高山絕壑圖

現(xiàn)代·江兆申作

紙本水墨

縱一四七.五厘米

橫七五.五厘米

江兆申是自張大千、溥儒之后，在臺灣地區(qū)最具影響力的山水畫家。他飽讀詩書，又精于書法篆刻；他深入研究歷代名畫，又在真山真水中探幽訪勝，于是，萬卷詩書，數(shù)千名跡以及山川溝壑的體驗，為他的山水提供了無盡的創(chuàng)作能量。

《高山絕壑圖》有著典型的江兆申風(fēng)格。山水之間涌動著造化的生氣，給人的印象是：真山真水的氣象，個性化的筆墨。對于大自然的多姿多彩，江兆申是難于割舍的，但又豈能照抄照搬。在此圖中，盡管江兆申力圖在選精汰蕪，然而還是過多地描繪，過多地渲染。也許他一動筆，就無法控制對大自然的感情，這種自然流露的情感，實在難能可貴。他也明白筆墨過分傷韻滯氣的道理，權(quán)衡之下，依然不改初衷，我行我素地畫了。山體、山石的勾勒，輕快明潔，好比疏體，線條簡括洗練，樹木則勾、點、斫、劃、烘染面面俱到，濃淡、枯濕互滲互透，相映成趣。這樣，即使不作云、水等空白物，滿實的構(gòu)圖、空靈的石體，也在緊緊密密的林木的對照下，節(jié)奏感覺強烈，異常動人。從此圖大來大去的明暗對比度中，可以看出江兆申把握大自然山水實體的非凡能力，盡管不免多一些寫生的氣息、寫生的痕跡，畢竟是江兆申創(chuàng)造的畫中自然。

高山絕壑圖

筆墨是個性的產(chǎn)物，江兆申利用個性化的筆墨創(chuàng)造自己的風(fēng)格。《高山絕壑圖》中，點和線是主要的筆墨結(jié)構(gòu)，間或也有類似刮鐵及斧劈之類屬于“面”的技法，但以點和線為中心，輔以墨色的渲染，造成既能深厚莽蒼，又有清秀淡蕩的筆墨韻律，所以，點、線的變化，可以看作是畫面的靈魂。此圖行筆的變化不在宛轉(zhuǎn)流暢，而在于飄逸靈動，這是江兆申舉重若輕的功力。他作線條和點子，很隨意，隨他的情緒波動之意，或激昂亢奮，或輕描淡寫；或混亂如麻，或干硬似柴；或連綿不斷，或若離若即；或隱匿無蹤，或明朗健拔；或粗疏闊略，或細(xì)密緊實，這種情緒化的點子和線條，變化無定，完全是依賴情緒的變化而變化的。在這種變化里，密樹層林、陡壁高山的形象、結(jié)構(gòu)、層次又和畫家眼里的大自然一致起來。中國山水畫的情與景、趣與形是融匯一體的，江兆申的出色，更見之于他的重筆、重墨、重皴、重點，滿紙彌漫著勃勃生氣，正是他依情寫景，描形生趣的成功處。