懷古圖詠冊

明·楊補(bǔ)作

紙本水墨

縱二六.七厘米

橫三三厘米

藏上海博物館

楊補(bǔ)的這套冊頁借山水以抒思古之幽情，正是符合了傳統(tǒng)文人畫借物詠志的一貫作法。

這套冊頁的圖一為“采薇”,是繪述伯夷、叔齊守節(jié)首陽山的典故。這個(gè)故事所頌揚(yáng)的是古代賢者的高尚情操。我們見過李唐的《采薇圖》,相比之下，楊補(bǔ)的《采薇》顯然與李唐所作有很大區(qū)別。楊補(bǔ)更注重于對環(huán)境的刻畫，因而把兩位主人公畫得很小，而且相互之間缺乏聯(lián)系。不過，就山水畫的角度而言，楊補(bǔ)確實(shí)也繼承了元代黃公望、倪云林的筆意，筆致蕭散，士氣盎然。雖然與前輩大師相比，在對山石、樹木的刻畫上還稍見拘謹(jǐn)，但荒率肅殺的環(huán)境倒也營造出首陽山特殊的氛圍。從畫風(fēng)看，楊補(bǔ)的這幅山水頗有幾分同時(shí)代的弘仁的意味，只是較之弘仁，楊補(bǔ)似乎更顯得筆墨生拙，造景寂漠。

生拙倒并不一定是缺陷，實(shí)際上，卻是文人畫家勝過職業(yè)畫家一籌的地方，除了文化修養(yǎng)外，技巧上的生拙所帶來的畫面上的意趣卻成為出奇制勝的地方。所以從這個(gè)意義上來說，楊補(bǔ)筆墨的生拙感倒是他畫格上的特長。至少在這套冊頁中，這種生拙感起到了事半功倍之效。

圖二所描繪的是高士獨(dú)坐的情形，可能是描繪某個(gè)典故，也可能是自我的寫照。

楊補(bǔ)在這幅畫中，十分注意通過環(huán)境的刻畫來營造一種特定的氛圍，從而為表達(dá)主題服務(wù)。

懷古圖詠冊

在大多數(shù)類似的題材中，我們都可以看到畫家總是會安排這樣的景物：茅屋或草亭、雜樹或叢竹、湖水或河流、遙岑或遠(yuǎn)山。這些好像已經(jīng)成為固定的道具，但是每個(gè)畫家都能按照自己的意志把這幾件有限的道具通過不同的組合，來形成自己的畫面。楊補(bǔ)也不例外。

楊補(bǔ)在這幅畫中采用了平鋪直敘的構(gòu)圖方法，突出了景中的矮籬茅舍以及趺坐的主人公。雜樹處理看似簡單，也費(fèi)心機(jī)。楊補(bǔ)在點(diǎn)葉樹的基礎(chǔ)上，有意識地穿插了一棵柳樹，以柳枝的線條來破除橫點(diǎn)的單調(diào)，再加上屋前幾棵大樹的枝枝葉葉，為這片叢樹帶來了豐富的變化。遠(yuǎn)山的相互穿插加深了懷古的幽情，這是追求簡潔的楊補(bǔ)刻意寫之的弦外音。