的社會原因，成為現(xiàn)實主義的不朽名篇。安史之亂爆發(fā)后，他又寫下了光輝的“三吏、三別”等一系列作品，生動地記錄下這場歷史的浩劫。公元760年入蜀后，他在《草堂》等詩中依然深刻地反映了四川及中原的戰(zhàn)亂，被后人譽為“可補史闕”。他的詩還最全面、最深刻地反映了那一時代的民生：“八荒十年防盜賊，征戍誅求寡妻哭”(《虎牙行》)。他不但寫出了人民平時所受的誅求之苦“況聞處處鬻男女，割慈忍愛還租庸”(《歲晏行》);而且寫出了戰(zhàn)時所要加倍承受的征戍之苦。在“三吏、三別”中，人們看到不管是未成年的“短小”的“中男”，還是昨晚剛結(jié)婚的新郎；不管是做了祖母的老嫗，還是“子孫陣亡盡”的老漢，都逃不脫被征的命運，真可謂“路衢唯見哭”(《征夫》)，“喪亂死多門”(《白馬》)了！ 杜甫的詩也表現(xiàn)了自己在這動蕩的社會中的經(jīng)歷與遭遇，“故讀少陵詩，即當(dāng)?shù)蒙倭昴曜V看”(《雪濤詩評》)。此外，杜甫的寫景詩，特別是詠物詩、論藝詩，都在題材的開拓上具有深遠意義。

杜甫詩善于選擇最富有典型意義的藝術(shù)形象進行典型化的描寫，善于寓主觀于客觀，把自己強烈的感情和鮮明的愛憎寄寓到客觀描寫之中。如《草堂》寫軍閥殺人取樂曰：“眼前列杻械，背后吹笙竽。談笑行殺戮，濺血滿長衢”，其憤怒之情真可謂力透紙背。杜詩還具有鮮明的沉郁頓挫的獨特風(fēng)格，即將感情郁積得特別深厚而表達起來卻十分富有節(jié)奏性和層次感。如在《詠懷五百字》中，他通過各種角度反復(fù)詠嘆自己憂國憂民之心，真可謂“一篇之內(nèi)，三致志焉”。杜詩各體皆工，尤工于律詩，在他手下律詩才走向了成熟與繁榮。杜甫的五律格調(diào)蒼茫，意境雄深，很好地發(fā)揚了五律言簡意遠的特點。杜甫的七律興會淋漓，情意酣暢，很好地發(fā)揮了七律言長意贍的優(yōu)處。如其被后人推為“古今七律第一，不必為唐人七言律第一也”(《詩藪》)的《登高》曰：“風(fēng)急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新亭濁酒杯?！?/p>

正由于杜詩風(fēng)格多樣，各體皆工，所以為后代開出了“無限法門”，唐之韓愈、李商隱，宋之王禹偁、黃庭堅、江西詩派、陸游，無不受其巨大影響，從這個意義上說，他不愧為中國詩史上的“詩圣”。

中唐是唐詩的繁衍期。此時的風(fēng)格流派比盛唐更多：劉長卿、韋應(yīng)物的山水詩，李益、盧綸的邊塞詩，都在一定程度上繼承了盛唐詩風(fēng)；韓愈、孟郊有意發(fā)展杜詩雄奇的一面，形成了以橫放杰出、排奡瘦硬為特點的韓孟詩派；李賀更融合楚辭、樂府和李白的浪漫色彩，獨樹詭麗瑰奇之一幟；劉禹錫、柳宗元或發(fā)思古之幽情，或借山水以抒幽憤，亦有獨到的渾成清峻的特色。值得注意的是他們之中有些人在語言上刻意推敲，如韓愈、孟郊，有些人在意境上著意刻畫，如李賀、柳宗元，有些人尤喜以議論或散文入詩，如韓愈，這都不但進一步豐富了“唐音”，而且也在一定程度上開啟了“宋調(diào)”。

中唐詩歌影響最大的流派，要推以白居易(圖43)為首的，有李紳、元稹、張籍、王建等人廣泛參加的新樂府運動。白居易在自己所作的《新樂府五十首》的序中概括了新樂府運動的宗旨：“其辭質(zhì)而徑，欲見之者易諭也；其言直而切，欲聞之者深誡也；其事核而實，使采之者傳信也；其體順而肆，可以播于樂章歌曲也。總而言之，為君為臣為民為物為事而作，不為文而作也?！边@與他一貫提倡的“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的文學(xué)創(chuàng)作原則是一脈相通的。他在《賣炭翁》中揭露了“宮市”對人民赤裸裸的搶奪：“一車炭，千余斤，宮使驅(qū)將惜不得。半匹紅紗一丈綾，系向牛頭充炭值。”在《紅線毯》中怒斥了統(tǒng)治階級的奢靡：“一丈毯，千兩絲，地不知寒人要暖，少奪人衣作地衣！”在《杜陵叟》中更將統(tǒng)治階級直比為禽獸：“虐人害物即豺狼，何必鉤爪鋸牙食人肉！”

在白居易之前，李紳就寫過《新題樂府二十首》，與白居易同時，元稹、張籍、王建也作過不少新樂府詩，特別是后二人成就頗高，時號“張王樂府”。在他們的共同努力下，新樂府確實發(fā)展成為大規(guī)模的“運動”。

另外白居易“感傷詩”中的兩篇敘事抒情詩《長恨歌》與《琵琶行》亦是傳世的不朽名篇?！堕L恨歌》寫唐玄宗與楊貴妃的愛情悲劇，同時批判了他們的荒淫誤國?！杜眯小穼懪门牟恍颐\，并借助“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，來感慨自己的不幸遭遇。這兩首詩將敘事與抒情緊密結(jié)合，使中國的敘事詩更富于民族化的特點——即與高度的抒情相結(jié)合。這兩首詩描寫生動，語言優(yōu)美，音調(diào)和諧，特別是錘煉了很多名句，如“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”等，千古流傳，婦孺皆知。從總體看，白居易的詩，包括律詩，都以淺切明暢為主要特色，以至有“老嫗?zāi)芙狻钡膫髡f，這和同時盛行的韓孟詩派不同，也說明中唐詩派確實很繁榮。

晚唐是唐詩逐漸衰落期。最初尚有李商隱、杜牧兩位著名詩人，時稱“小李杜”。他們的長篇五古《行次西郊作一百韻》、《感懷詩》，題材重大，頗能繼承老杜的同類作品。李商隱的七律和杜牧的七絕成就更高。李商隱在七律已被前人多方開掘，幾乎難以為繼的情況下，異軍突起，獨樹一幟。他對語言、對仗、聲律和典故，無不精心的錘煉安排，形成了一種富艷精工和深于情韻的風(fēng)格，成為唐詩燦爛的晚霞。尤其是幾首表現(xiàn)愛情的《無題詩》，如云“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”;“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”，感情極為纏綿，意象極為朦朧，給人一種別開生面的美感。杜牧的七絕以清新俊逸，流走明快，語淺意深見長，在王昌齡、李白等絕句大師之后猶能自成一家。

李商隱、杜牧之后，不曾再出現(xiàn)有重大影響的詩人。這時作家雖多，但多是中唐以來各大家的學(xué)步者，例如方干、李頻之于賈島、姚合，吳融、韓偓之于李商隱、溫庭筠，只有皮日休、聶夷中、陸龜蒙、羅隱、杜荀鶴諸人稍有特色。他們的某些作品能繼承新樂府運動“惟歌生民病”的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)和平易流暢的風(fēng)格，如杜荀鶴的《再經(jīng)胡城縣》曰：“去年曾經(jīng)此縣城，縣民無口不冤聲。今來縣宰加朱紱，便是生靈血染成”，但氣魄才力以至影響都遠不及前人了。