蘇軾

元豐三年十二月十八日夜，黃州臨皋亭西齋戲書。

這是一篇談?wù)摾L畫的跋文。作者不但是中國文學(xué)史上獨樹一幟的大作家，也是北宋時期頗有名氣的書畫家。因而對繪畫藝術(shù)有著精深獨到的研究和見解。

這篇跋文寫作上最顯著的特點是“以記為論”，把敘事、寫景、議論巧妙地熔為一爐。既有引人入勝的文學(xué)性，又有發(fā)人深思、使人玩味不盡的哲理性。文章通過畫水技巧的演進，深入淺出地闡述了繪畫中“形似”和“神似”的理論。

要闡釋某種觀點，說明某一道理，許多作文者往往引經(jīng)據(jù)典，一股腦兒地塞給讀者一大堆生硬、枯燥的理論和教義，使讀者不得不硬著頭皮去“啃”，甚而至于輟卷作罷，視為畏途。

東坡在闡述自己的見解與主張的時候，完全摒棄了這種空洞乏味的說教，而是通過自己娓娓動聽的敘述和細(xì)膩感人的描繪，巧妙地把讀者引入一座畫的長廊。在長廊里，掛滿了古往今來許多畫苑高手的作品，濃淡相映、風(fēng)采殊異，使讀者在鑒賞優(yōu)劣的同時，很自然地玩味到其所藏的底蘊。

作者首先引導(dǎo)我們觀賞的是一批規(guī)范、呆板的“工筆”畫。在這些畫卷上，畫水者雖然能用細(xì)膩的線條表現(xiàn)出水的“波頭起伏”，甚至讓人產(chǎn)生用手摸上去會觸摸到水面“洼隆”的感覺，但也只是“與印板水紙爭工拙于毫厘間”，僅能產(chǎn)生膚淺的“形似”效果而已。其所描摹的是平面化的、毫無生氣和立體感的死水一潭。

而怎樣才能變“死水”為“活水”呢？東坡先生又引導(dǎo)我們欣賞了另外的幾幅畫卷。這些作品與前者較之，風(fēng)格迥異，給人以耳目一新的感覺。

——奇峰險壑、嶙峋怪石間，一脈清流奔湍而出，隨著“山石曲折”濤聲裂岸，白浪滾滾如連天飛雪。這是唐僖宗年間名畫家孫位的作品，“號稱神逸”。

——蜀人孫知微的一幅，激流澎湃，奔騰不羈，“洶洶欲崩屋”，氣勢。愈見恢宏浩大。

——“近歲成都人蒲永升”臨摹壽寧院水，“每夏日掛之高堂素壁，即陰風(fēng)襲人，毛發(fā)為立”，愈益生動逼真。使人猶如置身湖心水榭之中，非但可以觀賞到水在涌動流淌時的萬千意態(tài)，還能感覺到其襲人的陣陣涼氣。

東坡先生在對以上諸幅畫水作品的描繪上，可謂是文筆恣肆、渾灑自如，既有出人意表的夸張，又有聯(lián)翩多樣的比喻，把人引入一個富有浪漫主義色彩的水的世界。

如果說對以上諸多畫卷的描繪，是東坡先生并列擺在讀者面前的幾條橫線的話，那么對畫水中的“形似”與“神似”理論的闡釋，則是貫穿全篇的一條縱線。作品正是通過以記為緯，以論為經(jīng)的縱橫交織，闡明了要使作品達到形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境地所必須具備的幾個因素。

其一，要“盡水之變”，“隨物賦形”。通過認(rèn)真細(xì)微的觀察，掌握水的本質(zhì)特征和它在流動中“隨物賦形”而產(chǎn)生的種種變化。只有這樣作出的畫才能表現(xiàn)出事物的神理，產(chǎn)生“神似”的藝術(shù)效果。

其二，在作畫之前要象孫知微一樣“營度經(jīng)歲”，進行充分的醞釀和構(gòu)思，直至醞釀成熟——“了然于心”、“了然于口與手”，形成“不能不為”的創(chuàng)作沖動的時候，再“奮袂如風(fēng)”一氣呵成。

其三，“性與畫會”，作畫者要象蒲永升一樣，性情開朗、不拘小節(jié)，不趨炎附勢，不追名逐利，矢志獻身藝術(shù)。只有具這樣高尚情操和性格特點的人，才能在藝術(shù)的天地里自由地馳騁，縱情地遨游！

東坡之論，豈只適用于畫苑一圃？其對文學(xué)創(chuàng)作、戲劇創(chuàng)作乃至其他藝術(shù)門類的創(chuàng)作，不也有普遍的指導(dǎo)意義嗎？

唐代古文運動領(lǐng)袖之一的柳宗元認(rèn)為：“凡為文，以神志為主。”東坡的《書蒲永升畫后》與柳子的見解有異曲同工之妙，可謂英雄所見略同矣！

蘇軾是我國歷史上的一位才華橫溢、獨樹一幟的文學(xué)巨匠，他的散文和詩詞體現(xiàn)了北宋文學(xué)的最高成就。他與歐陽修一起領(lǐng)導(dǎo)了北宋時代的古文運動，提倡繼承韓 (愈) 柳 (宗元)，反對因襲模仿。同靠文辭的艷麗雕鏤，一度稱霸文壇的西昆派文人進行過長期的斗爭。由于他們的積極倡導(dǎo)和努力推進，終于滌蕩廓清了西昆派的浮靡文風(fēng)，黜放繼西昆派而起的“怪奇險澀之文”。從而使內(nèi)容充實、表達平易自然的嶄新文風(fēng)在北宋文壇上得以形成，并為以后明清兩代散文的發(fā)展鋪設(shè)了一條健康平坦的道路。

《書蒲永升畫后》在某種意義上，是東坡先生倡導(dǎo)革新文風(fēng)的一個范例。