萬壑爭流圖

明·文徵明作

紙本小青綠設(shè)色

縱一三二.四厘米

橫三五.二厘米

藏南京博物院

文徵明山水筆墨蘊藉、清婉文秀，細(xì)勁茂密中見爽朗，他以董巨、二米、趙孟頫、“元四家”筑基，雖也取法北格，但一脈相承的南宗畫系為其“常格”。董其昌說他畫學(xué)趙孟頫，“有清和閑適之趣”而“別敞徑庭”。他是“吳門畫派”的主將。清徐沁《明畫錄》曾謂文徵明“其山水出入趙吳興、叔明、子久間，兼得北苑筆意，合作處神采氣韻俱勝，單行矮幅更佳”。其最擅青綠山水，承元初錢選、趙孟頫等氣格，而自出機杼，和擅長大青綠的仇英以嚴(yán)謹(jǐn)造型刻畫的重彩畫法審美情趣不同，文徵明的小青綠更能體現(xiàn)時代的風(fēng)貌。

萬壑爭流圖

現(xiàn)藏南京博物院的《萬壑爭流圖》為文徵明八十一歲時所作的細(xì)筆精品，是典型的明人氣格的小青綠山水。此軸寫高山連亙，縈水曲遠(yuǎn)，后景層巒聳峙，近處樹木疏朗，中間崗阜錯落，景物高低起伏，賓主得宜；堤岸小徑，有高士漫步于挺秀多姿的喬松擁翠之間……圖中景物是文徵明慣常描繪的江南湖山，是適宜于文人心靈棲息的理想的生活環(huán)境，也是文人生活寧靜、社會較為安適的一種折射。

此軸右上角自題：“比余嘗作千巖競秀圖，頗有思致，徐默川子口得之，以佳紙求寫萬壑爭流為配，余性雅不喜作配幅，然于默川不能終卻，漫爾涂抹，所謂一解不能如一解也?！庇^是幅可體會到：

一、這類小青綠畫法，上窺唐宋，而法近元人，不受宋人“院體”繪畫造型嚴(yán)謹(jǐn)刻實、覆蓋性強的重彩畫法的束縛，而多取鑒元初錢(選)、趙(孟頫)等人的探索、實踐，講求書法意趣的審美表現(xiàn)方向，至明時演變?yōu)橹卦诠P趣、帶寫意性的著色方法，滲透著文人畫的審美觀念。它由先前的多勾廓、少皴筆、著色艷麗厚重、裝飾性強，發(fā)展到在水墨勾皴的基礎(chǔ)上薄罩石色，不作石色復(fù)疊皴染，工中見寫，工中見逸，出之妍潤，秾纖得中，正如文徵明體會的“上古之畫盡于神，中古之畫入于逸”(《岳雪樓書畫錄》)?！度f壑爭流圖》也如文徵明的水墨一格，小青綠亦趨向“以士氣入雅者歸之”(徐沁)的藝術(shù)意趣。這種著色方法，設(shè)色“淡泊”、“蕭疏”,不在青綠跡象，孤高拔俗之意，體現(xiàn)在藝術(shù)神韻的氣息上，靜穆處令人娛心悅目，抒情意趣特濃。從美學(xué)范疇來考察，這類小青綠畫法從形式美感上得蕭散閑逸之趣，屬工筆文人畫的范疇，說明明代對傳統(tǒng)青綠一格在文人氣息上有很大程度的突破和開拓，表現(xiàn)出濃郁的時代特色。

二、圖中樹叢脫胎于沈周，筆力老辣，蒼中見潤，益顯蘊藉情味。而整幅山石，墨底落筆明爽，瀟灑靈動，特別是以輕靈流暢的長線條來表現(xiàn)水勢“爭流”的藝術(shù)意象。水波從山的峽縫中流出，其源高遠(yuǎn)；平溪小澗，自上而下，有旋環(huán)直捷之勢。水口處皆從窄峽中環(huán)繞而瀉，水境與山脈相通，繁復(fù)中求平衡，與山體石色有機配合，平面中見縱深感，線面融洽，頗見協(xié)調(diào)生動和生活意趣。

三、文徵明畫格總體上以筆墨工整細(xì)謹(jǐn)、氣韻清和閑適為勝，早年細(xì)致明麗，中年趨向粗放，晚年則粗細(xì)兼具，趨于平和。此晚歲小青綠山水，全圖以細(xì)勁圓轉(zhuǎn)的線條塑造形象，峰巒造型方折與圓弧相配合，清麗細(xì)潤中寓秀朗蒼率情趣。筆意繁復(fù)，刻畫細(xì)密而多有變化。在協(xié)和的綠色調(diào)子中，全圖精工而有士氣，予人以明凈典雅的審美感受。